中国传统门神画与现代设计元素的融合

廖景文 柳 林

（湖北工业大学 艺术设计学院，湖北 武汉430068）

一、绪论

（一）研究目的

中国传统门神画是由古到今一直传承的一种艺术形象与形式，从各朝各代不同形式不同风格的发展情况来看，反映了不同时期当时社会不同的经济、政治与文化，反映了人们在不同朝代下的生活作风的变化趋势。也不断的形成了颇具名族特色的造型艺术与色彩艺术，是中华民族文化博大精深的象征之一，体现了中国民众渴望吉祥如意、破邪驱灾的美好向往。以现代设计元素为平台，为其注入新鲜的活力与血液，不断的推陈出新，适应现代人的生活，融入现代人的生活方式之中，使门神画这一中国传统文化能够更好的传承。

（二）门神画的传承与当下

在前文已经提到过，门神画历史悠久，最远能够追溯到远古时期。在各朝各代不断的发展中，逐渐形成了自己独特的表现形式。门户在古人的心中有着非常重要的地位，认为门户是自己的家与外界万物联系的一种界线，所以门神在古人的心中也有着相当重要的地位，慢慢形成了春节贴门神画这一流传至今的习俗。②表达了渴望吉祥如意、破邪驱灾的美好愿想。在科技高速发展、人类文明不断进步的今天。现代人的生活环境以及观念认知与前人发生了很大的改变，但是前人重视门户的观点在现代人的生活中依然在传承，依旧把家看的无比重要。例如春节中国人家家户户贴春联、贴福字就是很好的对古人这一观念的传承。但是门神画这种最富艺术感的表现形式却在时代的发展中逐渐掉队。相反，以书法为基础表现形式的的春联焕发着蓬勃的生机。①

在科技飞速发展和互联网时代下的今天，人们认识认知传统艺术形式的途径与方法变得多种多样。传统载体下的艺术形式受到了来自互联网的很大冲击，门神画这种以平面为载体的艺术更是首当其冲。人们有了更广阔的视野，不仅是国内的，很轻松也能学习到国外的艺术文化。所以在这种大的环境之下，门神画要借助于现代人们喜闻乐见的设计元素，设计是与人们的生活息息相关，通过现代设计元素与门神画的相互融合，从而不断的推陈出新，在现代人的生活中得到新的活力。

（三）门神画的艺术特征

任何一种民间的传统艺术在时间的推移下和传承中，都会形成别具一格、各具特色的风格与形式，这种独特的艺术风格与形式是其在不断传承中的重中之重，不能因为为了适应现代生活而盲目创新，从而失去其根基和根本特征。推陈出新是必要的，是没有任何错误的，但是需要在门神画自身的风格特征与形式的基础上不断的创新。门神画给予人第一眼的视觉印象以及视觉冲击主要体现在其独特的造型艺术与色彩艺术等方面，需要在现代设计元素中提炼与其相适应的特称，从而进行融合。

二、中国传统门神画的艺术特点

（一）从造型艺术来看

门神是保护家、守护家、辟邪造福的神仙。所以在一定的程度上来讲，要显得威武霸气，身材高达魁梧。人物的造型动作显得非常夸张，身材长度方面通常我们所看到的门神一般是四个头长度或者五个头长度，突出了头部的比例从而显得身子短。整体轮廓与四肢无明显的区分，显得浑然一体。因为头部突出，所以人物注重于头部的塑造，特别是五官方面，且配以长须鬓发。身上通常都有环绕在身体周围的飘带，背上身背背旗。在体现门神整体威武霸气的同时，也不失去一点点漂移的灵动。人物的整体轮廓通常只有手部与头部是完全裸露出来，未带一点点的修饰，身上其它部位则有花纹或色块式的盔甲覆盖，各部位的颜色、色块形状以及疏密都不太一样，整体上显得人物富有节奏感变化，具有视觉上的冲击力。③

（二）从色彩和构图艺术上来看

在门神画最为突出的色彩元素中，显著的东方色彩无疑是这些里面最为突出和明显的。和西方绘画中常见的古典色彩以及现在时下非常流行的高级灰颜色不同的是。门神画整体颜色上的对比非常强烈和突出，常用一些对比色，例如红绿对比色，黄紫对比色等。门神有着不同的类型，所以在色彩上的搭配有着明显的区别。通常来说武门神的颜色明度以及纯度都非常高，显得硬朗坚韧，突出武门神威武霸气的整体特征。而福神等一些门神则在用色上与武门神有着明显的差异，在整体的色调上没有那么的硬朗，相对来说显得温文儒雅和柔和，常用一些比较浅的颜色来作为搭配。

图1 设计图

在中国的民俗文化中，饱满与美感通常都是极为常见的，认为饱满的构图是表达美感的一种重要形式。门神画当然也不例外，无论是武门神还是文门神，或者是童子等这些多人物环绕的这些类型。无一例外的构图都是非常饱满的。不同于中国古典山水画讲究留白与虚实结合。门神画表达的这种饱满，寓意着家庭的和谐美好。从我们最常见的秦琼与尉迟恭这一对门神画来说。人物造型上从上要顶天，从下要立地，从挥舞的双臂以及站立的双脚，无不体现着这一点。对称也是民俗文化中很重要的一点，通常我们所看到的门神都是成对的出现，体现了中国人传统观念中的好事成双，也体现了构图中的一种平衡感和一点装饰感。

图2 设计图

三、中国传统门神画与现代设计文创产品融合发展的构想

（一）简要概述

现代设计与网络科技的高速发展，使得人们对于艺术的认识和表达方式相对于以前发生了很大的变化，人们的审美不断的在发生变化。门神画作为一种传统的民俗文化，与大众的审美息息相关。当然这种民俗文化本身的造型、色彩、构图美感并没有消失，而是他的产品依托对于当代的年轻人并没有多少吸引力与认同。所以对门神画的定位观念我们应当作出一些改变。并不只是仅仅作为一种传统的民间工艺品而为人们所知，应该加强艺术上的语言以及艺术渲染力。所以要借助现代设计这种表现模式，通过插画的形式表现，以现代人们生活中常见的产品，以一种文创产品的模式来走进现代大众的生活，从而被现代人不断的认可和接受。④

（二）在各类产品中的应用

文具类的产品种类日渐繁多，形式多样。在满足人们对于文具类产品功能需求的同时，对于产品的外观以及图案的要求越来越高。在插画的表现形式中，同样也有非常多的中国传统元素。例如节气、传统纹样以及各地的民俗文化，都可以视觉再设计，作为人们喜闻乐见的图案糅杂到插画中演变为图案加以应用。例如门神画就加入中国传统云纹以及水纹的图案加以在应用，以图文结合的方式，让人们能够更好的理解与接受。

不同时期的招贴都体现了不同时期的人们的生活现状与社会现状与文化现状。插画能够将文字与语言更好的以图案的形式进行传播。以中国传统文化作为底蕴、以插画的形式作为表达的这种形式在当今社会中也越来越广泛。门神画作为一种传统的民俗文化，借用这种模式能够更好的向大众传递信息，为人们所接受。

尽管时代日新月异，但是中国人对传统文化的推崇一点也没有接受。门神这种民俗文化，作为寓意家庭美满的神明从从根本上来说，是非常受到中国人的欢迎。传统文化的载体也在不断的变化，最近部分传统文化在一些设计师的手上，焕发生机，紧跟时代的潮流。所以，在日常生活用品上的应用显得格外重要，比如日常生活中常见的文化衫以及家手机壳这些年轻人身边息息相关的物件，从而使人们更好的接受这类民俗文化。

图3 产品图

四、结语

在大力推崇中国传统民俗文化的同时，门神画作为其中很重要的组成部分，具有很高的艺术价值和艺术地位。传统门神画跟随时代推陈出新是一段必经之路，与当今潮流紧密的贴合在一起，通过现代设计的插画体现在文创产品上，在保留本身的艺术造型和色彩以及文化底蕴的同时，从而展现出受到现代大众喜闻乐见的艺术感染力，使得人们对传统民俗文化的定向思维发生改变，更好的紧贴时代而传承。

注释：

①牟琪.驱邪纳福·辞旧迎新——《中国民间门神艺术史话》书评[J].民艺,2018(04):111-112.

②刘莹.杨柳春风叙年画 中国美术馆藏杨柳青古版年画精品展巡礼[J].收藏家,2017(04):23-26.

③李洁.门神画探究──以秦叔宝、敬德为例[J].美与时代(中),2017(02):123-124.

④田玉,刘福格,杨千里,庄一兵.论门神画在当代艺术形式中的运用[J].艺术科技,2016(12):221.