歌剧《沂蒙山》选曲《等着我，亲爱的人》的艺术特征分析

赵 园，项 鹏

（1.吉林师范大学 吉林 四平 136000；2.长春吉大附中力旺实验小学 吉林 长春 130000）

一、旋律与曲式特征

歌曲《等着我，亲爱的人》主调起始于bG 宫调式，全曲均由民族五声调式谱写而成，旋律缓慢悠扬。歌曲整体采用4/4 拍，节奏中常见附点节奏型。在曲式结构方面，为带再现的单二部曲式结构，主歌部分仅出现一次，副歌部分共出现了四次，乐段可划分为A-B1-B2-B3-B4，每个乐段小节数稳定在八到九小节，结构较为方整。

歌曲旋律线条具有较强的叙事性，层次分明，主歌部分虽然只出现了一次，但副歌部分仍能带给听众不一样的感受。第一遍副歌B1 乐段部分采用了卡农式手法，使男女二人的重唱表演呈现“有问有答”的形态，与歌词当中“听你听我，彼此呼唤”相互呼应，丰富了歌曲的戏剧性与叙事性。

除此之外，在第二遍副歌B2 乐段当中，歌曲的旋律充分上扬，逐渐提升至高音区域，与B1 乐段当中的阴柔缠绵形成了鲜明的对比。而在歌词“一生有情有梦”的部分，男女两个声部重叠，形成大三度和声，非常和谐柔美。B2 乐段结束后，歌曲经过一个小节的乐队旋律推进，将全曲整体升高半音，调性转为G 宫，进入歌曲的第三遍副歌B3 乐段。

B3 乐段在之前的副歌基础上取消了缠绵的卡农式轮唱对答，变为男女二人同声齐唱歌曲主旋律，在演唱歌词“等着我不变的心”时，男女两个声部旋律再次分离，形成纯四度和声。

B3 乐段结束后，歌曲正式进入尾声部分即B4 乐段。尾声部分仅仅重复了那句“听你听我，彼此呼唤，一生有情有梦”，之前和谐的男女三度和声没有出现，取而代之的是男女二人同步演唱高音区域的主音G，以此作为歌曲的结束。

二、伴奏配器特征

歌曲配器主要为西洋管弦乐团。歌曲前奏的前半部分由双簧管与长笛共同演绎主旋律声部，竖琴为歌曲铺垫基础的和声。乐团的一、二小提琴声部共同缓慢运弓，在高音区为歌曲的前奏烘托出安静祥和的画面。除此之外，钢片琴的声音若隐若现，为前奏部分的乐团合奏提供了节拍参照。前奏的后半部分，乐团的一、二小提琴声部向前提升至主旋律声部。与此同时，大提琴组作为副旋律声部，与主旋律声部形成卡农式的对话应答。

主歌A 乐段起，前半部分竖琴依然为歌曲铺垫基础的和声，与之伴随的是弦乐团，若隐若现地在每一次的弱拍为歌手进行衬托。主歌的后半部分原本演奏分解和弦的竖琴节奏变得更加密集，音域跨度也逐渐增加，营造出一种在平静水面上泛起一波又一波涟漪的画面感，同时钢片琴在这一部分是唯一的节奏声部。

主歌A 乐段结束后，我们能够听到乐队的配置变得更加丰满了，一个强音镲片的出现将歌曲推进至第一遍副歌B1 乐段。在第一遍副歌的前半部分，弦乐组的高中低声部齐鸣，乐团中的主旋律声部乐器也由双簧管移交至小提琴组。小提琴组的旋律声部与歌手同步进行形成重叠，整体听觉感受与主歌部分产生了鲜明的对比。而在第一遍副歌B1乐段的后半部分，乐团的声响逐渐变弱，主旋律声部也由小提琴组交还给双簧管声部。但相似的是，双簧管声部的旋律线条也与歌手声部同步进行，形成重叠。而弦乐则若隐若现地进行必要的情绪铺垫。

第二遍副歌B2 乐段总体伴奏配器手法与第一遍副歌基本保持一致，而仅仅在作为转调多出的一小节处铜管乐组第一次加入进来。转调后的B3 乐段伴奏配器手法与先前的副歌部分相比，发生了很大的变化。伴随着气势恢宏的铜管乐组，打击乐中的定音鼓与强音镲片也层出不穷。在B3乐段的前半部分，歌手的旋律声部也取消了先前的卡农式轮唱，取而代之的是圆号组作为两位歌手主旋律的卡农式应答。B3 乐段的后半部分依然回归较为安静的男女二人轮唱，伴奏配器方面的主旋律声部也由之前的双簧管改为小提琴组。

在尾声结束句的位置，竖琴与钢片琴配合形式再次出现，与歌曲开头形成首尾呼应，乐团的伴奏由极其简洁静雅，逐渐增至最强力度，将全曲推向最高潮。

三、和声走向特征

虽然歌曲旋律部分运用了我国传统的五声调式，但在和声功能方面，能看出歌曲作者在编曲层面下了很大的功夫。整首歌曲不仅运用了普通的三和弦，而且运用了七和弦、挂留和弦、附加音和弦、重属和弦、斜杠和弦等较为复杂的和弦，这些细节之处为整首作品增添了更多的情绪感与色彩感。

歌曲前奏起始于bG 大调，前奏部分共为八个小节，和声走向为：

bGadd9 | bAm | bEm7 | bEmsus4/bG |

bC bD | bBm7 bEm | bC bA | bD |

其中bG 和弦为主和弦，但这里bG 和弦发生了变化，即加入了和弦的9 音bA。除此之外，第四小节还出现了转位和弦，bEm 为bG 大调的VI 级和弦，低音声部演奏内容为bG 音，形成了VI 级和弦的第一转位。同时，和声中还运用了bEm 和弦中的4 音作为经过，形成了挂留和弦。而在第六小节出现了一个小七和弦bBm7，和弦内音为b7、b2、4、b6，新加入的7 音b6 与和弦内的3 音与5 音b2、4 形成了一个大三和弦b2、4、b6，从而为和弦增添了明亮的大三和弦色彩。前奏的和声结束在V 级和弦bD 位置上，V 级和弦前连接了一个重属和弦bA，在自然大调内临时出现的升IV 级音更加凸显了对于V 级和弦的倾向性。

歌曲的A 乐段依然沿用bG 大调，主和弦与II 级和弦交替使用，共分为九小节，和声走向为：

bG bAm | bG bAm | bEm bC | bA bD |

bG bAm | bG bAm | bEm bC | bA | bG |

bAm 和弦为bG 大调的II 级小三和弦，在A 乐段的前两小节共出现了两次。在四小节处重属和弦与属和弦的连接方式再次出现，将和声走向进行新一轮的循环。循环后主旋律节奏拉宽延伸，整个A 乐段结束在主和弦bG 位置上。

歌曲的B1 乐段听上去略显含蓄，和声功能多用温柔暗淡的小三和弦或小七和弦，B1 乐段共分为八小节，和声走向为：

bBm | bEm7 | bC | bD |

bGsus2 bEm | bBm7 bEm | bA | bD |

作为歌曲的第一遍副歌，起始和弦运用了一个III 级小三和弦bBm，为第一遍副歌的柔情静谧色彩定下了基调，III 级和弦bBm 连接VI 级小七和弦，使听者深深沉浸在这种意境中。从第四小节开始，和声色彩也从阴柔的小三和弦转为更加明亮的大三和弦bGsus2，和弦连接也变得更加密集。

有了B1 乐段的铺垫，B2 乐段彻底抛开之前的阴柔静谧，向着更加恢宏明亮的方向进行，由于B2 乐段的末尾进行了移调处理，因此B2 乐段也比B1 乐段多了一个小节，共分为九个小节，和声走向为：

bG | bBm | bC bA | bD |

bG | bA | bEm/bA bD | bG | G |

从旋律上看，B1 乐段与B2 乐段极为相似，但在和声走向上差别却非常大，明亮的和声色彩配合着旋律逐渐上升至高音区。值得一提的是，在B2 乐段的第七小节处出现了一个较为特殊的斜杠和弦，和弦主要结构为VI 级小三和弦bEm，而其低音为bG 大调的II 级音bA，听觉色彩接近bG 大调的II 级和弦bAm，与bD 和弦bG 和弦形成了一个接近于II-V-I 的终止式。而最后一小节音乐整体向上升高半音，移调至G 大调，为B3 乐段的进一步情绪推进作铺垫。

B3 乐段的和声走向与B2 乐段保持一致，延续其明亮的大调色彩，共分为八小节，具体走向为：

G | Bm | C A | D |

G | A | Em/A D | G |

歌曲进入B4 乐段，也逐渐进入尾声，共分为八小节，和声走向为：

G | A | 2/4 C/E | 4/4 Am7 |

D | G | bE F | G |

值得一提的是，B4 乐段除了2/4、4/4 节拍混用外，还在结尾处分别运用了G 大调中的bVI 与bVII 级，最后结束在G 大调的主和弦G 上。而bVI-bVII-I 这三个和弦均为大三和弦，和弦连接听上去气势如虹，和弦中的构造音也都按照全音的规律向上进行，在歌曲的尾声部分为那个必定会出现但又出现得没那么干脆的主和弦增添了短暂的纠结感受，容易使听者对于整首作品产生意犹未尽的感觉。

四、演唱技巧特征

在作品《等着我，亲爱的人》的演唱技巧特征方面，王丽达老师与王传亮老师为我们完美地诠释了炉火纯青的真正含义。尤其是演员们要专注于演唱，更要专注于情绪的处理，从而在表演过程中自然地流露真情。当演员们站在偌大的表演场地之时，因剧情以及形象塑造的需要，不能佩戴耳返设备，同时又要与现场伴奏乐团完美配合，这难度可想而知。但敬业的演员们依然为观众呈现了完美的舞台。

了解歌词所讲述的内容，熟悉歌剧剧情，是刻画音乐中人物形象的必要前提。演唱者对于声乐作品的演绎称得上二次创作，笔者认为，两位老师的演绎是十分完美的。王丽达与王传亮两位老师对于歌曲的诠释好似深情诉说，情绪饱满，感人至深，让听众拥有身临其境的感受。情绪表现是歌曲中最重要的部分，就像这首歌曲的歌名一样，剧中男女主角明明深爱彼此，但又不得不分离，女人在山洞中抚养孩子，照顾负伤的抗日军人，男人在战场前线舍命卫国，他们相互许下承诺，期待着重逢的那一天。这首歌曲当中最为动人的就是那一句又一句“等着我，亲爱的人”“等着我，不变的心”“听你听我，彼此呼唤，一生有情有梦”。两位老师运用重唱的方式，将情感充分融入声乐表演之中，运用娴熟的声乐技巧，配合演唱力度的层次变化，将歌曲的情绪层层递进，不论是运用倚音进行过渡和声重叠，还是在延长音处的颤音处理，均可谓行云流水，将听众带入歌曲情境中，充分展现了曲中人的相思之苦以及相爱的力量。