浅谈紫砂“福禄提梁壶”的吉祥美之构建

吴丸

摘  要  紫砂壶创作常将吉祥文化作为内涵进行艺术构建，表现出对人民的祝福、对生活的热爱以及对中华民族美好未来的期盼。“福禄提梁壶”将“福禄”作为主题，利用中国传统的吉祥符号配合紫砂壶造型结构特征构建起吉祥之美，展现了紫砂壶艺术的表现力与中国吉祥文化深远且持久的影响。

关键词  紫砂壶;福禄提梁;吉祥文化

紫砂壶艺术是扎根于中国优秀传统文化广阔且深厚的土壤之上的，缺少了文化的支撑，紫砂壶的艺术魅力就要大打折扣，也无法经得住时代审美观念变化的考验。吉祥文化在中国具有广泛的影响力，常通过艺术创作的方式得到表现。这件紫砂壶（见图1）“福禄提梁”就自觉承载了吉祥文化，将中国人渴求的“福禄”作为表现主题，创作所选择的泥料、造型与装饰均具有吉祥色彩，展现了紫砂壶创作对吉祥符号的吸收，以展现紫砂壶工艺特征与水准为纲，弘扬了中国优秀传统文化与审美特征。

1  红运葫芦

“福禄”是指幸福和爵禄，可概括为中国人期待的美好生活。“福禄”在中国艺术当中是有具体形象的，受汉语发音影响，“福禄”与“葫芦”谐音，所以人们常用那可爱小巧的葫芦来指代福禄，中国传统的“福禄图”便是由葫芦图案构成。创作也将作品打造成葫芦之形，并将之打造成一只红运葫芦。在中国人心中，红色是最能代表吉祥和幸福的颜色，最能引起人们的心理认同与情感感知，创作便选择了红色泥料来制壶，不仅体现出浓厚的吉祥色彩，也具有古典韵味。壶体表面是棕红色的，红而不艳，体现了中国传统艺术对温和与内敛之美的追求，也具有清新之感，烘托葫芦的自然韵味。创作遵循传统工艺标准，将泥料调和得十分细腻，保证了壶表面的色彩均匀与细腻光滑，使紫砂壶精细的制作水准得到了展现。

创作参考葫芦特点，将壶身塑造成一个饱满随和的椭圆形，壶身宽度要明显大于高度，壶腹部分向两侧展开，与上下两边衔接、过渡形成明显的半圆弧，体现了圆器作品的线条特征。壶身弧度最明显的部分位于中下方，使壶的重心保持在下，再配合那宽大平整的底部，整个壶体就“稳如泰山”了。壶身线面之间既包含着一种张力，维持了壶身的挺括饱满，又不会过于紧张，线条的运行与转折灵活，使作品形成了舒缓之美。

壶盖为圆形，上部向中间凸起聚拢，从正面看是一个三角形;壶盖与壶颈部边缘用线条进行结构强化，形成了“子母线”;壶盖中央的壶钮似一粒珍珠，秀气精致，与壶盖、壶身之间比例配合完美，使壶由上至下形成了清晰的层次;壶嘴短小精悍，镶嵌在壶身一侧上部，弯弯的线条看上去灵巧可爱;提梁为一个左右对称的大圆环，两侧分别镶嵌在壶身肩部，提梁的线条圆润流畅，整体造型完美挺括，在壶的上方如同一个大光环，又是悬挂着葫芦的藤蔓，有工艺之美，也有自然味道。

从壶体的整体设计来看，可以发现一个特点，壶的各部分均为圆形，不是圆形的壶嘴也是由曲线构成，十分统一。圆形是紫砂壶的基本造型之一，同时也是中国最常见的吉祥符号。创作运用圆形进行组合便使作品体现出团圆、幸福或顺利等诸多美好含义，展现了吉祥之美，用一只可爱玲珑的红运葫芦表达了“福禄”之意。

2  福祿装饰

此壶创作之中结合了陶刻装饰，从造型上说，创作对葫芦的表现是比较抽象的，创作运用装饰加强了形象感，也为作品带来了自然之美。陶刻是紫砂壶创作中的代表性装饰工艺之一，可将文字绘画等结合至壶中，对于表现作品主题和个性是非常有帮助的。创作对壶面空间进行了分配，装饰主要分布在四周，中央部分是留白的，“放大”了整个壶面空间。装饰图案是由葫芦和藤蔓构成的，雕刻细腻，展现了陶刻工艺的水准和创作的用心。另一部分装饰在提梁上，创作环绕提梁用纹线模拟出葫芦的藤蔓，使提梁更具自然美，与壶身之间的融合度也更高。

福禄装饰使作品看上去更加精致了，也进一步细化了作品之中的吉祥符号，较为具体地展现了“福禄”之一，那一串串的葫芦和连续的藤蔓象征福禄绵延不绝，带给人的必定是一种持久的祝福。“福禄”对于个人来说是对美好生活的渴望，对于国家民族来说则是更好的发展。“福禄提梁壶”这件作品为人们送去美好的祝福，当人们握住提梁时便是将满满的福气握于手中，燃起对生活的热情，感受到吉祥文化与紫砂壶艺术之间的交流，感受到吉祥文化与紫砂壶艺术的真情实意。

3  结  语

本文从两个方面对作品的吉祥之美进行了分析，揭示了创作所运用的相关吉祥符号和工艺特征。紫砂壶艺术正是具有这样的诚意，才能得到人们的喜爱，才能在千古流传中始终保持夺目的光彩。

“福禄提梁壶”是一件包含自然美与文化美的紫砂壶作品，它小巧玲珑、可爱真诚，将美好的祝福送给每一个人，传承中国传统吉祥文化。