电影拍摄手法在纪录片拍摄中的应用

摘要：对于影片拍摄这种艺术表现形式而言，其是人们十分重要的艺术欣赏途径，可以很好的丰富人们的精神世界。但是伴随着社会的发展，使得人们对于影片的质量有着更高的要求，因此本文主要基于当下在进行纪录片的拍摄过程进行研究，对电影拍摄手法的利用进行详细的分析，以此为相关摄影人们提供一定的参考。

关键词：电视拍摄;纪录片;多机位;镜头语言

引言：相比较传统的电影拍摄方式而言，在进行纪录片的拍摄过程中，更加重视起对画面的真实感，需要能够尽可能的呈现出原生态的效果，才能够更大程度吸引观众的注意力。因此，在实际拍摄过程中，拍摄者并不会过多的介入到纪录片的画面当中，而是需要尽可能的呈现出作品本身的画面内容。

1 电影拍摄手法在纪录片拍摄的技术要点

在进行电影拍摄的过程中，往往是重视后期的制作与创新，因此创作人员就需要在进行创作的过程中，基于不同的片段进行合理的剪辑，同时进行对素材的整合以及设计，可以塑造出一个非真实性的效果。因此，电影与纪录片的拍摄方式，呈现出不同的拍摄理念。但是，在当下创新发展的过程中，为了进一步的提升纪录片的拍摄水平和质量，就可以积极的借鉴一些电影拍摄过程中的理念，以此提升纪录片的设计效果。

1.1 镜头语言

为了能够在进行拍摄的过程中，可以展现出更加真实的效果，就需要对一些真实事件进行有效的再现。在进行纪录片的拍摄过程中，拍摄者可以利用电影的拍摄方式，不断的强化镜头语言的使用。对于大部分的纪录片拍摄方式而言，都不会使用固定镜头或者长镜头的拍摄方式，以此让其避免出现镜头的推拉，这是由于这样的操作会一定程度上降低拍摄的真实性。但是，在进行环境变化交代的过程中，就可以利用摇镜头的方式，进行相应的画面处理。其次，摇镜头还可以体现出对于不同场景的有效调度，特别是利用不间断的镜头处理，对一个事物或者一个人物，在特定阶段下的运动状态，或者对情景进行详细的描述。其次，拍摄的过程中，导演与拍摄者需要保障重视起时间与空间的统一性，以此保障在人物或者事件的描述中，始终能够展现出具体的情感，以此保障镜头语言的真实可靠性。

1.2 机位的选择

现阶段除了进行镜头的运用之外，还需要进行针对性的机位选择。对于机位的选择，是电影在拍摄过程中的常用手法，因此拍摄者往往需要在实际的拍摄过程中，能够全面的结合其拍摄对象的实际需求，以此展现出具体的情感表达，实现对机位的合理选择。在不同的角度与操作方向，都会展现出不同的拍摄效果。同时在环境与自然地理条件的处理中，也相应的会对影响的角度需要进行详细的分析。在最终所呈现出来的拍摄效果上，一旦出现外部环境对于拍摄画面的影响较大，就需要利用近景的拍摄方式，有效展现出整个事件的全貌。例如，在船上进行风景的拍摄过程中，为了展现出河流的宽阔，就需要进行针对性的影响因素分析，以此保障对周围环境起到良好的渲染效果，需要避免采用不合理的机位，对其拍摄的效果产生不良影响。

1.3 多机位配合

现阶段在进行拍摄的过程中，不同机位的设计方式，往往存在着较大的视觉效果差异，因此就需要充分的保障對其电影拍摄方式进行分析，同时全面的保障进行拍摄的过程中，能够重视起多机位的实际配合，特别是在一些大型的纪录片拍摄过程中，需要保障从不同的镜头角度进行全方位的拍摄，以此充分的保障对事件形成多个不同组别的设计，通过多个不同拍摄者的拍摄角度，构成一个完整的画面内容。但是，这样的拍摄方式较为的复杂，往往需要现场使用摇臂或者轨道，并在拍摄之前就确定好具体的拍摄位置，以此严格的在之后的拍摄中，基于设定的路线进行拍摄处理。其次，在拍摄之前，还要确定好具体的拍摄基调，这是保障形成统一拍摄效果的关键所在。只有保持一个统一的拍摄风格，才可以让整个纪录片始终保持一个基调。

1.4 视点的合理处理

在上述的分析中可以发现，现阶段电影的拍摄过程中，其拍摄的手法对于纪录片有着具体的要求，这样较为复杂的拍摄要求下，使得在镜头语言以及机位的使用上，都存在着较高的要求。只有保障在镜头使用中，可以对机位进行科学合理的配合，才可以满足当下纪录片的拍摄效果。对于拍摄人员而言，就需要保障在现阶段的拍摄过程中那个，提升对纪录片的拍摄要求，特别是需要在进行拍摄的过程中，提升纪录片的设计拍摄效果，以此保障基于较为深入的研究方式，保障拍摄的合理性。在实际的操作中，要保障摄像机角度与拍摄目标保持在一个较高的一致性，同时镜头的视点设计中，会体现出美学观点的复杂性，以此就需要在进行设计中，要保障摄像机可以形成针对性的行动轨迹安排。

1.5 细节的展现

当下在进行拍摄的过程中，为了提升纪录片的真实性，就需要对拍摄过程中的各种细节进行有效的处理，首先需要在进行设计的过程中，能够结合起不同的细节内容，进行针对性的分析，以此确定出所采用的镜头方式，所采用的特写镜头、全景镜头大景镜头，都是为了能够在后续的处理中，渲染出一个良好气氛的关键所在。

2 拍摄常用技巧

2.1 空镜头渲染

在进行纪录片的拍摄中，经常会使用到空镜头，则是一种对于环境、静物的情景转移拍摄方式，可以很好的营造出一个鲜活的拍摄意境。在一些特殊场景下的拍摄过程中，所采用的空镜头，可以有效的唤醒观众的情绪，并积极的保障可以利用环境渲染的方式，引发观众的情绪性波动。其次，还需要在进行拍摄的过程中，利用空镜头当中的推拉摇移的方式，明确出具体的事件发生地点以及环境特征。例如，在《我的老师张大平》的纪录片当中，就是在第一个拍摄镜头中，采用了大全景的拍摄方式，之后加上了空镜头的处理，逐渐进入到主人公日常的一天生活中，进而起到气氛烘托的效果[1]。

2.2 长镜头拍摄

在长镜头的拍摄过程中，一种都是电影所采用的拍摄方式，这是一种将镜头进行慢慢拉长的拍摄方式，可以有效的让观众对环境有着连续性的观赏体验，并让观众在长镜头的欣赏中，可以产生情感方面的共鸣。这样的镜头语言使用，可以很好的满足记录片在拍摄过程中，所经常容易出现的枯燥观看体验。利用电影的拍摄方式，可以极大的满足人们对于记录片拍摄的设计效果[2]。

2.3 细节拍摄

记录片当中的细节拍摄方式，就是一种在实际的拍摄过程中，关注影片当中的各种细节与内容，以此全面的保障拍摄过程中的关键点。特别是在拍摄的过程中，可以很好的呈现出具体的内容，这样才可以保障纪录片的拍摄流程中，可以很好的提升细节的把控，特别是在处理的过程中，可以适当的利用一些特写的拍摄方式，全面提升纪录片的真实性，不会单纯的受到电影拍摄的影响，而丧失了纪录片自身的特征[3]。

3 新时期电视记录片具体运用分析

3.1 镜头运用下的拍摄

为了保障纪录片可以在实际的拍摄过程中能够，可以还原事件的实际情况，就需要摄像师不能够固定在一个位置上进行拍摄，而是需要保障画面始终有着较高的真实性。因此，进行一些长距离的拍摄过程中，要避免出现镜头方面的长期移动与处理。对现阶段进行环境的交代中，始终要保障摇镜头可以进行场景方面的变化与处理，进而对周围环境与人物，进行全面的掌握与分析。对于拍摄者而言，则需要重视起时间与空间的一致性，这是保障镜头语言可靠的关键所在[4]。

现阶段在记录片的拍摄过程中，还要重视起机位的选择，上述分析中，了解到了机位的选择下，可以全面的提升了拍摄的效果。特别是在对外部环境的处理中，只有保障一个良好的拍摄效果，才可以最大程度上提升纪录片的拍摄水平。其次，积极的利用近景的拍摄技巧，也相应的可以对不同景别下的事物，进行针对性的拍摄，以此形成质量较高的拍摄效果。现阶段的发展进程中，为了能够全面的提升拍摄水平，就需积极的保障拍摄者可以对镜头能力进行针对性的划分，同时保障拍摄的过程中，避免出现较大的复杂性，只有保障拍摄场景的科学合理，才可以最大程度上保障不同画面的有效构成，这样就可以确定出一个具体的拍摄风格。而在之后每一个镜头的处理中，都需要形成较强的层次感，并为人们提供一个视觉冲击，提升纪录片的拍摄效果。

3.2 多元化拍摄技巧

当下在进行纪录片拍摄的过程中，始终都需要保障与电影拍摄产生较为密切的联系，这样才可以在未来的拍摄过程中，可以形成较高的观赏性效果，特别是在前期拍摄与后期的制作过程中，能够提升纪录片的制作水平，通过电影化的处理方式，让人们可以在观看纪录片的过程中，有着更加直观的感受。例如，在我国所制作的大型纪录片《与全世界做生意》当中，就是将经济全球化背景下的中国发展，进行详细地展现，从企业的经营发展角度出发，呈现出了我国的创业精神、合作理念等方面的内容，为全世界展现出我国特有的人文魅力。在进行纪录片的制作中，就大量的采用了电影的拍摄技巧，以此呈现出较强拍摄效果。例如，在进行拍摄的过程中，积极的对拍摄的内容进行了合理化的处理，同时保障了对人们群众的喜好角度出发，保障纪录片的拍摄进程中，可以形成较强的针对性。

而在另一部《互联网时代》的记录片当中，也是对于电影多元化手法的有效利用。在进行实际拍摄的过程中，所采用了高清格式下的拍摄方式，并保障从宏观到微观的视角变化，为人们呈现出互联网时代的发展变革与历程，并描述了互联网技术对于我们人类社会所带来的诸多影响和变革。在进入到这种全新时代之后，互联网技术所带为人们带来的优势之处。在电影拍摄技巧的使用中，针对不同的角度、设计以及影片的結构，都进行了创新性的拍摄，使得不再仅仅的局限于传统的拍摄方式，而是需要在设计的拍摄过程中，可以十分有效的发挥出具体的拍摄效果，这样便可以在实际的观赏过程中，为人们呈现出一个高水平的纪录片。其次，这样的拍摄方式下，也相应的保障了整体的拍摄过程中，可以发挥出纪录片的感染力，让人们可以对其中的内容有着更高的兴趣值，这是提升纪录片传播能力的关键所在，顺应时代的发展，推动了记录片拍摄的发展与进步。

总结：综上所述，在进入到新时代之后，使得人们对于纪录片有着更高的要求，因此就需要积极的创新拍摄技巧，以此保障在未来的拍摄过程中，能够全面的发挥出拍摄的水平与优势，积极的利用电影的拍摄方式，提升记录片的自身水平与传播力，以此提升信息传播的效果。

参考文献：

[1]冯妍妍，鲁小艳.电影《1917》拍摄手法与声音语言浅析[J].声屏世界，2020（08）：49-50.

[2]王凤羽.《黄土地》中张艺谋拍摄手法对电影主题的表达作用[J].大众文艺，2020（08）：167-168.

[3]李宇潮.“一镜到底”式的拍摄手法与电影主题表达间的关系——以《1917》为例[J].卫星电视与宽带多媒体，2020（01）：155-156+159.

[4]孙烨.电影《天堂电影院》拍摄手法及情感主题浅析[J].戏剧之家，2017（05）：178.

作者简介：刘磊1980，男，籍贯：陕西咸阳，汉，大学本科，三级摄像，研究方向：后期剪辑，后期制作。