关于扬琴演奏中的心理初探

摘要：扬琴是我国民间常用的乐器，扬琴演奏是一种创造性的艺术活动，在扬琴演奏中除了基本的演奏要素外，还有重要的一点就是心理要素。扬琴的演奏和心理是相互作用的，在平时练习乐曲时，演奏者基本能保持平静的情绪，较好地发挥演奏水平。但在舞台上演奏时，紧张是演奏者最为常见和最为明显的心理状态，它会影响人的正常心理活动和大脑对身体的控制，干扰技术发挥和音乐表现。本文主要对扬琴演奏心理进行探讨，希望可以帮助演奏者调节心理状态，提高演奏水平。

关键词：扬琴演奏 历史 心理

一、扬琴的历史与发展

扬琴，又名洋琴、打琴、扇面琴、蝴蝶琴等，是我国民间常用的一种乐器。据历史记载，明朝末年，随着我国和西亚、东非间日趋有好的往来，一种叫桑图尔琴的乐器经海路传入我国，开始是流传于广东地区，之后逐渐扩散到全国各地。后由中国艺人改造，桑图尔琴慢慢演化成中国的民族乐器——扬琴。在中国发展和演化了四百多年，它由一件外族乐器日益演化成一件中国乐器。其间，它从外形、构造、弦数、音色特点、演奏方式等方面得到改善和创新，融入了中国传统的民族音乐特点以及各民族的独特风格，并且与各地区的民间独有乐种相结合，形成了多种流派。比如，扬琴用于广东音乐、江南丝竹、山东琴书、四川琴书等曲种。同时，它不仅运用合奏、伴奏，而且也成为一件独具特色的独奏乐器，成为中国民族乐队中不可或缺的乐器，也同欧洲扬琴体系、西亚南亚扬琴体系一并成为独树一帜的中国扬琴体系。

二、扬琴演奏的构成

扬琴演奏是通过悠扬的乐曲表现出来的，它对人们心理产生不同的影响，可以陶冶情操，启迪人们的心灵。扬琴演奏乃至乐器表演是一种创造性质的艺术活动，它由节奏、旋律、和声和音色等基本要素相互结合而构成。这些要素也常被叫作形式要素。在扬琴的演奏中除了这些基本的乐器表演要素外，还有一个最为关键的要素，就是心理要素。扬琴演奏即传达作曲家的构思，奏出乐谱上所标识的各种符号，同时，为了使乐曲更完美地展现给观众，演奏者要加入个性和个人特质——音乐的、情感的、气质的、意志力与深邃的思想、性格特点及其他特征。在演奏时，演奏者中枢神经积极参与活动而出现各式各样的心理过程与心理状态，这些心理活动、状态，使演奏者再现音乐时的创造性每每表现不同。正是这些演奏时的心理特异表现，才将我们带入了演奏时的心理初探。

三、扬琴演奏中的常见心理

（一）舞台下演奏者的心理

扬琴演奏者在舞台下即平常演奏乐曲时，会按照自己的生理、心理活动规律来进行演奏实践。演奏者能保持平静的情绪、敏捷的思维，在熟悉的环境和自然的气氛中演奏乐曲。这时，演奏者心理是平和的、舒畅的。也就是说，在演奏的过程中，正常的心理状态可以让演奏者轻松地进入演奏状态并完美地演奏乐曲，用琴声来表达乐曲的不同感情，努力达到“音情并茂”“曲由心生”的境界。

在乐曲表现上，演奏者从视觉上得到一个谱子中强弱、快慢的信号，就会输送到大脑，通过感觉、思维、情绪等心理活动去直接表达出来，也就是二次创作。在演奏者心理状态放松时，整个人的气息才能够正常。同样，在演奏过程中，气息的运用是需要根据乐曲速度的快慢、乐曲的主要内容和乐曲需要的演奏技法等不同因素而决定的，气息的呼、吸、深、浅、急、缓、长、短，随着音乐的节奏、起伏而自然靈活地运用。气息与音乐要做到“气沉丹田、心平气和”。在平时的练习过程中，演奏者的心理和生理往往都处于最佳的状态，无论是思考乐谱还是练习乐曲，这时的基本演奏技能就会发挥得淋漓尽致。再加入长期反复的练习对大脑的中枢神经形成了一定的刺激，都为舞台上的正常演奏奠定了牢固的基础。

（二）舞台上演奏者的心理

在舞台上的演奏者心理会产生怎样的变化呢？在扬琴演奏中，紧张可能是最主要的心理因素。产生这种心理因素的情况有很多种，最主要的还是人的心理素质和生理状况这两个因素。其中，心理素质这个层面将极大地影响扬琴演奏者正常的心理活动与大脑对身体的控制，也会干扰技术发挥和音乐表现。在演出前的准备过程中，个别演奏者会出现恐慌，感到极度恐惧，常常在后台时出现脸红、口干、结巴、轻微颤抖，甚至愣在当场。笔者认为，产生这一现象的原因可能是演奏者过分关心自己在别人眼中的看法，太希望获得别人对自己的赞美。另外，上台时的心理与演奏者自身的性格、气质有相当大的关系。一个性格自信、善于表现的人，相对于一个自卑胆小、羞怯腼腆的人，怯场紧张的可能和程度要小得多。心理学上有名的耶克斯-多德森定律指出，动机太弱，内驱力激发不起来，工作效率就不高;相反，动机太强，超过了一定的限度，工作效率反而越来越低。在演奏进行的过程中，会出现演奏中断的情况，可能是演奏者精神过于集中或突然高度集中所导致的。比如左手下一个音该是什么，从低音区一下子跨到高音区是哪个琴码，下一句的旋律是什么等等，演奏者思想过度集中，处处小心翼翼，生怕弹错，这会造成扬琴演奏者注意力分散、控制失调，影响手、臂的运动和音乐的表达，最终导致音乐演奏的连贯性和准确性降低。不但如此，还会有外界的因素对演奏者心理产生极大的影响，就像突发状况，比如扬琴跑音，琴弦音色花了，或琴弦断裂。也有可能后台一声巨响，台下的观众手机响，或者台下观众使用照相、闪光灯等等。当这些情况发生时对演奏者是一种考验，要求演奏者集中精力，无论如何也要完成作品。这时灵敏而迅速的应变能力就显得尤为关键。在舞台上的紧张心理是当众演奏中常见的一种心理反应，演奏者在舞台上要承受住心理压力和精神煎熬，这对于演奏的成功是至关重要的。演奏者要知道自己是舞台的核心，是阐述作品内涵的最主要表现要素。其实除了在舞台演奏中出现的紧张心理以外，还有一些其他状态对演奏者产生影响，而对这些心理状态我们也应该有所认识。

（三）演奏者的其他心理状态

在扬琴演奏的过程中，演奏者可能会有其他一些情绪心理，比如心理压力，演奏者都有自己的心理压力，有时，也会是自己给自己施加的压力。无论在生活上的、工作中的或是学习上的，都会在一定程度上造成心理负担。不满足于自身的现状，想甩掉自卑感，急于表现自己，以及想满足家人或老师的期望和要求，这些都是扬琴演奏者常见的心理压力。一旦这些压力得不到缓解，就会影响演奏者的情绪，造成乐曲不能圆满地呈现。另外，良好的情绪对演奏者的身体健康也是一个重要的保证。演奏者除了平时注意加强体育锻炼以提高身体素质外，还要正确认识舞台表演，以平稳的心态进行演出。

四、扬琴演奏中心理问题的解决策略

（一）强化基本功训练，做好演奏前准备

演奏者要想改善演奏时的心理问题，就必须在平时加强演奏基本功的训练。在练习时要保证正确的手势和演奏姿态，如“三指持键”和大小臂放松训练。在练习中寻找和体会琴键托起和手腕自然下垂的感觉，大小臂的运动一定要轻松和自然，经过大量重复的练习，才能巩固;加强多种音型的练习，如：双手轮音的练习，特意加强训练左手的单音练习和快速弹奏练习，使两手的力量、速度均衡。长时间的反复训练后，肌肉会形成惯性，在演奏过程中大脑会凭借肌肉记忆的惯性做出反应，有助于演奏者掌控音乐的节奏和乐感，有效缓解紧张情绪。此外，演奏者在紧张心理的影响下，演奏时容易出现大脑空白的现象，通过长时间反复的训练形成演奏记忆，演奏记忆能助力演奏者将听觉、视觉以及情绪的表达转化成演奏动作，在一定程度上能有效避免因为紧张心理形成的大脑空白现象。但在平日的训练中应坚持循序渐进的练习原则，掌握每首作品的旋律、表达的感情。做好充分的准备有助于避免紧张情绪的产生，并且能较好地展示自己的水平，给听众带来享受。

（二）培养良好的心理素质

作为一名扬琴演奏者，在台上成功与否取决于对乐曲的准备程度，如果信心不足会导致表演者紧张等不良情绪的产生。良好的心理素质是克服演奏紧张心理的重要因素，表演者必须通过各种方法来提高自信心。如：上台前实地参观舞台环境，尽可能地在舞台上排练一下，还可以在平时训练的时候多磨炼自己的意志。在演奏时，可能会出现突发情况，如忘谱，这个时候就要靠自己的意志力去努力回忆，并且控制自己的行为，尽量自然、放松地保持正常的演奏姿态。由此可见，良好的心理素质对于克服紧张心理具有重要的作用。

（三）丰富舞台实践经验

一般情况下，人们在熟悉的环境中心理状态会相对平静和放松。相反，在比较陌生的环境中这种平静的心理会被破坏。表演者在舞台上时，面对的观众、舞台的灯光和布置都会让表演者的心理产生波动，而平时增加舞台实践经验可以帮助大脑和身体来尽快熟悉和适应陌生环境。所以，演奏者要认识到丰富自己舞台经验的重要性，平时要积极参加各种舞台表演活动，不断提高自己的现场表演能力和心理素质。

布鲁琴尔曾说过：“姿势和运动会对一个人控制乐器的能力和音乐的效果产生巨大的影响。”所以，扬琴演奏者平日要不断地练习，提升演奏技巧，在演出期间，演奏者尤其要保持良好的身体状况，不要过分疲劳，适度锻炼身体，以调整到最佳状态。

五、结语

综上所述，扬琴演奏的心理境界与思维活动在很大程度上决定了演奏者的真正水平。长久以来，许多扬琴演奏教师对扬琴演奏过程中的心理探索进行了认知和探讨，总结了宝贵的经验。演奏者要减轻不必要的因素造成的心理压力，相信自己可以演奏出优美的音乐，美好的瞬间。只要演奏者坚持不懈地努力，经历长久的意志磨炼，就一定可以养成良好的心理调节能力，在舞台上展现自己独有的音乐风格。

参考文献：

[1][美]威廉·詹姆斯.心理学原理[M].北京：中國社会科学出版社，2009.

[2]崔钟雷，主编.论语 孟子[M].哈尔滨：哈尔滨出版社，2010.

[3]刘月宁.扬琴自学入门与提高[M].北京：蓝天出版社，2009.

（作者简介：王燕，女，硕士研究生，天水市西秦腔研究院，三级演奏员，研究方向：乐器演奏）

（责任编辑 刘月娇）