歌满羊城 乐涌珠江

孟建军 柳苏凌

又见猎德大桥上车流如潮，又见宽阔的珠江烟波浩渺。在人们熟悉的琶洲会展中心，一年一度的乐器盛宴——广州国际乐器展览会再度呈现。 2020年的时候，廣州乐器展顶着压力，冒着风险延期办展，当时有人戏称是带着口罩的一届乐器展。一年之后，防疫常态化让观众和参展商的口罩依旧没有摘下来。口罩，阻拦着病毒和细菌，但挡不住人们参展、逛展的热情。为期四天（5月16日～19日）的第十八届广州国际乐器展览会虽已落下帷幕，但琴音鼓乐之声似乎仍在耳畔萦回。

各地展商踊跃参展

今年展会开设了5大展馆，600多家展商汇聚。9.1馆主打电声、吉他、打击乐等乐器。蔚科、卓乐、阿诺玛、黑森林、卡迪等60余家展商都带来了各自的品牌电声、打击乐乐器。10.1馆主打民乐、木吉他及音乐教育展品。11.1馆是民族乐器的天下。许多地方还以组团形式参展，如河南兰考的展商多达30余家，扬州展团也有不少厂家参展。上海敦煌民乐、河北乐海以及来自扬州、杭州、兰考、饶阳等多个产业基地的民乐品牌企业都带来了各自引以为傲的乐器来参展。天津静海作为北方地区制作笙、唢呐、葫芦丝、笛箫的基地，与浙江余杭的竹笛、云南的葫芦丝呈三足鼎立之势，在国内几大展会，都会有他们重要的席位。古筝、古琴、二胡、葫芦丝、扬琴、琵琶、三弦、竹笛、箫、笙等民族乐器应有尽有。12.1馆集中展示了钢琴、提琴、管乐等乐器。法国亨利赫尔茨、卡尔曼、齐伯尔斯坦、海伦、卡罗德等国内外知名品牌钢琴也参加了展示。台湾的“鲁斯威曼”、法国的“杰尔威斯”等品牌的萨克斯也非常亮眼，吸引了许多管乐爱好者。“奇美”“东方鼎”等国产品牌的口琴柜台前，常常簇拥着许多热爱口琴的客人。

提琴制作演示是展会的一张名片

提琴展馆里，多见到的是北京、广州、苏州渭塘、河南确山展商的提琴、琴弓，制琴木料和提琴配件虽是配角，但每届乐器展会它们都不会缺席。百余家提琴展商中，除了新琴外，也有古董提琴和欧洲老琴展示。本届广州乐器展延续了提琴制作的环节。今年的提琴制作演示活动除了几位年轻的制作师为提琴爱好者演示提琴制作过程外，提琴制作大师郑荃先生也亲临现场为观众们做了“提琴制作方式的过去、现在和将来”的讲座，吸引了许多观众驻足聆听。这一内容也成为广州乐器展的一大亮点，一张不会褪色的名片。

音乐教育产品丰富多彩

在展会现场，家长带着孩子来听现场讲的人流座络绎不绝。童声教育课程、音乐教培智能管理系统、师资培训课、钢琴教学、打击乐教学、双排键教学，几乎涵盖了社会艺术培训的方方面面。展会同时举办古筝名家讲座、音乐考级考试培训等等公益讲座。受邀而来的名校教授、专家倾情传授学习心得，分享学习乐器的经验。乐器展会，成为普及音乐教育、扩大音乐消费人口的一个平台。这也印证了中国乐器行业经济运行报告所言：“2021年因疫情扩大而停滞的乐器行业经济活动日益恢复，尤其是紧急状态解除后，乐器消费及培训市场逐步复苏。”

精品亮相展会

每次展会都是展商发布新品的最佳时机。在今年的广州展上，许多参展商携带了最新产品亮相展会，将创新的理念和元素植入乐器并完美呈现给观者。这些新品质优价低，充分表明了国产乐器制造的高水平和工艺，已经走在了世界的前端，同国外进口产品具有较高的竞争力。上海敦煌乐器公司的挖面筝和防噪音琵琶，“朝之斋”双层面板古琴、金韵乐器公司的仿制古琴形制而推出的钢丝筝、扬州无弦堂的变涂工艺古琴、中州民乐公司的新品系列乐器、内蒙杭盖手工艺品制作有限公司的马鞍形马头琴、四川蜀悦佳音文化科技公司的系列蜀乐器和文创产品、潘海伟颠覆传统古筝的“四弧筝”，还有一些电声类乐器及配件，如杰斯普JustProJC-A2拾音器、黑森林乐器的梦幻时代、石器时代、青铜时代三款电吉他;另外，还有折叠键盘、空气鼓等富有科技生活的有趣乐器，点亮广州乐展。

乐器制作师李乐平坦言：民族乐器的专业性越来越强，演奏家对乐器标准、性能的要求也日日益提高。随着专业曲目的难度越来越高，使得乐器制作者对乐器的品质和标准也在不断提升，在继承发展中，不断提升乐器的性能和品质是未来乐器发展的必然趋势。

电吹管乐器风头正健

记者发现这样一个现象，电吹管乐器在本届广州乐展上风头正健，无论是展商数量还是爱好人群都是本届展会上的亮点。据悉，全国各地热衷电吹管的人数已达到数万人。展会上，“弹指之间”展位的各种电吹管吸引了许多爱好者。当今的电吹管植入了数十种乐器音色，民族乐器、西洋乐器的音色一应俱全，满足了不同的音乐爱好者的需求。日本著名品牌电吹管一统天下的局面业已被打破，国内厂家始制作、研发的电吹管也在展会上纷纷亮相。各家展商不仅带来展品，同时也用自己策划的活动吸引观众。展区里，青春靓丽的演奏员吹打弹拉，展示着新品乐器的全新功能，吸引着流连忘返的观众和客商。

在创新中做自己

广州乐展在一派歌舞升平，济济一堂中精彩落幕。留下了很多名家与名篇，陈曦、吴曼妮古典吉他演奏会、名师名家联合音乐会、玖乐团展演、口琴大合奏，不同器乐和不同音乐风格的节目轮番上演，一首首时尚的流行乐曲，撩拨着观众的情绪，活跃着展会的气氛。走在琳琅满目的乐器中，看到熠熠生辉的各类表演，留给大家的不仅是愉悦的心情，作为行业人同时还要思考当下，该往哪里走？

在防疫常态化的环境下，我们的生活发生了变化，如何切准行业的市场定位，设计符合当下百姓生活需要的乐器，都是每一个展商单特别关心的问题。

在当下，音乐和乐器不再仅仅具有教化人心，提高审美的教育意义，同时还是人们获得幸福生活的一种方式。在音乐中生活，把音乐融入生活，在生活的时时刻刻都有音乐的相伴。为实现这一目标，也着实让不少乐器生产厂家不断创新，找到市场的契合点。让乐器玩起来更有趣，赋予更多的精神享受价值。

在《2020年中国文创产业市场现状及发展趋势预测分析》中写道：随着我国经济的快速发展，居民消费结构逐步升级，从以“物质消费”为主转向以“精神文化消费”为主，极大地刺激了我国文化创意产业的快速发展;近年来我国政府积极出台促进文化创意产业发展的各项政策，使社会力量投资文化创意产业热情高涨，文化创意产品和服务丰富多样，文化及相关产业增加值逐年提升。2010～2018年，我国文化及相关产业增加值从11052亿元增长至38737亿元，年均复合增长率达到16.97%，占GDP比重由2.75%增长至4.21%，呈现逐年稳步上升的态势。

文创意识，在乐器行业中越发凸显他的重要性。或许是一句简单的广告语，或许只是一点点小的改变，就会让人有更好的体验感和乐趣。乐器行业虽然属于国家轻工业制造领域，但随着社会的发展，同时肩负了文化产业中的很多责任，特别是当社会以“物质消费”为主转向“精神文化消费”为主的消费习惯下，我们的乐器的价值更多要向文化内涵、创意故事中不断深挖。如何在芸芸大众中脱颖而出，单靠乐器本身已不足以博得市场的青睐，增加音乐的趣味性、参与性，提升乐器的附加价值，让人们获得更多的精神享受，将会是未来乐器产品设计的一种必然趋势！

然而，记者也在展会上注意到，处在时代变革的今天，一些昔日的老品牌由于缺乏变革与创新的勇气和力度，以初露走弱的端倪，在遗憾的同时也能理解这是时代的选择，也是乐器行业不断发展的过程。在这个大变革的时代，谁抓住了时代的脉动，谁就能屹立在潮头。

我们祝愿广州乐器展会历久弥新，每年都会带给参展人和观展人别样的感受;我们也由衷希广州乐器展会百尺竿头——更进一步！