浅谈李济臣的诗歌理论

张天欢

李济臣是朝鲜朝前期文人，其诗话作品《清江诗话》是朝鲜古代第二部以“诗话”命名的诗话作品。李济臣的诗歌理论受到朝鲜朝时期广泛传播的程朱理学的影响，论诗论事皆体现着儒家正统文学思想。首先，李济臣主张温柔敦厚，强调诗歌的讽喻、教化功用，并注重诗歌的表情达意。其次，《清江诗话》中论及了“诗画相通”“琢炼觅句”的创作观点。再次，在诗歌风格方面，李济臣强调诗歌的气象迥然、风格各异，品评诗人时主张运用“知人论世”的批评方法。最后，在论诗中，李济臣对唐诗风、武人诗作、讽喻诗等给予了较多关注。

李济臣（1536-1583），字梦应，自号清江，为朝鲜朝宣祖年间兵使李文诚之子，戊午年中进士，历任承文院正字、典籍、晋州牧。李济臣著有《清江先生文集》《清江先生侯鲭琐语》等。朝鲜朝后期文学家洪万宗在《诗话丛林》中收录其诗话部分，称为《清江诗话》。《清江诗话》的论诗论事都本于儒家正统文学思想，其理论虽没有突破前人的成就，但所包含的内容十分丰富，对其后的诗歌创作和理论发展起到了积极的促进作用。

对李济臣诗歌理论的研究，国内主要有李岩教授的著作《朝鲜诗学史研究》一书，他在“朝鲜朝前期诗话发展及诗歌理论”一章中重点论述了李济臣的“诗画一品”说。张新苗的论文《朝鲜诗家李济臣对中国诗论的接受》，论述了中国儒家思想对李济臣诗歌理论产生的深厚影响。国外的相关研究主要集中于韩国，例如庆尚大学赵进泳的硕士毕业论文《清江李济臣的诗文学研究》，该论文主要探讨了李济臣的诗歌创作及其批评，而诗歌理论则不是其研究的重点。综合国内外的相关研究来看，李济臣诗歌理论还没有引起国内外学者的足够重视，相关的论文也较少，且相关研究也不是很深入和全面，基于此，本文试图从诗歌的本质论、创作论、批评论、风格论等方面，对李济臣的诗歌理论进行深入探讨。

一、李济臣的诗歌理论

朝鲜朝的著名文人徐居正创作的《东人诗话》是朝鲜古代第一部正式以“诗话”命名的诗话作品，它不仅标志着朝鲜古代诗话类作品的成熟，同时也意味着朝鲜古代诗学理论的巨大进步。李济臣的《清江诗话》正是在这样的背景下创作出来的，它一方面继承了中朝两国文人的相关知识体系与理论，另一方面又适当地结合本民族诗歌创作的实践，体现了其将中国相关诗歌理论进行民族化的努力和趋势。

（一）诗歌本质论

1.温柔敦厚

《礼记·经解》：“温柔敦厚，诗教也。”唐代孔颖达在《礼记正义》里解释说：“诗依违讽谏，不指切事情，故云温柔敦厚是诗教也。”“温柔敦厚”四字原本是说通过《诗经》的教化，可以使人变得温柔敦厚。后来，这四个字成为古代诗论中的一大理论支柱，以儒学为主导的诗论主流体现出不走极端、劝百讽一的特点。儒家把温柔敦厚作为诗教，主要是作为一个伦理道德规范，诗歌遵从道德伦理实行教化。这就要求诗歌要发挥讽谏作用，可以怨刺其上，但必须保持“止乎礼义”的中和态度。李济臣非常重视诗歌的讽喻作用，他在《清江诗话》第八则中明确说道：“诗人寓谏，大抵以含讽为奇。”并以申企斋作诗含讽喻义，而被其所指的金颐叔、沈贞二人，读诗却浑然未觉其义为例，隐约表达出他对含蓄讽喻诗的称颂之情。而对言辞较为激怨的诗歌，李济臣则认为有讽喻太过之失。如朴讷斋曾为一门生所陷，一日门生前来拜访，讷斋闭门不见，并作诗一首。李济臣评此诗“彼虽辜负，讷斋之责岂非过欤”，认为门生虽有过失，但如此尖刻的讽刺诗是不可取的。在诗话第十二则中，郑礩见友人金正弘身体羸弱，故作一首挽诗与他玩笑，不久，金正弘竟真的因病离世。李济臣认为此事“岂非诗之谶也”，朋友之戏也不宜过分，可见其论诗论事都本着温柔敦厚之教。

2.表情达意

“诗言志”是传统的儒家诗论观点，要求诗歌反映作者的思想感情。李济臣在评价作家作品时就表现出这种倾向，重视诗歌表情达意的作用。诗话第十五则记载，文翼公郑光弼的家宅中有一梅树，花期与公之寿辰相对，后郑惟吉与族中诸人共饮于此树下，各赋诗感旧：

三十年前识此梅，年年长向寿筵开。至今摧折风霜后，每到花时不忍来。

族中诸人闻此诗，皆垂泪不已。其中“赋诗感旧”之“感”字透露出对诗主情特征的认识。诗话第十二则中提及，沈思逊于赴任途中为歹人所杀害，成世昌相公为其作挽诗，其父沈贞读后，手持诗稿而泣不成声。诗话第十六则记载，金慕斋见一儒生，赋诗一句“缘树阴中更踌躇”，认为儒生“甚似短楚”。另外，诗话中还曾提到“措意”，即写意、造意，指诗歌思想内容的表达。诗话第十三则提到，成夏山天资超颖，诗文不必经意而出手必为佳作，其诗歌“措意皆理达，有警世意”。可以看出作者是很注重如何表达诗歌内容的，但是从其认为诗歌所表之意需具有警世之意，看来，其所谓意，仍然是儒学观念，即要符合“性理”。

（二）诗歌创作论

1.诗画相通

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》一文中說：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”诗与画的表现方式不同，但都是以形写意。好的诗是无形的画，而好的画是有形的诗。诗歌是有声之画，语言所创造出的诗歌意境、色彩鲜明的图画如在眼前。画是无声之诗，同样具有诗歌语言表情达意的功能。诗与画虽是不同的艺术形式，二者却能异曲同工。李济臣把诗画一律的理论运用在具体作品的评价之中，多是赋诗与画或赋诗与景，自然地把诗与画和风景联系起来。

苏退休罢居湖南时，尚领府在相位，以金禔雁二簇求咏，苏以二绝还：“萧萧孤影暮江浔，红蓼花残两岸阴。漫向西风呼旧侣，不知云水万重深。”皆自喻也。又太逼画样，可谓绝唱。

诗歌所描绘的风景，打破了语言界限，足够引起读者的想象，使纸稿上的非视觉性语言在人们的头脑中转化为可观的立体画面。诗中描写日暮江畔，红蓼花艳丽繁簇与两岸绿荫交相映衬，西风江水伴孤影一人。字句之间体现出鲜明的色彩感，呈现出多种可感意象。诗话第十八则中，记录了众学士于骤雨之后，观赏夕阳晚照，情景可人，朴淳赋诗以遣兴。