走遍千山万水记录世界之美

印象霞浦

印象霞浦——霞浦的滩涂铺金，很多摄影爱好者不远千里为之而来

印象韦浦——夜色下的织网渔民

十把火

十把火，現居南京，自由摄影师，擅长风光、花卉、静物摄影等，视觉中国、海洛创意、图虫签约摄影师。在还原摄影的基础上，坚信理念决定行为，认识决定方向，执着于数码摄影前后期一体化研究，用色调和影调表达内心想法。

Q：旅游世界 A：十把火

Q1：您是怎么与摄影结缘并成为一名旅行摄影师的？

A：我和摄影结缘是因为一部用摄影照片做成的视频——《七藏·天行》。那是很多年前的一个下午，从朋友家里看到了这部视频，是作者七次进藏拍的照片做成的。整部视频非常宁静且震撼，打动人心。我当时就想什么时候我也可以拍这样的照片，然后就和我朋友说，让他教我拍照（我朋友是安徽师范大学摄影系毕业），就这样我开始走上摄影这条路。

起初只是业余玩，毕竟要工作，后来慢慢地发现，我的生活已经离不开摄影了，我就开始找摄影的工作，做了好几年电商摄影师，后来又到摄影俱乐部工作。在摄影俱乐部工作的时候，时间相对自由，工作内容除了摄影教学和培训，就是组织摄影采风。这个时候就有大量的时间去拍照，去创作自己想要的照片，同时也会带着学生去全国各地采风，尤其是一些热门的风景区。

我个人认为，想要成为优秀的旅行摄影师，首先要有扎实的摄影功底，多拍多想，提高自己的审美;其次放低姿态，多和高手过招，尤其是大咖，多向他们请教，这样自己可以少走很多弯路。

Q2：一些人总认为风光摄影只是简单记录眼前的美景，您认为风光摄影真正重要的是什么？摄影师该如何去表现？

A：我认为风光摄影真正重要的是情感，其实不仅风光摄影如此，很多摄影都是这样。摄影师按下快门那一刻的真实情感，才是一张照片最重要的，所以很多时候，照片背后的故事更能打动人！一张照片的情感有很多表达方式，不同的场景有不同的表达方式，有的摄影师喜欢用影调;有的摄影师喜欢用色调;有的摄影师喜欢用高速快门定格;有的摄影师喜欢用慢速快门凝固时间等等。一张照片的情感具体用什么方式来表达，这个没有绝对的，完全出于摄影师当时的喜好。

印象霞浦——霞浦人靠大海生活，打渔拾贝，撑着小船在海面上穿梭

南京长江三桥

Q3：很多著名的风光已被拍过无数遍，您觉得风光摄影要如何拍出个人风光和辨识度高的照片？

A：在这个每天都有成千上万张照片产生的时代，想在著名的风光景点拍出与众不同的照片，难度肯定是有的。

首先摄影师要坚持自己看世界的态度，不要人云亦云，随波逐流，只有亲身去体验了的旅程，亲眼看过了的风景，经过岁月的沉淀，才能拍出自己风格的东西。正所谓“生命的宽度决定了影像的深度”。

其次要多学习，多领域和多方面的学习。任何一门艺术都是一个积累的过程，摄影当然也不会例外。看大师的经典作品，去学习，去模仿，然后去创新，拥有自己独特的色调和影调，这样你的照片就会有辨识度。再者就是在这些著名的风光点拍一些特殊的题材，比如日食，月食，星空，闪电等等常人不容易拍到的题材。

Q4：一名优秀的旅行摄影师，除了有过硬的摄影技术和运气外，您认为还应该具备哪些必须的品质？

A：耐心和细心。首先说说耐心。清晨拍朝霞，拍平流雾，傍晚拍火烧云，雨后拍彩虹，是每一个风光摄影师最想干的事情。可是很多时候，没有那么好的运气，尤其是已经确定的行程，只能靠天吃饭，这个时候就需要摄影师耐得住寂寞，要耐心地等待，等到了想要的场景肯定是欢呼雀跃，等不到也不要垂头丧气，给自己留点遗憾，下次再来。

其次是细心。攻略和器材物品的准备工作一定要认真仔细，态度决定一切，细节决定成败，所以细心至关重要。我每次出行都会列一个表格，一一对照去完成。

Q5：能否分享一下，您最难忘的、意义深刻的摄影经历？

观海——月光下的大海静谧而安宁

A：最难忘的摄影经历应该是2020年5月份我和朋友在加乌拉山口拍摄珠峰日落的经历。加乌拉山口海拔5200米，是远距离拍摄珠峰日落的最佳地点之一。那天下午我们到达这里，狂风大作，吹的人都要傻了，加上高原缺氧，整个人行动都变得很缓慢。我们慢慢地把相机安装好，并固定在三脚架上，然后上车等待，因为这个时候既看不见珠峰，而日落还要等很久，在等待的过程中，西边日落的方向开始下雨了，并且慢慢地向我们这边移动，当时内心那个沮丧就甭提了，中间是漫长的等待过程。由于西藏高原的日落时间相对较迟，大概六点多时候，珠峰开始若隐若现了，西边的雨也停了，并开始出现晚霞，我和朋友激动不已，赶忙下车，开始忙活起来，傍晚如愿拍摄到了珠峰日照金山，并迟迟舍不得离去，直到天色渐晚才回去。這是我干这一行以来，第一次来就拍到想要的画面，内心久久不能平静，朋友说我非常幸运。

Q6：在拍摄的进程中有没有遇到过瓶颈？如何解决的？

A：大概在2015年底2016年初的时候，那段时间怎么拍都不满意，后来干脆放下相机，索性不拍了。空余的时间我就经常去美术馆看画展，一有机会就去听知名摄影师的摄影讲座，同时在网络上和优秀的摄影师交流照片的前期拍摄方法和后期修图较巧，慢慢地去吸收，慢慢地去消化。随着大半年的沉淀，自然而然的就走出来了。在此，我也要感谢那些帮助过我的朋友们。

Q7：作为优秀的摄影师，您有什么拍摄技巧能与大家—起分享吗？

A：我喜欢拍摄慢门风光照片，因为慢速快门可以把一段时间的影像集中在一张照片里面表达，这是我们正常情况下看不到的景象，正是这种特殊性，给了我许多惊喜，慢慢就爱上了慢门照片了，这么多年来一直喜欢拍，一直坚持拍。慢门照片难在曝光时间的控制，需要多加练习，才能精准的控制。

Q8：您最喜欢的摄影师是谁？对您的摄影风格有什么影响？

A：我最喜欢的摄影师是云漫老师（著名的四光圈“4Apermer”的成员和创始人之一，旅居美国的华裔风光摄影师），我最迷茫的时候就是去听了他在杭州的讲座。后来买了他的书，仔细研究他的拍摄技巧和后期思路，他的照片很多没有过多的渲染，几乎就是还原他当时看见的样子。我现在基本也是在还原的基础上，坚信理念决定行为，认识决定方向，执着于数码摄影前后期一体化研究，用色调和影调来表达自己的内心情感。

观海——面朝大海，静静地观海，那种心境不可言说

无梦徽州——几面粉墙黛瓦，几株古老红枫，阳光薄雾炊烟

秋风起——皖南秋色

遇见西藏——山，在那里，与天同行

乌兰布统的秋天——那是大自然奉送的美丽，是那种浓得化不开的艳美，是那种厚得有点沉重的滋味

乌兰布统的秋天——那色彩斑斓、层林尽染的草原让人沉醉，让人流连忘返