刘贞岑：快在我的音乐里

张迪

初识刘贞岑是因为一首叫做《远方》的歌曲。这是她与小时候的自己做的一次隔空对话。

轻柔缱绻的旋律里面，那副声音如同初夏的日光，纯白澄澈，温润明朗。

她说，长大之后有很多东西都变成了易碎品，梦想如此，承诺如此。那些埋藏心底的事物，成为难以抵达的远方，却始终是我们无法轻易放弃的美好。就如歌里唱的那样“有些东西总是越追心越慌，但不害怕，愿望就会变成理想”。

远方，恰似一颗环绕着荆棘的果实，牵带着我们去勇敢地追寻奔跑，也在悄然无声中不停生长。直至某天，我们终将历经破茧成蝶，然后长成我们想成为的那般模样。

声音会成为我曾经存在过的痕迹

很多年前，刘贞岑还是个孩子的时候，便幻想着“如果有天我做了歌手，那该有多好！”她从小就喜欢唱歌，初中时开始听摇滚乐，国外的枪花、皇后乐队，国内的何勇、高旗&超载乐队，都是她的心头挚爱。后来，纯粹地听歌已经不再过瘾，她干脆抱起一把吉他像模像样地弹起来，又去系统地学习了声乐课程。在氛围浓郁的环境里，她感受、吮尽周遭弥漫着的音乐养分，并一点点地朝着那个看似遥远的梦想靠近。

刘贞岑说，我最初的目标是做歌手，后来慢慢成长为一名唱作人。音乐让她成为了今天的自己，也让她有了更多烂漫的念头，“在很多年之后，当我离开这个世界，很希望我的声音依然有机会被人听到，成为我曾经存在过的重要痕迹。”她觉得，一首音乐作品最重要的是能给听者带来共鸣的情绪内核。她尝试着将自己代入到作品所铺陈的场景里面，去思考，去演唱，用声音来表达和诠释这种纯粹的情感。

作为一名唱作人，她并没有将自己严格地圈层在某种音乐风格里，而是让她所渴望的、憧憬的、可能的所有状态尽情绽放在旋律与词句中，她认为一首音乐作品本应是个人情绪和立场的延伸。“创作其实是很私人的事情，它的独立性和唯一性是最有魅力的。”她善于撕开伪装的面具，抱着对新事物的好奇和探究，发掘那些不易被察觉的事物。“相当的开心和相当的失落，某些刺激的见闻或故事”都会让她有想要记录下来的冲动，之后便是更为细腻的思考，以及勇敢的尝试和行动。她也会在创作间隙偶尔做些反思，否定曾经的某些理念，再想方设法地重建一个更好的自己。

WAKE UP，像每一个清晨那样充满可能与希望

前几日，刘贞岑在朋友圈发布了一条消息：“我的第一张实体专辑《WAKE UP》，很快就要跟大家见面了。”在数字化纵横的年代，实体专辑似乎有些“赔本赚吆喝”之感，连她自己都感慨着“我知道实体专辑对于现在的音乐环境来说，并没有什么实际意义。现在很多汽车都没办法播放CD了，但我还是一意孤行，决定自费发售这一张实体专辑。”究其原因，她给出这样的答案：“因为我成长在磁带和CD的时代，实体专辑是我自己的一个心愿。”作为从唱片时代过来的人，这种拿在手里沉甸甸的仪式感，是滞留在心头的怀念与祭奠吧。

专辑取名“WAKE UP”，即“醒来”之意，刘贞岑想用这样的字眼来预示一个全新的开始。“这是我的第一张专辑，所以对我来说就像是早晨刚刚醒来的一天，一切都有可能，一切也充满希望。”专辑收录了9首原创音乐作品，记录着刘贞岑这几年来的成长历程，她听着唱片机里流淌出的熟悉乐句，也像是跳脱时间的禁锢，将过往的自己重新梳理了一遍。

专辑封面及内页设计出自弟弟马铭圻之手。她称弟弟是一个特别有趣的人，他始终热爱动漫，热爱画画，对生活也充满无尽的想象。年岁不大的他却能深谙每一首歌的意味并引申成画，这样的设计为整张专辑平添一抹童真和趣味，如专辑名“WAKE UP”那般裹挾着蓬勃清爽的少年感。

刘贞岑坦言，一首音乐作品从Demo、编曲、录制到发行，是一个非常复杂的过程。她很想感谢帮助和指导过她的老师、朋友。对她而言，音乐制作人黄耀德和监制陈思伊是非常重要的两个人。她和黄耀德相识于2016年的一场节目录制，对方的音乐才华及细腻认真的做事态度令她欣赏与折服，他们很快开始了音乐上的合作。黄耀德平日里喜欢收藏一些古董乐器，并能巧妙地运用到歌曲的编配上面，带来有质感的听觉体验。在这张专辑中，他们共合作7首歌曲，刘贞岑不禁感叹，“黄老师总是能知道我想要什么，并最终实现我理想中的成品效果。”黄耀德的爱人陈思伊也在音乐录制及声音控制方面提供了很多新鲜思路与客观指导，刘贞岑的音乐作品因此多了些独特的气质，更重要的是，这些帮助让她一步步在做音乐这件事上生出了一份底气与自信。

音乐是用生活和情感谱写的诗歌

新专辑收录了刘贞岑不同时期的音乐作品，关乎自我，关乎陪伴，关乎爱……每一首歌都是她与生活自洽相处之下的感悟和注解，是她捧在手心里的那份偏爱。所以，当我问出“你最喜欢的歌是什么？”她面露难色地惊呼着“这也太难选了！”反复思忖后她回答说：我特别喜欢《用力活着》的歌词部分，“就用尽全力的活着，不计后果的爱着”，我觉得那便是我自己。

这首歌是她在西安参加活动的时候写下的。她记得那天的天气明媚而张扬，日光不容反驳地穿透狭窄的窗帘缝隙洒向地面。她走到窗边，拉开窗帘，外面的一切于她而言是完全陌生的，她直视着这座城市的忙碌与热闹，冗杂的思潮却似挣脱束缚般地由心底翻涌而上。

她说，那时我对生命的本质充满好奇，也一直在思考究竟该用怎样的姿态活着，并不断与内心的自我做着博弈。在面对生活的时候，我们没有人是天生勇敢的，她想着，既然别无他选，不如干脆彻底地将懦弱胆怯统统收进口袋，成为一个勇敢的用力活着的人。她将这些思绪记录在音乐里面，每一声歇斯底里的嘶吼都是她在豁然开朗过后，充满坚定地对自己的一次承诺：记住渴望，然后用力活着！

刘贞岑从小是在外公外婆身边长大的。12岁的时候，外婆去世了，才上五年级的她还不懂什么叫做失去，只感觉心底有一丝莫名的惧怕。2009年，外公也离开人世，那时候她已经长大，真正懂得了何为生离死别。这份陪伴的突然丢失，让她经受巨大的打击，像是往日遮风避日的保护伞不见了踪影，所有的崩溃在安静中倾泻而出，内心坍塌的稀碎声在耳边嗡嗡作响。

日本作家村上春树曾这样写道：“岁月这东西总是要按时带走它要带走的部分。”世间万物似乎终究逃不脱时间的追捕，刘贞岑曾在生命与时光的摩擦中回避和闪躲过，多年之后她才明白，时间推进所有事物的成就或崩塌，无一例外。她终于学会了与时间握手言和，并写下了这首《时间和你》，这也是目前为止她写过的唯一一首关于亲情的歌。她说，在自己心里，亲人有着非常重要的地位，是不可替代的珍宝。

在面对爱情的时候，刘贞岑有着敏感细腻的心思，喜欢做天马行空的幻想，她将理想中的完美爱情写成《幻梦》，也将现实中的情感缺憾写进《末日烟火》。合成器铺陈出似真似幻的缥缈感，她的嗓音清澈跳跃，空灵自由，并在虚实间不停变换，裹带着一股轻柔的仙气。

她在《幻梦》中唱着“我们就这样深深爱着，爱着对方的平凡，日复一日年复一年”，琐碎里的温润，吵闹下的静谧，暗自的窃喜，大胆的表白，爱情里该有的美好样貌都尽收眼底。有歌迷如此感叹“好像徜徉在宇宙里的感觉，好梦幻”，刘贞岑回应道：“这样的爱情或许完美到世界上都不存在，但我还是想要把它写下来，或许有一天真的有人可以遇见这种如梦似幻的爱情。”

《末日烟火》在内容上带给听者更多的真实感，它是情感中的缺憾，是转身后的落寞，是想念间的折磨，是紧紧抓住却终究流于指缝的遗失，正如刘贞岑所唱的那样“你给的爱是末日烟火，渴望拥有却触摸不得;我的世界是隔岸的火，落幕后失去所有颜色”。作家张爱玲曾说过：“我以为爱情可以填满人生的遗憾。然而，制造更多遗憾的，却偏偏是爱情。”没结果的爱，或许如末日烟火那般，只剩绚烂之后的一抹凄凉与唯美。

这世间的爱大抵如此，没有轰轰烈烈，也并非那么完美，更多的是浸润在生活的每一处角落，甚至会让人伤心落泪。即便如此，她还是会去相信真挚纯净的爱情，就如《圣经》中所言“爱是恒久忍耐，又有恩慈;爱是不嫉妒，爱是不自夸，不张狂，不作害羞的事，不求自己的益处，不轻易发怒，不计算人的惡，不喜欢不义，只喜欢真理;凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐;爱是永不止息”。

现场音乐是承载着生命力的感动

在唱作人之外，刘贞岑还有另一个身份，即九果乐队的创作及主唱。这支乐队成立于2015年，其他成员有吉他手杜奇聪，贝斯手武中琦，键盘手王恩利，鼓手陈喆。他们以生活为写照，在梦想与现实的交锋下，用Pop Rock音乐去感受每一段喜悦和悲伤。有人这样说过，以旋律结下的友谊，跟最好的朋友一起拿起乐器，沉醉在音乐的乌托邦里，这便是乐队。刘贞岑极为认同：“我们私下里是多年的老友，因为共同的音乐理想，很自然地走到了一起。”

九果乐队去年刚刚完成“奇妙之旅”全国巡演，他们五人为此做足了功课，平日的排练状态严肃中挟带着欢乐。她记得在扬州站的时候，他们在酒店里进行了一次合练，因为没办法把鼓搬到房间，鼓手就把自己的身体当作鼓去打，当时的场面既搞笑也有些心酸。他们不仅需要克服各种临场状况，也会偶尔卷进团队的一些讨论和摩擦中。刘贞岑称这是很正常的事情，每个人身上都有优点和特质，也会有自己的棱角和坚持，重要的是他们总能相互包容、认可、理解。

“我太喜欢站在舞台上的感觉了，它让我浑身上下充满力量！”她一直以为，对音乐人来说，面对面地和观众进行碰撞是非常必要的，这样才能感受到所谓的人类之间的情感共鸣。她是极度热爱现场的，喜欢人潮拥挤、喧嚣鼎沸的音乐节和Livehouse，在她的眼里，万马千军般的壮阔场面，是承载着生命力的感动。那一刻，所有的辛苦付出，终化作“值得”二字。

面对火爆吸睛的网络直播，钟情现场音乐的刘贞岑倒并非排斥，她觉得或许有一天自己也会去做尝试。平日里，她会去关注一些音乐类比赛或综艺节目，看看大家都在做些什么，都在怎样去做。如果机会合适，她也愿意参与其中，但“若要做出违背原则的妥协和退让，是一定会拒绝的”，毕竟音乐是她一直坚守下的那份纯粹。

写在最后

刘贞岑这样审视自己：“我的性格相对外向，热爱自由，我行我素;但是我又不太喜欢社交应酬，偏爱独处，安静深入地思考一些自己感兴趣的事。”

这段日子以来，一切事物不得不放缓步履。她因此有了更多和家人相处的时间，按部就班地做着音乐上的规划，并渗透进生活的琐碎，愈发地珍爱和敬畏生命本身。

她说，接下来的音乐计划依然和之前一样，就是坚持下去。继续写歌，继续记录身边那些有趣的事，也希望有更多人可以听到属于刘贞岑的声音。

未来依旧不确定，但面对音乐这份梦想，她永远保持清醒、狂热，并且全力以赴，一往无前。