川剧脸谱文化创意设计的表现与研究

摘要：川剧作为一种传统的民族精神力量传递着川渝地区鲜明的地域特色文化，但通过对川剧的研究和分析，如今快节奏生活及泛娱乐化，让川剧走向了低潮，告别了欣欣向荣的时代。当前，文化创意产业发展进入新业态，川剧应当把握机遇，利用家喻户晓具有辨识度的川剧脸谱符号，进行元素探析与文创研发，让文化精神内核与艺术创新相辅相成，打造川剧文化创意设计产业链，重塑其新时代艺术价值，以崭新的姿态走进人们视野。

关键词：川剧;文化创意;脸谱

我国在推广旅游网红城市的同时也在大力发展文化创意产业，发展文创是传统文化革新的大势所趋。川剧作为首批被纳入国家级非物质文化遗产名录的戏曲，有丰富的民间风俗和地域文化内涵，因此更需要利用当前大环境去升华其文化艺术价值和实用功能价值，探析人所共知的川剧脸谱艺术，取其精华地输出喜闻乐见的新兴川剧形象;大胆创新地打造现代审美趋向的文创产品;积极有效地推动川剧艺术的复兴。

一、川剧简述与问题分析

川剧由于地域流行声腔和艺人师承关系不同的原因，形成了四种各有千秋的流派：唱高腔的资阳河派、唱弹戏的川北河派、弹胡琴的川西河派、戏路多的川东河派。他们常在百贾交会、万商云集的集散地搭台唱戏，长期的相互借鉴学习下，川剧的风格逐渐多元丰富，形成了别具一格的巴蜀唱腔。川剧表演题材集中于传统戏曲、民间故事、时代生活等，有声、乐、态、色、文等多层次的艺术语言特色，出神入化的技艺和真情实感的表达能激发出它独有的哲学美和形式美。

现如今新思潮、新娱乐如雨后春笋般大量涌现，发展速度与日俱进，川剧就像被海浪一层又一层地拍打，逐渐淹没在茫茫的大海之中。由于欣赏和解读川剧本身具有一定门槛，审美与眼界也需要时间培养，它也差别于大众娱乐和通俗文化，因此川剧的观众是相对固定的，很难吸引新的群体，依然处在艰难的阶段，大部分老百姓对川剧的第一印象还是停留在“变脸”和“喷火”上。

消费水平的提高让人们对精神和艺术领域有了更大的需求，市面上也衍生出了琳琅满目的川剧文创产品，但大部分都无法将审美性和实用性共存，只具有单一的装饰功能，并且大量的外观、功能表现依样画葫芦地生搬硬套，严重缺乏创新意识，无法展现不同剧种的特色形象，达不到文化输出的目的。

因此，分析出川剧目前的问题主要体现在两方面，第一，川剧传统表演形式和舞台空间，缺乏生活气息，隔阻了人们对信息传播的亲近与交流。虽然现在也有很好的现代川剧作品，但相对于娱乐表演来说其曝光率和影响作用是微乎其微的。第二，川剧文化创新意识薄弱，市面上的周边产品存在严重同质化问题，无法标新立异。川剧需要扩宽纯粹的艺术传承路径，推出文创重点打造对象，借助资源和技术让人民群众不用走进戏剧院就能感受川剧魅力，让其融于生活又高于生活。

二、川剧脸谱元素探析

脸谱是川剧中最具有识别性的“名片”之一，川剧脸谱绘制时讲究演员面部肌肉走向，笔锋流畅犀利，图案抽象几何化，色彩表现高对比高饱和，构图多变灵活，具有很高的设计美学价值。区别于其他剧种的脸谱，川剧拥有动静结合、打破常规的视觉张力优势，曲线挥洒自如，不对称构图的夸张运用使得人物塑造更加立体化和戏剧化。将川剧脸谱的图案、色彩、构图等艺术构思和美学元素提取创造，能更加深入文化创意设计的研究开发。

1.图案元素

川剧脸谱的图案有“形即外，神即内”的绘制特点，其灵感来自于天地之间的灵兽飞鸟、日月星辰、文字符号等，以写意传神的手法，夸张抽象地描绘在面部，不同的图案塑造不同的角色特征。如为表现张飞有胆有识、英勇无畏的本质特点，采用了走兽图案虎豹眼和牛角眉;为展现风流不羁、随心所欲的公子哥一类特征，采用了植物图案梅花绘于眼鼻部位;为体现包公高风亮节、廉明公正的人物品格，采用了半月图案和龙角眉修饰等。在文化创意设计过程时，巧妙提取这些图案能极大强化文创的视觉效果和表现传统艺术蕴含的内在精神。

2.色彩元素

川剧脸谱色彩的运用同样赋予角色性格特征，对比浓烈，明快鲜艳，彰显出强烈的人物神态。金银色多描述神怪或虚幻;红色代表忠义勇猛;黑色象征威武正直、铁面无私;绿色表现英勇和残暴;粉色多用于权奸佞臣;白色体现冷酷奸诈;黄色代表彪悍豪放等。川剧脸谱色彩规划通常是大色块碰撞对比，并且色相丰富饱和度高，主次分明，用色矛盾又统一，在满足舞台视觉感官需求的基础上也展现出超高的艺术装饰价值。将脸谱经典色彩应用于服装、包装、插画、瓷器等文化创意中，能提高传统艺术在现实生活中的比照和呼应，加快大众的好感和认知。

3.构图特征

川剧中除常规对称型脸谱，最独特的构图形式莫属“鸳鸯脸”和“歪斜脸”，鸳鸯脸两边采用不同配色和图案，如《菠萝花》中的赵伟，一边脸是猴子图案，一边脸却没有图案，反映戏曲人物内心的双重写真，是神秘性、矛盾性和复杂性的统一。歪斜脸打破了对称构图，采用顺滑流畅的长曲线，如S形、漩涡形、双钩形等，面孔歪斜，容貌奇异，体现人物品行不端或浪荡江湖的迷惑形象。脸谱中夸张的曲线引导着画面的动态走向，通过粗细、长短、比例等精心设计，形成点、线、面的画面构成，从而精准把控了角色定位和剧情效果。脸谱构图本身就具有设计感和艺术感，学习借鉴其特征能极大丰富和创新文化创意相关设计的发展。

三、川剧脸谱文化创意设计的表现与研发

1.地域型设计

川剧丰富着巴蜀的地域文化，地域文化为川剧提供稳定的基础，两者是相互涵盖的关系。文化创意的本质就是提高地区的认知度和美誉度，强调区域文化的独特性和排他性，让本地居民产生情感共鸣和文化自信，让外地游客互动亲近，产生好感。因此川剧脸谱文化创意设计应首当其冲表现出地域特征，捕捉民俗文化、特色景点、市井文化等，强化地方特色文化印象。如设计主题“川剧脸谱带你游”系列文创：吃火锅辣红脸的关羽脸谱;出巡打卡青城山的包公脸谱;时不时冒出方言的鸳鸯脸谱等有故事感和画面感内容，并辅佐飞鸟走兽、花鸟绿植等图案，借鉴脸谱构图特征，一下子拉近了艺术与生活的距离。

2.创新型设计

当前戏曲文化创意市场具有严重拿来主义现象，套用万能模板，缺少唯一性和辨别性。创新是文化创意设计的核心区，川剧脸谱文创研发需要前期调研、探索分析、元素提炼、实验磨合等多个环节，利用符号学和设计美学相关原理，创新表现脸谱造型或应用功能两个方向，通过关键文化基因的嫁接创造设计。如现如今我国儿童消费市场规模大并已转向成长型消费新阶段，将川剧脸谱卡通化，符合孩子心理所需，制作动画、玩具、图书等，可降低孩子对艺术存在的陌生感。加强脸谱文创的趣味性和操作性，不仅受孩子们欢迎，而且能够产生潜移默化的文化影响。

3.实用型设计

基于用户消费心理层面来说，文化创意设计需要体现以人为本的设计理念。川剧脸谱文创没有得到社会的认可，其原因之一就是脱离了生活，缺少了曝光率和受众面，丧失了实用功能价值和艺术美学价值。因此在把握藝术与实用的平衡上，做好前期市场调研，找到用户需求痛点，删繁就简，功能周到，将目光从摆件装饰转到服饰、生活用品、包装、卡通、软装、新媒体等多载体多场景方向创新发散，大胆使用川剧脸谱图案、配色和构图，拓展文创的多功能应用范围，提高使用率和附加值。

川剧作为地方传统特色戏曲，蕴含丰富的艺术和地域文化价值，对非遗文化进行创新开发设计，从多角度提取川剧脸谱符号元素，探析文化创意设计表现形式，实现艺术与生活的有机统一，为川剧文化创意设计发展提供设计思路和方法，对推广民族优秀传统文化具有重要意义。

（作者简介：刘萍，单位：重庆工商大学艺术学院，硕士研究生，研究方向：艺术设计）

参考文献：

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3.谢科.现代川剧脸谱艺术设计的创新研究[J].戏剧之家，2018（05）：9-10.

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