中国音乐史研究方法与理念探析

解 飞

（湖南交通工程学院 湖南 衡阳 421001）

中国有着悠久的历史，中国的历史更像一部音乐发展史，其可以追溯到春秋战国时期。中国音乐史，顾名思义，是由“中国”和“音乐史”两个名词构成，即中国的音乐历史。“中国”在这里虽是一个名词，但在“中国音乐史”这个词汇中代表着时间概念。即远古，夏商，西周，春秋战国，秦汉，魏晋南北朝，隋唐，宋元明清，民国至今。“音乐史”即在“中国”这个时间范畴内发生的音乐事象。乐是由人“生”的，那么音乐事象一定有“乐人”存在。之后，不用借助于任何外部因素，就能通过自身“功能”的表现来形成乐舞和歌曲两种艺术形式。随着时间的发展，“乐器”应运而生，进而推动了“乐律”的出现。“声乐”“舞蹈”“器乐”三种形式创作出了众多“音乐作品”的同时，也在不同时期形成了各种艺术形式，如歌舞戏曲等等。伴随着“乐人”对音乐的理解，出现了“音乐思想”。而音乐需要记录和传承，也就有了“记谱法”。这就是中国音乐史。音乐史就是学习中国不同时期的“乐人”“乐舞”“歌曲”“器乐”“音乐作品”“艺术形式”“乐律”“音乐思想”和“记谱法”。通过纵横两个维度，连接起中国音乐史。

中国音乐史分为古代史和近现代史，古代史和近现代史在内容上存在着极大的差异。中国音乐史不单单是由乐人构成，还有乐器、乐律、乐派、思想、表现方式等事象。中国音乐古代史更像是中国音乐史，而音乐近代史则包含了西方音乐史。从框架设置来看，中国音乐史的古代音乐史，以时间为纵轴，各事象为横轴，以此来发展壮大自身；而近代史以具体事象为纵轴，以此发展内容。中国音乐史本质是以人类音乐为中心从而进行中国历史研究的科学。而单就音乐史内容对中国音乐史进行研究时，主要从认知、表达、情感三个方面来进行。认知即学会认识音乐的发展历程，明白不同时期音乐的差异，单纯运用五感来感受音乐。表达即能够说出自己对音乐史的认识与理解，能用简单的话表达自己内心对音乐史的感受。情感是最重要的一方面，即能够感悟音乐史中蕴含的思想情感，做到真正懂乐明史。因为中国音乐史的起源很早，所以在我国春秋战国时期就已经存在对中国音乐史的研究了。因为距今久远，并没有留下太多实物，但是留下了大量的史料记载，例如乐谱、传记等。也有一些通过壁画、雕塑等对当时的音乐进行了记载保存。这些史料记载的内容非常多元且丰富。因此对中国古代音乐史进行研究的方法，主要依靠这些史料记载。通过这些史料记载的与中国古代音乐史有关的内容可以帮助后人了解当时音乐发展的情况。随着研究古代音乐史进程的深入，不难发现，这些史料记载的内容主要是关于古人的生活状况，具有一定的社会性。这就决定了我们如今研究古代音乐史的方法。而中国近代史音乐研究方法与古代截然不同。伴随着时代的发展与社会的进步，音乐的发展也如万花筒般多种多样。20 世纪初期，我国正式将中国音乐史确立成为一门专业科学。在西方时下文化背景加持下，我国不再拘泥于传统的音乐研究方法，而是在研究音乐的过程中采纳一些西方的方法。而现代对音乐史的研究方法基本分为两种：一是借助古代研究资料。通过对这些研究资料进行分析，来研究推理古代音乐史；二是研究现存历史文物。通过对历史文物进行研究，我们可以借助文物本身隐含的信息来推理中国音乐发展史。如今对音乐史进行研究的方法相较于以前已经有了很大的发展进步。这一进步与如今人们的先进思想及先进技术有着莫大的联系。随着时代的发展，相信会出现更多新的研究方法与理念。

随着历史的发展，我国越来越重视对音乐史的研究。同时方法也在不断发展和创新。最为出名的便是音乐考古学。音乐考古学对现代的中国音乐史研究有着重要意义。其主要有两点优点：一、科学严谨。考古学讲究证据，一板一眼，是什么就是什么，宁可放弃全部也不允许有错误存在，具有很高的可信度。二、极具逻辑性。音乐考古学不单单针对音乐学，而是从方方面面对中国音乐史进行研究。这种方法有利于探寻音乐发展与社会历程之间的密切联系。从而使我们对中国音乐史的研究更进一步。

在历史悠久的中国，不同时期有着不同的音乐表现形式。通过分析这些音乐的不同表现形式，我们可以研究探析中国音乐的发展史。而不同时期音乐的表达主要依托不同的乐器。通过对乐器进行研究，我们也可以了解到中国音乐发展史的变化历程。我国音乐文化史分古代史和现代史。而古代史可追溯至新石器时代。只是那时没有文字，所以留下的史料少之又少。我们只能从出土文物中发现一二。先秦时期，乐器显然增加，如击乐器：鼓、钟、镛、雅、祝、簧、筑，吹奏乐器：箫、管、龠、笙、埙、笛、竽，另有弦乐器：琴、瑟等，这就使音乐的表达方式得到提高。在秦汉、隋唐时期，由于秦朝大一统，且汉朝、唐朝出现了空前的历史盛世，使得人人安居乐业，故而各种乐器发展空前鼎盛，各类乐器特别是弹奏乐器借此得到远胜于前的发展与传播。琵琶可以说是隋唐时期最重要的乐器，各个史料诗词中就多次有琵琶的出场。琵琶以在宫廷演奏表演为主。其实从汉代开始音乐史的重心就已偏向琵琶类乐器，琵琶借此得以急速发展。辽、宋、西夏与金受前人影响，承隋唐风俗习性，广泛地使用弦乐器。但同时也有新乐器的产生，如边塞的羌笛以及民间的葫芦丝等乐器。而在明清时期，由于政治清明，百姓安居乐业，所以音乐文化有较大发展，因此弦乐器与簧乐器获得了空前的发展机会。由于当时人们普遍有思旧思想，且古琴本身就极具古典价值，这就导致古琴在当时音乐史上占据一席之地。由此观之，中国历史悠久，史料极其丰富。因此研究中国音乐史时，至少从以下几个方面出发：一、证“有”。即证明相关史料的正确性。例如新出土的三星堆青铜器。这些青铜器完美地验证了史料中有关青铜音乐击打器的描写，是证实春秋战国时期音乐历史相关内容最完美的证据。二、正“误”。即纠正历史文献中所记载有关史学的错误。因为中国历史悠久，文化源远流长，史料难免有些错误存在。因此，纠正史料的错误，当为我们在研究中国历史音乐学过程中的不可推脱的责任。据《史记》记载，乐府的存在是在汉武帝时期。而在1976 年间陕西出土的一件青铜钟推翻了这一史料。钟上有铭文表明早在秦朝就已存在乐府。三、补“无”。即补充相关史料记载的一些模糊，遗漏的内容。因为历史太过久远，所以有些音乐艺术，音乐器材都没有相关记录。只留下只言片语让后人传颂。例如俞伯牙的佳作《高山流水》，至今仍未在任何史书中找到其相关记载。四、创“史”。即创写人类尚无的相关文献记载的历史。人类历史至今已有200 万余年。但留下来的相关史料与此相比可谓寥寥无几。而在人类用文字记录生活之前的时期，更是没有史料留下。而这一时期与人类的产生，文明的诞生有着千丝万缕的联系。这对整个中国音乐史，中国发展史，乃至人类发展史都有着重要意义。

研究中国音乐史具有着很强的现实意义。对古人来说，不知乐，不懂乐连诗都看不懂。中国的诗，最初其实是以歌词的形式存在。比如最早被发现的诗即《诗经》《楚辞》，与其说是诗，不如说是歌词，前人把它们叫做“歌诗”，也就是为后人所言的“声诗”。而在汉代末年，不愿做音乐附庸的五言诗的言论开始出现。于是在六朝时，诗人就立下了不愿做音乐附属品的理论，而就是在这时候四声论出现了，诗人们利用诗的平平仄仄四声的搭配，来形成自身语言的拟音乐性，这其实也是一种脱离了现实的音乐歌词属性。在历史上，以沈约在四声运动里最为人广知。这些与音乐息息相关的乐府诗，大多为五言，少为四言、六言或七言，杂言更是少之又少。这说明，这些混合了多言的诗句，实为依照乐谱进行填词的“乐曲”。又因为音乐的曲调及乐符的多少不全而一，这就造成乐诗各句字数可能不一致。而这些诗从表面看起来又是五言诗的形式，所以后人在记录时把“声”调拿掉之后，就会因此具有规律的五言诗之感。不仅如此，真正的乐辞，还包括了“声辞”。而乐府诗的属性，从后世不少的墨客所言可看出都是大张乐府民歌的旗鼓。由此观之，研究中国音乐史即研究中国古代文化史。这在中国文学史上有着莫大的意义。

综上所述，中国音乐史即中国音乐的发展史。而中国音乐发展史又分为古代音乐发展史，近现代音乐发展史和当代音乐史。中国音乐史的研究方法随着中国音乐史的发展经历了不断变化但逐步完善的过程。随着时代的发展，中国音乐史的研究方法也应与时俱进。而对于不同朝代不同的音乐理念、表达形式，研究人员更应结合不同史料采用相应的方法进行研究探析。中国音乐史的研究不仅仅是对音乐的研究，更是对整个中国历史的发展研究。这对整个中国历史进程甚至整个人类历史进程都有着莫大的意义。

音乐史不仅记载了我国上千年的历史，也记载了我国上千年的音乐发展史，音乐历史的发展同样也是我国文化历史发展的一部分，对于从音乐的发展历史来探究我国上千年的文化发展史来说，是一条好的线索；且现在各个国家的文化软实力的发展越来越快，交流也随之增加，在与不同国家的音乐文化的交流之中，我们也越来越多的关注到了本国、本民族的音乐文化的独特性，更多的发现了中国音乐史和西方音乐史大有不同，所以学好中国音乐史以及了解中国古代音乐史的发展，对于了解我国的文化史起到了积极的作用，对于中国古代音乐史学习的开展，也有助于更好地保留本民族音乐文化特色，也为现代音乐的发展注入更多的本民族的新鲜血液。故而对中国音乐史进行研究和理念探析是必要且顺应国情的。