影片《紫色》的女权意象分析

李 军

(长春大学，吉林 长春 130022)

电影《紫色》改编自黑人女作家爱丽丝·沃克于20世纪70年代创作的同名小说，该片斩获了大量奖项，和原著一样受到广泛好评。片中大量运用意象手法，深入、全面地分析了黑人女性所遭受的多重压迫。

意象是文学作品中常用的表现手法，“是一种客观事物中经过思绪创作出来具备抽象情感的事物形象，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象，简单地说就是借物抒情”，它隐含而富于表现力，巧妙之处胜于言表，“作为思维活动的基本单位，用来指代事物，从而唤起相对应的感觉，激发思维活动的涟漪”。影片之所以与小说同名，正是因为创作者赋予了抽象的“紫色”意象以丰富的喻象，蕴含着深刻的寓意。

在英美传统文化中，紫色与宗教密不可分。基督教视其为来自圣灵的力量，至高无上；天主教与犹太教中的服饰和摆饰也多为紫色，代表着尊严、王权，象征着慈爱和荣耀，是高贵的颜色。小说作者沃克和导演斯皮尔伯格都大胆地以“紫色”为题，并将其作为“暗线”贯穿于故事之中，演绎了女主西莉女性意识从混沌到觉醒，再自立的成长之旅，以此展示黑人女性对尊严和社会地位的不断追求，对自我完整性和美好生活的向往，表达了她们获得解放、尊重和平等的愿望。

“紫色”在影片中的首次出现，是黑人女孩西莉和妹妹奈蒂在漫山遍野的紫色花丛中快乐嬉戏。姐妹之情深，犹如这灿烂的并蒂紫花。然而生活的变故和黑人社会的道德沦丧，让西莉的生活变得暗淡无光。在被继父强奸、抢走她尚在襁褓中的一双儿女后，她被迫嫁给了一个鳏夫，姐妹分离，饱受屈辱地过着寄人篱下的麻木日子。但是在奈蒂、秀格和索菲亚的启蒙引导下，她勇敢地离开了家，跟随秀格来到了孟菲斯，成立了自己的裤子公司，赎回父亲的房子，实现了女性的经济、人格独立及自我价值，并与妹妹奈蒂和自己的一双儿女重逢。片中，奈蒂戴着紫色围巾出现在儿时戏耍的紫色花丛中，成功和团聚的喜悦，在这紫色的映衬下完美地表达了影片的主题。它不仅象征着西莉的尊严和幸福，更是黑人女性通过斗争获得的自由和权利的褒奖，是自强自立的标志。西莉的生活从此变得像紫色一样高尚而荣耀，黑人女性解放的胜利灿烂而辉煌。

为了突出西莉自我救赎的成功，片中以“父亲的房子”和“裤子”作为物象，带给观众更深刻的思考。“父亲的房子”原本是男权的象征，西莉凭借一己之力成为房子的主人，是向男权社会宣战的胜利者。房子作为战利品，成为女性主权的象征；西莉公司制作的裤子男女皆宜，暗含男女平等、消除性别歧视的创作主旨。影片借助这些物象背后的隐含意义，成就了黑人女性主义的高光时刻。可见这种含蓄的表现手法以其极强的渗透力唤起了观众的共鸣。

“信件”也是片中频繁出现的物象。西莉默默地忍受X先生的暴力，认为这就是作为女人的命运，她写信给上帝，诉说身心的折磨。但受过良好教育的奈蒂对姐姐说:“那没用的，你必须和他们战斗。”她教姐姐读书并鼓励她写作。在被X先生赶走后，在去非洲的路上看到的纽约黑人的美丽和尊严，可可种植园里黑人遭受的苦难、妇女受到的压迫和歧视，使奈蒂坚定了反抗社会现状的决心，并试图改变周围人的想法。她将所见所闻、所感所受统统写在信中，希望可以开阔姐姐的眼界，帮助她认识到黑人女性不需要屈服于家庭和丈夫，而是拥有自己的事业和追求。

“意象是通过客观形象与主观心灵融合，表达了某种意蕴与情调。”妹妹的信给西莉和观众提供了塑造意象世界的契机，物象触发人们的感性和联想，将美国黑人妇女的斗争与世界各地的黑人女性联系起来。信件这一信息载体，传递了心灵的沟通，唤醒了混沌中的西莉，点亮了女性意识觉醒的明灯，指引她看到外面精彩的世界，让她不再胆怯。信件作为情感纽带、精神上的相互支持和陪伴，帮助二人最终走向成功。

秀格·艾弗是一个蔑视父权社会规范的自由女性角色。她不顾父亲的安排离开了家，成为蓝调歌手，获得了经济上的独立和与男人平等的权利。影片赋予秀格这个人物主体多个意象，无论是穿着打扮还是激情演唱的这些感性意象，无不透露出她强烈的自我意识和敢爱敢恨的独立思想，也让西莉逐渐爱上了这个有思想有见解的新黑人女性。她带西莉去黑人女性不允许进入的酒吧，她谱写的《西莉小姐之歌》唤醒了西莉的自尊自爱，她的关怀让西莉感到了前所未有的温暖。此时“酒吧”不再是黑人男性的特权物象，而是西莉梦开始的地方，是黑人女性向性别歧视、种族歧视宣战的战场，台下的欢呼声便是她出征的号角。秀格歌声既是打破了男性话语专制的大胆表达，也是黑人女性解放的呐喊；她的创作是对自由人生的谱写和再续，在西莉从麻木到觉醒的过程中发挥了重要作用，为更多迷茫的黑人女性指明了解放的道路。影片通过酒吧、歌唱等意象传递的表象信息，在观众思维空间中加工形成了有关认知客体的形象，在人们脑海里留下了物理记忆痕迹和整体的结构关系，这些记忆痕迹促成了观众想象的思绪，领悟到了影片传达的强烈信息——黑人女性觉醒和反抗的时刻到来了。

除性别外，黑人女性的解放还要跨越种族的界限。片中另一黑人女性索菲亚通过与父兄们斗争、反抗爱人哈波的暴力，为自己赢得了男性主导的家庭中的安全地位。但她对种族歧视的反抗却使她反遭虐待和监禁，伤痕“颜色和茄子差不多”，最终只能被动地接受白人的压迫。这里，“茄子般的紫色”是对上层社会所谓仁慈道德的极大讽刺，意味着索菲亚为追求平等所付出的代价。白人市长夫人驾驶的汽车，便是黑人饱受种族主义欺压的又一物证意象。方向盘始终在市长夫人手中，行驶中横冲直撞。此时“紫色”“汽车”不再是观众眼中直观的映像，而是索菲亚悲惨遭遇的喻象，它们超越感官的震撼，胜于台词的表述，更加激发了人们的愤怒和同情，使得屏幕内外产生了极大的共鸣。

影片通过大量的物象和人物意象，展示了西莉女性主义的觉醒之路，让人们更加直观地体会到黑人女性意识觉醒的艰难和她们在多重压迫下摆脱种种歧视的复杂过程，完美地再现了人物复杂的内心世界，丰富了电影的表达手法，深化了影片的主题，达到了无声胜有声的效果。《紫色》不愧是一部探索黑人女性内心世界的心理现实主义小说。