漆艺在现代首饰产品中的应用——以梵克雅宝为例

吴航 张学东

安徽工程大学 艺术学院 安徽 芜湖 241000

1漆艺与首饰

1.1 漆艺与首饰

珠宝首饰行业在欧洲的历史最为久远，例如卡地亚和布契拉提，这些起初为贵族和皇家服务的珠宝品牌，都在百年的岁月里形成了自己独树一帜、深入人心的设计风格。漆艺首饰并不是一个新生概念，中国最早在战国时期的墓穴中就发现了由漆艺制成的漆插梳。中国传统漆器的特色是集实用与美观为一体，包括有首饰盒、手镯、戒指、发饰等。[1]而在日本，公元前3000年前的绳文时期也已经有了漆艺首饰，技法上也有单色和双色涂髹。

如今，漆艺首饰在我国苗族、壮族等许多少数民族地区仍然使用着，例如漆插梳和凤冠，大多是穿着传统服饰时佩戴。部分台湾的高校已将漆艺首饰正式的纳入教学课程并进行市场推广。日本的漆器种类尤为丰富，从家具到餐具酒具，从女士的首饰到男士的袖扣腕表，漆器已经深入人们的日常生活。在此趋势的影响下，各个品牌开始推出自己的漆艺产品并且出现了许多漆艺首饰工作室，独立设计师，手作工坊等。这些不同的风格题材、设计理念、装饰、胎体、工艺技法，为漆艺首饰增添了许多表现语言。

1.2 品牌化的漆艺首饰

谭木匠是我国近年来以材料和造型闻名的木梳品牌，谭木匠延续传统，研发了一系列工艺精湛、美感十足的漆艺木梳，凸显了传统木梳的天然美与漆器的华美。一些国外著名首饰品牌也纷纷将目光投向了漆艺。设计师Elsa Peretti采用日本工匠百年传承的漆器工艺为首饰品牌蒂芙尼（Tiffany）打造的漆艺手镯—Doughnut系列，从她崇尚简约和质感的设计者角度出发，选择松木、柿木和兰花木等不同的木材为胎体，在颜色上选有银色、金色、褐色等，仅用单色或双色漆进行髹饰，可谓返璞归真。除此之外，还有著名的以东方禅学为灵感的漆吊坠，寓意着“生命之种”，既保留了传统大漆色彩的沉稳华丽也造就了亮丽、清新、简约的现代设计风格。而迪奥旗下的设计师 Victoire de Castellane 则从大自然这所天然花园中获取灵感，为迪奥设计了色彩丰富的系列漆艺珠宝，将大自然的美丽赋予指间与腕上。此系列产品从色漆的研制、层层上漆、部件组合到最后的打磨抛光全部为手工完成，传统漆艺与迪奥斑斓鲜艳的色彩擦出的火花，给首饰界带来一道崭新的视觉盛宴。值得一提的还有日本的轻珠宝品牌“KARAFURU”，其代表作品莳绘珍珠系列摆脱了以往深沉浓郁的黑、红色漆，在白色的珍珠上使用金漆进行莳绘，并且融入日常的菊花、麻叶等纹样，成为连接古老的漆工艺与现代生活的桥梁。

作为行业领头羊的大品牌对于漆的关注更加证明了漆艺与首饰的结合是未来的趋势所在，品牌对于工匠百年传承的工艺手工制造的强调，这些都说明，漆艺的工艺和它所具备的东方情调就是品牌和大众最为重视的，也说明对于广大的消费者来说，东方风格的首饰依然具有强大的吸引力。

2传统漆工艺应用于当代首饰设计上的可能性

2.1 大漆的环保实用

大漆具有天然无毒、可再生、绿色环保、防腐蚀、绝缘性的优势决定了大漆在日常佩戴的首饰中运用最为合适，符合现代社会绿色发展的人文诉求以及可持续发展的理想。[2]

色彩是首饰设计的重要部分，常见的首饰都是使用彩色的宝石、珐琅或者玉石增色，如今有很多材料不适合镶嵌宝石或者无法接受珐琅烧制的高温，漆可以成为更好的选择。

2.2 继承和发展民族文化

我国珠宝首饰行业在市场竞争中一直处于弱势地位。就中国现代首饰设计现状而言，面对中华民族几千年来深厚的文化历史积淀，中国的设计师们却找不到出路。当代中国漆艺的发展也是步履维艰，漆器作为一种环保高端产品，却为了降低成本，简化生产工艺，取而代之的是化学合成材料和廉价材料，做工粗糙。

如今越来越多的品牌成功融合了“漆艺文化”，推出了自己的创新产品。中国设计师应该做的是带头引领这个文化融合的必然趋势，独立创作，形成具有中国特色的漆器首饰，对外输出民族文化。

3漆艺在现代首饰中的应用与变现—以梵克雅宝为例

陶瓷、漆器、丝绸等这些极具东方魅力的工艺品深受西方喜爱，梵克雅宝也不例外。在梵克雅宝的官网里，有一个栏目名为“远东风格珠宝”，如图1是2019年梵克雅宝以四季递嬗为主题，与日本国宝级漆艺大师箱瀬淳一(Junichi Hakose)合作，创作的一系列漆艺首饰便是这一栏目的延续。他打破了传统漆首饰的局限性，漆器也可以与金属钻石这种充满现代感的首饰元素组合设计，金属的光亮硬朗与漆的低调温润相得益彰，整体给人柔美典雅的感受。

图1（图片来源于网络）

天然的大漆加上色粉可以调制成各种色漆，在日本传统的莳绘工艺中，色漆可以直接当作颜料来绘制纹案，与绘画、画珐琅工艺有异曲同工之妙，但这套产品中层层髹饰和研磨所达到的效果却是画珐琅工艺难以达到的。[3]此外，漆艺中的特有工艺和材料可以制造更为丰富且自然的纹饰与肌理效果。如镶嵌工艺就可以通过对蛋壳的压片制造自然龟裂的冰裂纹或者用螺钿和金属人为拼凑制造纹样。如图2就使用了蛋壳镶嵌的工艺，利用蛋壳的碎裂产生自然裂变的纹样。因为蛋壳有一定的透色性，蛋壳下的底漆颜色不同，贴出的蛋壳也会产生出不同的颜色，这种偶然性为漆艺增添了许多趣味和惊喜。箱瀬淳一直接在底漆上用蛋壳镶嵌工艺拼凑出动物的纹样，配合带有飘零之感的金粉，黑色的底漆上金色和白色显得分外夺目，神秘莫测，底部的海浪也是由蓝色色漆层层叠涂而成，用极其细小的颗粒营造出星屑散落的效果，足以看出工艺的细致。而图3则使用了金属镶嵌，将金属（金、银、铜、锡等）制成需要的形状大小镶嵌在漆的表面，此时，大漆充当的是粘合剂的角色。产品中采用浮嵌的技法镶嵌紫色和绿色的螺钿，达到浅浮雕的效果，使产品摆脱了单薄感，整体层次丰富了起来，大小不一的螺钿在统一的色调中又有细微的差别，在光的照射下每一小块螺钿都有不同的颜色，变幻莫测，富有光泽感。

图2（图片来源于网络）

图3（图片来源于网络）

整套作品配色偏沉稳，多有金色、黑色、红色等典型漆色。除了使用色漆产生不同的颜色外，一些材料和工艺也可以丰富首饰的色彩。在上文中我们已经提到的镶嵌工艺中的螺钿、蛋壳、金属本身具有色彩，是漆艺色彩中重要的组成部分，另外堆髹工艺、雕漆的剔红、剔彩也都可以使首饰呈现不同的色彩变化。漆艺的色彩、造型和纹饰是密不可分的，图2中以生漆本身的厚度堆栈出半立体的层次结合金粉、蛋壳、珍珠母贝等珍贵素材的研髹工艺，达到装饰的效果。在首饰表面装饰大多为樱花、菊花、和伞、动物等现实题材的图案，增添趣味性，使高级首饰和漆艺更加的贴近生活。

4 漆首饰发展前景展望

漆艺天然去雕琢，以华丽的色泽、绚丽的装饰、繁富细致的工艺以及博大的包容力丰富了首饰的表现形式，拓展了首饰的领域。同时，首饰也为漆艺的发展提供了更广阔的空间，让漆艺有机会再次走进大众生活。然而，在市场化的要求下，中国漆艺首饰发展还是不容乐观。虽然漆艺与首饰的结合目前还存在许多需要克服和避免的困难，但仍有很广阔的前景和很大的发展空间，值得我们去融合和创新。

中国的设计师应该从各个品牌的经验中得到启示，设计出具有中国特色的现代漆艺首饰，使漆艺自然的融入到日常生活中去，同时将中国漆艺首饰推向世界市场。