数字媒体艺术语境下视觉传达设计的创新分析

胡兆威

江西工业职业技术学院 江西 南昌 330224

前言：数字媒体艺术的发展打破了时空的交互局限，使视觉传达设计更具有展示空间和多维空间，能够向受众传达出多元化、动态化和网络化的虚拟现实效果，并将色彩搭配运用到极致。因此在数字自媒体艺术语境下，视觉传达设计应该更具有创新性和多维性，利用全新的、动态化的网络空间，向受众传达出更高水平的艺术境界和人文价值，突出艺术审美效果和文化交流成果，进而使整个视觉传达设计作品甚至整个行业更具影响力。

一、视觉传达设计的基本概述

视觉传达设计是将特定的传播事物通过主动行为生成可视化的形式，设计过程中一般依赖视觉，通过色彩、插画、平面设计、排版、绘画等影像展示，使特定的传播事物可视化、艺术化、形象化的表达出来。

从专业设置的角度来讲，视觉传达设计包括企业形象设计、店内外环境设计、包装设计、广告设计以及标志设计等，这些设计大体是为生产消费服务的，因此可以称为视觉传达设计，能够在消费者、商品和企业之间起到桥梁和沟通的作用[1]。

二、数字媒体艺术的发展对视觉传达设计的影响

（一）表达的影响

数字媒体艺术主要涵盖人机沟通、科技化和现代化三方面特征，与时俱进的时代属性较为明显，而且数字媒体艺术还能够发挥出自身沉浸式体验和虚拟现实性的特点，与传统艺术设计在结合的过程中，可以更有效地发挥出色彩的沟通效果和艺术的立体价值。传统的视觉传达设计一般以视觉化的表现方式为主，通过拆分色彩和视觉语言的拼接组合，达到书籍设计、图像设计和品牌形象设计的意图，但大多数作品都以静态的形式呈现出来，受众只有在这些作品旁边，透过小段文字的辅助，才能够了解设计者的意图。但是数字媒体艺术语境当中的视觉传达设计，则实现了交互性的表达趋向，设计者通过一种视觉化的、活泼的艺术表现形式，让受众能够直接地利用手机客户端参与到作品的设计和互动，获得更加全新的感官体验。

（二）维度的影响

在数字媒体艺术语境下，传统的读图时代获得全面的升级，以视觉传达设计为主要媒介的媒体形式，不再以单一的二维平面表达为主，而是跳脱出单一的空间限制，利用三维和四维的设计手法，借助色彩透析和光影艺术等外在条件来使设计的实质发生视觉上的变动。也就是说设计师们充分以二维世界为基础，利用数字媒体当中的虚拟现实技术，更有效地传达出视觉传达的艺术效果，从而增强空间、场地等条件的变化，使受众能够对设计师们创作出的作品有更加强烈的共鸣和深入的体验。例如卖房App中的全景图以及旅游网站中的全景风景图等都是数字媒体语境下视觉传达设计的成果。

（三）受众选择的影响

在以往的设计体系当中，视觉传达的传播方式和设计效果都相对单一，但是在数字化媒体的语境下，视觉传达设计更具有新意，例如当人们获取一本书籍或一张海报的时候，以往所接收的信息是固定而且无法更改的，但是在视觉传达设计领域当中，这些信息会跟随人们手机色彩变动以及场景变化发生变更，无论是视频的传达还是文字图片的展示，都具有灵活性和动态化的特征。但是在数字化媒体语境下，人们所获取视觉传达设计的内容更具有主动性需求，层次也更加完善。能够根据自己的取向来选择多类型的加工成品从而满足个人对产品内容、色彩以及知识的需要[2]。

三、数字媒体艺术语境下视觉传达设计的创新分析

（一）增强视觉传达设计的交互性体验效果

数字媒体艺术语境下，应用视觉传达设计工具，能够将大数据技术和人工智能科技的优越性有效地结合在一起运用，最终对设计的效果加以有效的试错和评估。例如视觉传达设计，将传统的设计门类和数字化的艺术设计追求结合在一起，通过计算机语言的应用，重构色彩搭配、产品标识、建筑风格等，一方面能够帮助设计者以及受众更快速地了解设计形象，提高设计和审美效率，同时也能够引导设计师对相应的图片、色彩、文本内容加以深入的分析，从而结构出全新的编辑方式和设计模式。尤其是随着智能手机的普及，数字媒体技术本身具有的沉浸式、交互性和综合性的特征被极大地凸显出来，使视觉传达设计更具有互动性的特征，满足受众的感官体验需要。

（二）突出色彩之间的混搭和整体性协调

色彩本身就是一种视觉语言，能够与文字和图片混合在一起，对设计内容和宣传内容进行诉求的直接传达。尤其是在数字媒体艺术语境下，视觉传达设计中的色彩应用更具有表现力，能够制造强有力的冲击感，吸引受众关注的同时，也能够实现设计作品以及产品的社会价值、艺术价值，甚至是经济价值。但基于数字媒体艺术语境下的视觉传达设计，设计者在进行色彩突出的时候，往往过于追求艺术性，使色彩之间实现了多重的混搭，但是却缺乏整体协调性，因此要求设计者能够在注重混搭艺术效果的同时，也可以使整个艺术作品能够传达出整体性和协调感，例如合理安排主体色和背景色，使主体鲜明，在比对之间烘托出活跃、强烈等情感特点，使受众获得强烈浓郁的色彩对比关系，并揣摩出设计者的意图[3]。

除此之外，色彩的设计应该突出整体统一和局部凸显的特征，尤其是在产品外包装的色彩搭配设计时，需要给消费者强有力的视觉冲击，无论是色彩面积的大小，还是配色方法，都能够起到既强调又醒目的效果，使整个包装能够突出色彩的流动性和醒目性，让画面在增添活力和生机的同时，强化主题，吸引消费者。例如面向儿童的巧克力外包装设计，色彩搭配应该以亮丽明快为主，以便讨小朋友们的喜欢，如纯白色的小羊配粉色的底、黄色的维尼熊配淡蓝色的底等，在跳脱当中增添柔和感（图1）。而在户外广告尤其是地铁广告车站牌广告的设计当中，色彩的搭配一般以瞬间抓人眼球为主要联想化、象征化，例如黑色能够让人联想到严肃的场景，白色则象征优雅、纯洁。色彩搭配以强烈的对比色调为主，使主题更加鲜明，在短时甚至瞬时间能够使路过的人群记忆深刻[4]。

图1 儿童食品外包装

（三）突出视觉传达设计的人文价值和人文内涵

在数字艺术媒体语境下，想要更加有效地突出视觉传达设计的优越性，除了要确保艺术风格特立独行之外，更应该在作品当中掺杂人文情怀和人文价值，使设计内容可以传达出更有价值的信息。例如环保价值、杜绝浪费价值等，使数字媒体艺术在视觉传达设计中的色彩搭配、动静结合设计上下足功夫，使作品能够传达更加深远的社会价值和影响力，从而达到激发受众共鸣的目的。

四、结束语

数字媒体艺术语境下，视觉传达设计的创新本身会出现表达维度以及受众选择的变化和改革，在实践中要求设计者能够增强视觉传达设计的交互性体验效果，突出色彩之间的混搭以及协调整体性，并使作品能够传达出更深远的意义及人文内涵和人文价值，确保数字媒体艺术语境下视觉传达设计的新颖性和前瞻性，并为社会的艺术风潮不断革新提供源源不断的养分。