论中国传统音乐的保存和发展

郭金辉

摘 要： 在几千年的历史文化发展当中，音乐在历个朝代当中对于文化的发展都有一个推动作用。而我国的传统音乐在今天快速发展的互联网时代，仍然受到了很多关注，对于传统音乐的传承和弘扬是我们新一代接班人的使命和责任。而我们的传统音乐为了能够持续地发展和弘扬，必须将这种音乐文化融入世界文化当中，让更多的人了解中国的传统音乐文化，才能有持续力量来传承发扬。本文主要通过分析现在中国传统音乐的现状，分析在未来发展当中如何弘扬和传承音乐文化，对于一些能够有效的发展策略展开讨論。

关 键 词： 中国传统音乐;传承和发展

在源远流长的中华民族传统文化当中，音乐文化的占比也是比较大的，因此，对于它的发展和传承理应受到我国当代新青年的重视。而这种传统音乐是我们劳动人民在悠久的历史发展当中，通过漫长的劳动生活和经验所创造出的一种具有民族特点的艺术作品。这种经典的艺术作品经得起时间的磨炼和历史的推敲，从古至今保留下来的完整作品，有的仍然具有现代音乐风格的特色。因此，在当今时代下，为了实现我们国家对于非物质文化遗产的保存和传承，在如今的互联网时代，仍然能够绽放出璀璨的光彩，我们必须通过有效的手法，推进这种文化，得到更多人的关注和传承，在今后的不断发展当中，继续弘扬我国的传统音乐文化。

一、中国传统音乐文化传承的重要意义

（一）中国传统音乐的发展历史较为悠久，有文化价值

在上下几千年的发展历史过程当中，我国拥有最为悠久的历史和丰富多彩的文化，各个朝代的劳动人民在不同的领域当中都有了很大的成就，为之后的人类社会发展作出了巨大的贡献。我国发展过程当中，劳动人民通过生活经验和创作特点，创造的音乐极具民族特色，在之后的不断改进和发展当中创作出来的音乐是比较悠扬婉转的。对比西方的音乐曲调，中国传统音乐在音调以及组词歌唱的各个方面都已经有了民族特色和固定的发展规律。因此，中国传统音乐在几千年的音乐发展历史当中，对于仁爱文化的推动，有着非常大的帮助作用。

（二）中国传统音乐的传承和发展较为欠缺

中国的各个文化发展过去都领先于世界。就到了清朝，因为闭关锁国，使得中国的发展落后于西方国家，并且随着其他国家的侵略，一些西方文化理念逐渐侵入中国，使我国传统音乐文化逐渐没落。后来一些流行音乐逐渐成为大众普遍喜欢的音乐类型时，加上我国传统音乐的创新创作较少，因此我国的传统音乐也逐渐消失在人们的视野当中。

（三）传承弘扬中国传统音乐文化，可以提升民族自信感

世界的四大文明古国当中，只有中国一直留存并且发展到现在。其他三个文明古国却成为了历史。值得注意的是中国之所以能够留存，并且一直发展到现在，这个过程离不开对于中国传统文化的传承和弘扬，而其中音乐文化在整个文化当中也占有了重要的一部分。因此，为了中华民族的传统文化能够长久地传承和弘扬，我们应该也要注重对于音乐文化的发展，可以选择通过优美婉转的音乐曲目树立民族自信和文化自信。而这个发展要求是可以有效帮助音乐文化的传承和弘扬，也是中华民族实现伟大复兴的重要一步。

二、目前我国传统音乐文化的发展现状

（一）中国传统音乐有一定程度的创新发展

传统音乐在长达百年的落后发展当中，传统文化一直被片面地认为是落后的，只有西方的一切才是先进的，包括音乐。这种想法在改革开放之后又发生了转变，中国传统文化又开始逐渐被人们所重视。而对于传统音乐的重视也随之增强。在近几年当中具有民族特色的音乐作品，不断地进行创新推动。这个创新发展当中，除了继承发展传统元素之外，也引进了一些西方音乐的创作手法，打破了传统固定的模式，推动民族音乐得到了科学创新性的发展，获得了越来越多人的喜爱。

（二）目前传统音乐的发展困境

虽然传统音乐在发展当中通过一些创新性的创作手法得到了一些人的喜爱，但是流行音乐和西方音乐的发展之中，也存在着诸多问题。首先在我国的音乐教育当中，从义务教育到高等教育，教育模式一直是西方音乐的教育，从而限制了中国传统音乐的传承与发展[1]。

再者，我们国人对于传统音乐文化的了解，在经过了长久的对流行音乐和西方音乐的喜爱之后，对于传统音乐的接受难度较大，部分人甚至排斥中国传统音乐。而在学校的教育当中，对于中国传统音乐的概述和讲解甚少，让国人对于我们传统音乐文化比较陌生。然后中国传统音乐发展受到了环境的限制，在西方音乐和流行音乐为主的中国乐坛当中，对于传统音乐的关注少之又少。传承和弘扬传统音乐的道路陷入了困境，在这样的情况下，让我们国人重视对传统音乐的传承和支持。在基础的义务教育的音乐教育当中，也应该融入中国传统音乐的知识与一些传统乐器，比如二胡、唢呐等都应该支持让青少年学习，让青少年进一步学习了解中国传统音乐文化[2]。

三、弘扬中国传统音乐文化的有效策略

（一）加强传统音乐文化的教学

从目前中国传统音乐发展的现状来看，在音乐教育当中，音乐老师必须要把传统音乐的原始样貌充分传授给学生，学生首先了解原汁原味的音乐文化。在教学当中，不能够只追求创新性的新意，而改变传统音乐文化当中鲜明的特点[3]。通过二胡这种传统的典型乐器来看，现在的很多二胡演奏家通常用中弦和子弦来弹奏，很难用完整的手法使用缠弦和老弦，因为这种演奏手法，更能够让现在的年轻人接受，但是他就会使传统音乐逐渐丧失原本的音质。因此，教育工作者应当认识到，在音乐发展当中，对于传统文化保留的重要性，也应当知道在延续传承传统文化当中自己的教育责任。

（二）用客观角度正确看待西方文化对于传统文化的冲击和影响

整个世界文化当中，对于传统音乐的传承和发扬，各个国家都有自己的战略举措来保存和发展。我国的战略举措应当根据自己的国情来制定，举个例子，印度和日本在保护自己文化时所采取的是严格保护，不允许文化受到外界因素的干扰，或者是将本土音乐和外来音乐用严格的形式来区分。显然，这两种措施方法都不适合中国传统音乐的传承和弘扬。因为我国传统音乐文化历史悠久，再者因为地域广阔，民族较多。中国传统音乐文化的发展，从这一方面来考虑，就很难采取全封闭体系的措施。所以在传承弘扬中国传统音乐文化时，应当以客观的角度来正确看待西方文化对于我们国家文化的影响和冲击，学习其他民族的保护文化的优点，取其精华，弃其糟粕，再根据自己文化现状来制定有效措施。

（三）加强对于传统音乐的整理和保存工作

在近几年来随着国家对于非物质文化遗产的保护力度持续增大，传统音乐作为物质文化遗产当中重要的一个板块，广泛受到社会各界人士的关注和大力支持。从全国各省都开始建立起以研究音乐为主的研究所和研究室来看，大家对于传统音乐的寻找、整理和保存这一工作逐渐重视，也充分地说明在国家将艺术价值很高的古老音乐作为专业化来保护和探索的时候，各个地方政府也同样认识到了这个深刻的问题，并且为了迎合国家政策做出了全方位的支持工作。在这个先决条件之下，我们应该通过更加高效的手段，充分调动传承和弘扬音乐文化的精神理念，帮助中国传统音乐文化真正走向专业化发展的道路，成为民族文化当中一颗璀璨的新星。

（四）加强传统音乐文化的人才培养

真正做到传承和弘扬中国传统音乐文化，首先要大量的优秀人才去推动这项重大工程的进度。专业的音乐人才能够帮助音乐文化实现真正的发展和进步。对于西方音乐的发展，这种音乐之所以能够有如此巨大的影响力，并且受到了很多年轻人的喜爱，是因为当地国家的作曲家和歌唱家通过自己的不断努力，让西方音乐逐渐步入了系统化的正轨[4]，得到了更加长远的发展。那么通过西方文化的发展来看，中国传统音乐也需要有大量的音乐人才来进行有效的创新发展，用专业化的角度来推动音乐的传承和发展，使中国传统音乐文化能够像西方音乐一样，也步入专业化的道路。

四、结束语

经济高速发展的时代，我国人民需要树立起对传统文化的自信，提出民族自豪感。在中国的文化瑰宝当中，音乐文化是陶冶国人情操，提升精神世界的一个重要文化部分。我们必须要重视传统音乐的发展，弘扬和继承这种文化。对于广大人民群众，一定要加强宣传，在基础的音乐教育当中，加强对传统音乐文化的教育。只有采用这种高效的发展方法，才能够持续性地传承和弘扬中国传统音乐文化，让音乐文化在历史文化当中散发出更加璀璨的光芒。

参考文献：

[1]段桥生，米瑞玲.中国传统音乐在传承发展中存在的几个问题[J].中国音乐，2006，04.

[2]冯光钰.非物质文化遗产的保护与中国传统音乐的传承[J].乐府新声，2006.

[3]金鸣娟.我國传统音乐文化的传承与发展[J].商业文化，2012，09.

[4]杨双艳.谈中国传统音乐的传承与发展[J].歌海，2014，01.