阿多诺流行音乐理论视域下的“抖音神曲”泛滥现象探析

摘要：从阿多诺流行音乐理论视域出发，重点用音乐拜物教理论以及流行音乐的两个特征分析了当前“抖音神曲”泛滥的现象并对其进行探究与思考，从各方角度分别提出针对性举措。

关键词：阿多诺;流行音乐理论;“抖音神曲”;网络流行音乐建设

T·W·阿多诺是西方马克思主义的重要代表、法兰克福学派重要先驱之一。他对流行音乐的论述是其文化工业批判理论重要组成部分，相关成果主要集中在《论流行音乐》中，其中阿多诺提出三个著名观点：一、流行音乐的标准化和伪个性化特征;二、流行音乐使人心神涣散从而听觉退化;三、流行音乐是社会的黏合剂。

一、音乐拜物教与流行音乐的特征

（一）音乐拜物教

“我们一起学猫叫，一起喵喵喵喵喵……”、“你说你喜欢森女系，而我多了一个G……”这些看上去“标新立异”的歌曲都有一个共同的名字——“抖音神曲”，本质是一种网络流行音乐，风靡全网。尤其是在作为抖音APP主力军的青少年群体中，这些神曲更是极为流行。表面上看来这是一场由青少年主导的音乐全民“狂欢”，然而其背后所折射的远不止于此。

阿多诺认为，随着市场经济的快速发展，“艺术品是按照工业生产的目的，由工业生产所控制，符合工业生产的一类商品，是可以进行买卖的，是具有效益的。”①随着商业化模式的组建，音乐作品创作被工业化批量制作替代，在较短时间内生产出大量音乐作品让特定人群消费，实现文化产品的市场化。阿多诺把流行音乐的这种商品性质称为“音乐拜物教”。“神曲制作公司”云猫文化，通过实时舆论热点检测系统随时捕捉热点词，音乐发布周期保持在1-2天。一首“抖音神曲”完成时间最快仅需4小时，总版权创收一年却可达上千万。以流水线形式专门生产神曲、获取可观利益的幕后推手比比皆是，“抖音神曲”的大肆热传绝不是偶然，

（二）流行音乐的标准化与伪个性化特征

1.标准化

这种流水线式的生产方式必然导致歌曲的标准化，而造成这种标准化的根本原因是模仿。通过市场的不断检验，这种模仿逐渐演变成一种标准模式。神曲制作公司通过数据监控找到最具商业价值的歌曲模式，再根据这种模式重复产出类似歌曲。“抖音神曲”的套路标准即为：洗脑旋律+复读+押韵，即：和声几乎都是单一的简单和弦套路;歌曲节奏规整、律动简单、缺乏变化;歌词浅显直白，土味低俗。

另外，“抖音神曲”常常只截取记忆点最强的十几秒进行输出，例如一首名为《海海海》的“爆款”歌，大量的卡点视频里，副歌部分的两句话至少被重复了数亿次。这个现象，可以从严肃音乐和流行音乐的对比中进行理解。和严肃音乐不同的是，流行音乐的特征是细节的随意性，整体结构和类型只突出最基本的悦耳部分，看似精彩的细节只是拼凑的结果，听众对流行音乐的反应与接受仅仅只是对部分的反应和对细节的接受。

2.伪个性化

但是，如果流行音乐都是标准化的，为什么听众不但没有厌倦反而追逐痴迷呢？这就是阿多诺说的流行音乐的另一个特征——伪个性化。阿多诺认为伪个性化是音乐标准化的必然产物。因为标准化的痕迹太浓，受众容易厭倦，而个性化色彩的加入则可以改变这一切。但实际上这只是欺骗听众的假象，能够很好地验证这一点的，是云猫文化提出的互联网音乐C2B的概念，也就是按照消费者需求提供个性化的音乐。2018年爆火的《9277》做了4个版本，除原始版本外，还有主攻下沉市场的萨克斯版本、偏韩范及偏电子音乐的版本，这是为听众“量身定做”的消费艺术，让听众更难察觉到标准化和伪个性化的存在。

二、流行音乐使人精神涣散从而听力退化

（一）对音乐受众的影响

阿多诺认为，“被流行音乐最初呼唤、然后喂养并不断强化的心灵结构，同时也是精神涣散与漫不经心之所，通过不需要凝神专注的娱乐，听众被这种现实要求搞得分心分神了”3这种漫不经心的听赏习惯，使艺术的意义被消解，进而导致听众听觉能力的退化。因此，流行音乐会特别博得听觉经验不高的人群喜爱，这样一来，青少年群体成为被荼毒的主要群体。“抖音神曲”大都通过寻求另类低俗、哗众取宠的方式来获得关注，是垃圾情绪的宣泄出口。比如《GucciPrada》充满了赤裸裸的夸张物欲与拜金主义;《老公天下第一》恶俗不堪，作曲粗陋，歌词充斥着庸俗色情思想。青少年处在固有观念形成确立的关键时期，辨别能力与自控能力尚未完全成熟，易在潜移默化中被低俗的审美观与畸形的不良价值导向影响，一味追逐感官刺激，崇尚感性娱乐，而极少去思考理性审美。

（二）对音乐创作方的影响

“从另一方面来说，当创作主体意识到自己的作品可以在市场上用于交易和交换时，他的创作也一定会受到影响，他很难再去按照之前的创作轨迹去随心所欲地创作艺术作品，而是会被市场牵制，这无疑也是对创作者创作自由的一种干预，使其艺术创作的过程变得不纯粹，从而导致其作品艺术价值大打折扣。”2正因为听众的心神涣散与听觉退化，需求进一步刺激了流行音乐生产。在市场引导下，创作者主要关心的已不是艺术的最高境界和审美价值，而是迎合消费者来追求最大利益。

三、流行音乐是“社会黏合剂”

现如今，“抖音神曲”泛滥早已成为现象级事件，对其加以管理和引导是刻不容缓的事情。应当承认，流行音乐具有体验快感的特性，但这绝不应该是它的最终追求和最高境界。阿多诺提出流行音乐是大众和文化工业社会之间的“黏合剂”，这决定了流行音乐能够促进人们对社会的精神融入和心理共鸣，同时也能够涵盖精英分子之外的大众用以发泄思想情感、表达个人权利的精神和语言。因此，“音乐不应该是粉饰的，而应该是真实的。”3流行音乐应当追求思想的深化和个性的完善，与大众产生正能量的共鸣，为其“社会黏合剂”的作用赋予崭新的积极的时代含义。

这就要求音乐从业者与新媒体坚持社会效益与经济效益的有机统一，坚持创作符合主流社会价值和社会道德的流行音乐作品，给青少年传递健康正确的审美观与价值观。同时，政府应推动网络音乐专业化运营和创作奖惩机制的不断发展，扎实有效地推动合理化的网络流行歌曲市场运营。而对于大众尤其是青少年群体来说，必须具备一定的独立思考能力和自主判断能力，不能沉溺于消费文化盛行和娱乐至死快感享受，只有保持警惕、激发反思，才不会沦为娱乐拜物的可悲主体。

结语

阿多诺创造性地把对音乐的研究纳入到其文化工业批判的范畴之内，形成了其独特的音乐美学思想，对于当代网络流行音乐建设有着深远意义。除此之外，阿多诺的音乐批判思想也存在着过于偏激的地方，过于否定流行音乐的价值与潜力。当前各方都在不断努力，推动艺术与商业、高雅与通俗逐渐走向融合。

参考文献

[1]Theoder W.Adorno， " On Popular Music"， in John Storey ed.， Cultural Theory and Popular Cultural ： A Reader，Prentice Hall，1998

[2][德]阿多诺·辛普森，李强译.论流行音乐[J].视听界，2005

[3]阿多诺，霍克海默：《启蒙的辩证法》（洪佩郁、蔺月峰译），重庆出版社，1993年版

[4]Simon Frith，“ The Cultural Study of Popular Music，” in Cultural Studies， Lawrence Grossberg， Cary Nelson， Pula Treichler， ed.， New York and London：Routledge， 1992

[5]徐元勇.中国流行音乐导论[J].中国音乐学，2008，04

注释

①阿多诺，霍克海默：《启蒙的辩证法》（洪佩郁、蔺月峰译），重庆出版社，1993年版，第149页

作者简介

姓名：张妮，性别：女，出生年月：1998.4，民族：汉，籍贯：重庆，学历：硕士在读，学校：北京科技大学，研究方向：马克思主义中国化

指导老师：安静