无锡陶氏纸马艺术特征研究*

2021-09-10金静

艺术品鉴 2021年24期

金静

无锡陶氏纸马作为一种独具特色的传统手工艺品，创作主题多样、色彩搭配浓烈，充分彰显着无锡地区的人文内涵，积淀着当地祈福迎财等多样化的民间活动，承载着丰厚的文化价值和民族意义，想要更好地实现文化传承，应当加强对无锡陶氏纸马艺术的特征分析，开拓纸马艺术更为广阔的表现空间。

一、无锡陶氏纸马的历史发展

无锡纸马作为重要的非物质文化遗产类别，透过纸马艺术的创作，充分彰显不同时期多样的历史文化活动，彰显人民群众对于美好生活的期待。纸马艺术创作形式最早起源于唐代，等到南宋时期，纸马又有了进一步的发展，将纸马划分为南北两派，并开始凸显出不同地区的纸马创作差异性。明代时期，无锡纸马到达发展的繁盛时期，在雕版印刷的助力下，促使大批创作者展开纸马艺术创作。并在清代，纸马艺术达到辉煌发展时期。

然而，到了二十世纪一十年代，无锡纸马艺术开始逐步走向衰落，在无锡当地专门用于制作纸马铺仅剩下42 家，中华人民共和国成立后，无锡纸马铺变得寥寥无几[1]。近些年来，传统手工艺品开始慢慢被人们所关注，无锡纸马也开始迎来新一轮的发展契机。

二、无锡陶氏纸马和其他纸马艺术相比

无锡陶氏纸马艺术深深根植于无锡的地域文化中，充分彰显着无锡当地的人文价值和历史变迁，反映着创作者对于美好生活的追求。本文通过将无锡陶氏纸马艺术同云南纸马艺术展开对比研究，进一步强化对于无锡陶氏纸马艺术的认识，强化审美体验。

从线条上进行比较：无锡陶氏纸马艺术线条勾勒疏密不均，整体层次感强，使得人物灵动细腻；云南纸马在线条勾勒上粗犷强劲，使得人物刚猛有力。从纸张材料进行比较：无锡陶氏纸马艺术主要采用宣纸，而云南纸马艺术则以蜡光纸为主。从色彩上进行比较：无锡陶氏纸马艺术采用黑色墨线，搭配各种高纯度色彩。云南纸马颜色配比简单、粗矿。

三、无锡陶氏纸马艺术特征

（一）线条表现：简洁线条勾勒，突出艺术表现力

无锡陶氏纸马具有较为悠久的历史文化，拥有着较为丰富的艺术表现方式，在一定程度上彰显着无锡地区独特的文化魅力和艺术内涵。无锡陶氏纸马艺术本身属于木版年画门类，在对其进行日常创作工作时，经常会采用不同线条作为整体架构，并将线条和色彩相结合，突显无锡纸马独特的人文魅力。在纸马艺术中，既有粗线条又有细线条，同时还伴有虚实相间的配色。当进行无锡陶氏纸马艺术创作时，并没有刻意的思维模式和画作套路，创作者可以从心出发，在进行雕刻印版时随意展开艺术设计，通过人物和题材充分表现自己的想法，凸显艺术表现力，让观赏者透过纸马艺术直观了解到创作者的想法。

无锡陶氏纸马艺术题材十分多样，表现方式多元，当对其进行具体创作时，加强细节处的把控，通过细腻而生动的笔触，充分彰显出作品本身的艺术价值。当创作者进行具体的形象勾画时，可以从人物轮廓线条、脸部轮廓、须发、绘花等方面进行衡量，根据创作者的个性特点和自身风格，选取充分不同的服饰色彩。在须发创作时，重点描绘人物下巴、鼻子、头发，来表现门神武将的气韵，增强画面效果的艺术感。在对身体轮廓绘画时，秉持着简洁化的设计特性，可以通过长线头、大色块充分表现门神的威严气势，通过多样颜色点缀，表现人物的孔武有力。事实上，简练、圆润的线条变化，不仅能够勾勒人物骨架、凸显人物形象，而且还能够有效分割画面，辅助创作者进行构图设计。

（二）色彩搭配：通过强烈色彩补充，予以强烈冲击感

在对无锡陶氏纸马展开艺术设计时，色彩搭配以红色、白色、黑色、蓝色、黄色为主，通过强烈的色彩对比，强化艺术体验感，塑造人物形象。无锡陶氏纸马艺术受到传统用色方式的影响，在颜色选择上，也趋向于选择那些色彩鲜明、对比强烈的颜色，并在线条勾勒的同时，通过颜色补充将人物本身的特点充分表现出来。在画面效果上，多以红色、黄色为主，能够予以观赏者强烈的视觉冲击感，在线条勾勒上，则以黑色为主，而通过简单线条勾勒设计形成的墨版画也是一种较好的艺术表达形式，具有很强的装饰性和艺术表达性[2]。

在民间艺术设计中一直流传着这样一句话，即“红要红得鲜，绿要绿得娇”。在对无锡陶氏纸马艺术进行上色过程中，也充分遵循着这句话，将红色应用到底。无论是在纸马艺术的画面背景，还是服饰、装饰、人物面部等方面都能够看到将红色应用其中，红色成为无锡陶氏纸马艺术的主色调。例如，在对无锡陶氏纸马艺术“五路大神”进行颜色配置时，就将红色作为整个纸马艺术的主要基色，将纸马背景、人物服装、眼、眉表情等方面添加红色，丰富画面的体验感和艺术感，使得无锡陶氏纸马艺术能够充分体现创作者的创作意图和创作特色。

黄色也是一种较为常见的纸马艺术应用颜色。黄色能够予以人们新鲜感和愉悦感，在中国古代一直代表着高贵，只有朝廷官员、皇亲贵族才能穿戴黄色的衣物。在纸马艺术设计中，黄色应用较为广泛，通过应用黄色，能够充分体现地方文化特色。事实上，无锡陶氏纸马在色彩设计时，很多时候会将黄色作为设计的主色调，特别是在任务绘制时，将人物的服装、装饰物用黄色进行标注，促使整个人物形象在尽显尊贵的基础上，能够多一些祥和感和亲和力。

因此，无锡陶氏纸马艺术进行颜色搭配上，将各种色彩进行有机结合，通常将红色和黄色作为主色调，并能够根据不同色调的选择，进行合理调配。

（三）造型装饰：透过不同符号，彰显人物个性

无锡陶氏纸马作为一种独具特色的艺术表现形式，是对当地地域文化的再现，也能够将无锡民间艺术中独具特色的一面进行彰显，蕴含着丰厚的文化底蕴和历史内涵。不同的符号装饰是展现纸马艺术表现性的重要特征。通常而言，创作者主要采用局部夸张的手法，并充分结合不同色彩搭配，促使整个纸马作品能够更具独创性和艺术性，人物形象也能够借此得以突出。正如上文分析，在对纸马作品中的人物进行设计时，不仅可以通过多样化的色彩搭配，强化设计美感，还可以通过造型装饰，强化人物个性。在创作者进行具体的人物创作时，很多时候笔触并未多么复杂，但是，通过描绘人物的特点，将原本复杂化的人物形象进行简化，从而突出人物形象。当对历史人物进行纸马艺术创作时，就可以通过线条勾勒的方式完成，通常而言，许多正面历史人物本身具有一定的威严感和震慑感，人物形象气势强大，创作者通过线条勾勒，能够柔化人物形象，以弧形代替原有生硬的线条设计，并对人物表情采用局部夸张的方式，柔化严肃感，在还原人物形象的同时，拉近纸马和观赏者之间的距离，增强人物本身的亲和力[3]。

（四）构图设计：对称设计体现审美艺术特性

无锡陶氏纸马艺术在构图设计方面主要为以下三种表现形式：上下展开、左右展开以及对称。整体构图设计与中国传统绘画艺术保持一致，追求由繁到简的艺术性和清晰性。其中，对称构图是应用最为广泛的一种表现形式，特别是在人物形象进行构图设计时，很多时候都会在画面中间设置主体人物，而在人物左右两侧安排其他人物，形成主次分明的作用效果。这样的构图设计方式，也能够让观赏者一目了然地确定画面重点。无锡陶氏纸马艺术在构图设计方面，将继续沿用散点透视法进行创作。通常而言，无锡陶氏纸马艺术的受众是普通社会大众，在大众审美的影响下，无锡陶氏纸马艺术开始呈现出与众不同的特点，将普通社会大众心中最为简单直观的情绪进行表达。

无锡陶氏纸马是中华传统文化的传承，在构图时，往往会固定化抬头部分，还会设置相应的文字，强化视觉效果和艺术审美。在制作时，创作者往往会先在图纸上绘制形成基本的轮廓图，从而进行上色，如果是对人像进行绘制，还需要进行打底。对于服饰、装饰物的设计，则可以灵活运用色彩变化，强化主观化的色彩变化，促使纸马艺术作品赏心悦目。