剪出绚烂的色彩

王艺凝

亨利·马蒂斯，法國艺术家，野兽主义画派创始人，被认为是20世纪最负盛名的艺术巨匠之一。

马蒂斯1869年出生于法国北部一个商人家庭，年轻时听从父亲的安排学习法律。21岁那年，马蒂斯患盲肠炎入院治疗，为了帮他打发无聊的住院时间，母亲送给他一些绘画材料和自学手册。在病房自学画画的日子里，他感到从未有过的宁静和自由。

痊愈后，他放弃了律师事务所的工作，考入朱利安美术学院。求学期间，他非常刻苦，常去卢浮宫研习前人的作品，并在巴黎街头积累了大量写生。26岁时他创作的写实油画《读书的女人》被政府收购，获得了极高的荣誉。紧接着他又被选为国际艺术协会的预选会员。受到认可之后，马蒂斯却作出了令人意外的决定。他放弃了写实的画风，开始寻找新的方向，从印象派中汲取营养，形成了自己特有的风格。他的作品用色逐渐鲜明、大胆，线条处理得简洁有力，画面明亮活泼，透着马蒂斯特有的无拘无束。这种风格被当时的主流艺术家视为“离经叛道”，饱受争议，但他始终不肯放弃。

1905年，马蒂斯参加巴黎秋季沙龙的美术作品展。在场一位名叫路易·沃塞尔的批评家看到一幅幅用色纯粹、饱满，看似随意涂抹而成的油画，震惊得目瞪口呆，他用“被野兽包围”来描述当时的感受。也正因这句戏言，西方美术史诞生了一个新的流派——野兽派。其特点是色彩鲜艳、笔法粗放，有强烈的装饰效果。野兽派的灵魂人物马蒂斯也从此享誉世界。

不管获得多少声誉和财富，马蒂斯从未停止对艺术的追求。即使到了晚年，因病痛虚弱到无法站在画布前时，他又开始探索一种新的艺术创作——剪纸。

和中国传统的剪纸艺术不同的是，中国的剪纸更侧重技巧以及图案的吉祥寓意，而马蒂斯的剪纸并没有剪切的技巧可言，在造型上追求简洁单纯，从而最大限度地发挥色彩的力量。

为了剪出满意的作品，他先将纸张涂上鲜丽的色彩，待晾干之后再剪刻成想要的造型。剪好的形状用钉针固定在木板上构图，如果是大幅的作品，还会利用工作室的墙面来布局。

马蒂斯的剪纸作品色彩鲜艳明快，虽然造型简单，却拥有丰富的情感和生命力，像天真的儿童一样纯净，又透着一种美好和宁静。很难想象这些如孩童般稚气而单纯的作品居然出自一位疾病缠身的古稀老人之手。

他以剪代笔，沉浸在色彩的世界，并不在乎自己又一次登上了巅峰。马蒂斯将欧洲的剪纸艺术发展到了一个新高度，他对色彩和形式的研究与运用，深深影响了安迪·沃霍尔、康定斯基以及毕加索等艺术大师，给他们的创作带来源源不断的灵感。还有大家喜爱的卡通形象米菲兔，它的创始人迪克·布鲁纳也是马蒂斯的忠实粉丝。迪克从马蒂斯的剪纸中获得巨大的灵感启发，并把马蒂斯的创作理念一直贯彻在米菲系列的创作上：线条精简、色彩饱和、画面单纯……每一幅米菲似乎都在向马蒂斯致敬。

从21岁时拿起画笔，到85岁离开人世，马蒂斯一直痴迷地在艺术的世界里探索，外界的争吵和喧嚣皆与他无关。虽然生命的最后几年，他几乎是在轮椅和病床上度过的，但他的创造力却从来没有停息，他在用最幸福的方式消磨最后的时光。