个性发展视域下的农村中学美术色彩教学优化策略

罗方敏

盐城幼儿师范高等专科学校 江苏 盐城 224000

前言：中学美术课程是对学生开展美育教学的一个重要载体，通过学习美术不但让学生掌握绘画的理论知识与技法，更有利于开发学生的智力思维、陶冶艺术情操、提升审美能力[1]。当前国家以新课改的素质教育为主要目标，旨在通过教育强国，促进国民素质的提升，推动学生实现德智体美劳全面协调发展。然而，基于农村中学美术教学的某些客观因素，使得该门课程的开设还存在诸多不足，本文正是对其进行深入探究，从学生个性化创造、协调性发展作为切入点，提出农村中学美术色彩教学的优化策略。

一、农村中学美术色彩教学的意义

色彩作为美术课堂教学的基础知识之一，旨在让学生透过对色彩的学习，增强对色彩的敏锐观察能力以及合理运用能力。同时，人的眼睛对色彩与生俱来有着敏锐性，色彩的出现对大脑视神经有着极其明显的感官刺激性。故此从生理层面分析，学习色彩也有利于中学生大脑视神经的良好发育。那么，我们将美术课程中的色彩教学作为其重要构成之一也是符合美术基础教学需求的，可为学生后续走美术艺术的学习之路奠定良好的基础。基于此，作为中学美术教师，应加强对美术色彩教学的重视，善于利用科学合理的教学方法实施色彩教学活动，以帮助学生增强对色彩的理解和应用，提高他们的美育素养。

二、当前农村中学美术色彩教学中存在的问题

1.教师对美术色彩教学缺乏重视

在农村中学美术课教学中，大部分学校都不太重视素描教学与色彩教学等这类美术基础学习内容，其形式化现象比较严重，忽视了色彩学习在中学美术教学中的重要地位。基于美术作为艺术学科门类，本身与其他文化课有着明显的不同之处，而当前学校的美术教学却无法彰显出其艺术特色，在教学形式上缺乏创新和趣味，使得美术学习的随意性加大，造成多数学生对美术教学、尤其是色彩的学习失去了兴趣和热情。

2.学生对美术色彩缺乏认知能力

由于在农村多数中小学都淡化了美术这门课程的教学，导致很多学生从小就缺乏对美术色彩的正确认知，更不可能对色彩有一个全面系统的了解，相当大的一部分中学生，他们的美术基础功底不足、色彩认知极少、色彩概念单一等，这些都非常不利于美术色彩教学目标和任务的达成，严重制约了美术课程教学质量的提升[2]。与美术艺术生不同的是，美术对于农村中学的普通学生而言更多的是出于一种兴趣爱好使然，而正是如此也就使得农村中学生的美术素养普遍较为偏低。

3.美术色彩教学设备较为落后

如上所述，由于农村中学普遍更为看重文化课学习、重视学生升学率，这就使得美术尤其是美术色彩教学设备极为匮乏和落后，同时农村中学本身在教育经费上较为欠缺，往往容易存在经费分配不合理、不均衡，设备革新不及时等问题。正所谓“巧妇难为无米之炊”，这不仅对教师开展美术教学活动形成制约性影响，同时也无法让学生施展出真实的美术创造能力及水平。

4.教学中忽视了对学生创造性的培养

当前，中学美术教材主要以原理知识着手开展美术色彩的训练学习，重视学生对色彩本质的理性分析，从而忽视对学生在色彩创造性方面的培养，此种教学模式极易让学生形成固化思维，在日常学习中习惯性地忽视个性化美术创作练习，无法充分利用色彩强调并突出自身美术创作的主题，形成千篇一律的作品，这将非常不利于学生艺术个性化、创造性精神的培养。

三、个性发展视域下的农村中学美术色彩教学优化策略

1. 对美术色彩教学加以重视

在传统教学模式下，中学美术课程的教学方式往往过于单一枯燥，学生难以提起兴致，这显然无法满足学生学习以及美术课程的教学发展需求，因此作为学校教育管理者应加强对美术及美术色彩教学的重视性，投入相应的办学资金，为师生提供全新的、配套的美术教学设备，提高美术课程在中学美育教学中的主体地位。同时，作为中学美术教师，应积极主动改革教学方式，突出学生在课堂上的学习主体地位，增加色彩实践教学内容的细化讲解，这样更有利于学生加深对美术细节的了解，强化对色彩的认知，以此帮助学生积累一定的色彩运用经验，增强学生自身艺术审美能力的塑造。在中学美术课程上，教师还应站在美术教学的整体视角上，针对色彩的设计和布局进行必要的教学指导，从而正确引导学生通过美术创作，对绘画作品的整体或局面进行明确处理，借此帮助学生提高对色彩运用层面的个人理解及感受能力，促使其可对作品整体与色彩从层次进行合理把控，强化学生在运用色彩勾勒作品时的技巧性掌握能力，让美术教学达到更强的创造性，让学生提高对美术学习的兴趣[3]。

2.积极优化原有的教学方式

在农村中学，学生的美术基本功底参差不齐，很多学生都缺乏相应的美术基础知识和技能，教师要结合学生的实际学习基础和水平，在实施美术色彩教学时以学生偏好的、可接受的教学方式为主，充分激发他们学习美术的热情，调动他们积极参与美术课堂的自主性，继而能为美术色彩教学的有效开展提供良好的课堂学习氛围。此外在实际教学过程中，教师要主动与学生建立沟通交流，强化对学生的教学指导，积极挖掘学生对美术创作的热情和潜力；教师自身要做好教学示范，在学生之中树立良好的专业教学形象，及时为学生化解美术学习中的困惑和难题。

3.积极培养学生的创作个性

在中学美术色彩教学中，教师应突破传统教学模式，尽可能为学生创设出一种以体验色彩为主的教学方式。教师可借助多媒体教学设备，为学生呈现不同地域、风格、情感以及色彩的艺术作品，帮助学生从大量美术作品的分析欣赏中感受到色彩的丰富魅力，使其充分了解色彩在运用上的多样性、变化性，让他们明白美术色彩的运用并非生搬硬套那些美术理论知识，而是要融合自我艺术思考、审美表现来创作美术，以此体现出自我独特的艺术风格，这样的美术作品才更具艺术表现力而深入人心，促使自身不断提高美育素养。（如图1）

图1 《日出·印象》（[法]莫奈作品）

4.主动培养学生的创新能力

在中学美术色彩教学中，色彩构成以及美术作品鉴赏教学是其重要组成部分，教师应主动增强这两方面的练习。色彩构成作为一项基础教学，它更注重对学生在开发思维上的训练，能在较短时间内帮助学生了解并掌握美术色彩的搭配以及运用技巧，继而让他们提高对美术作品的创造能力和想象空间[4]。通常，没有创新的美术作品不能构成真正意义上的艺术创作，而对于美术教学而言，培养学生的艺术创新创作能力、提升他们的美育素养是学科的内涵需求，同时也是中学美术教学的核心目标。（如图2）

图2 《静物》[法]塞尚作品

总结

总之，中学美术色彩教学是学生学习绘画的入门基础，是学生提高艺术审美、陶冶情操，提高色彩运用、视觉反应等多方面能力的一个重要铺垫。因此，作为农村中学教师应加强对美术色彩教学的重视，革新原有教学方法，积极培养学生的创作个性和创新能力，塑造学生良好的美术色彩意识和运用能力，进一步提高学生的美育素养，促进其获得德智体美劳的全面协调发展。