论传统图案在染织艺术设计中的应用

凌霄

云南大学 云南 昆明 650011

传统图案是千百年来我国人民在追求美好事物的过程中逐步形成的独特文化符号。在将传统图案应用于染织艺术设计时，必须以深入了解传统图案与染织艺术设计为基础，学会灵活与创新应用。

一、传统图案类型与它在染织艺术设计中的应用分类

（一）传统图案类型

在将传统图案应用于染织艺术设计时，有必要对传统图案的类型进行了解。根据传统图案的具体内容，可以将其分为以下几类：一是动物类图案。比如鹿、鹤、蝙蝠等瑞兽，羊、牛等生肖，都是十分常见的动物类图案。此外，传统图案中还有大量的神话动物，比如麒麟、龙凤。二是植物类图案。比如葡萄、竹子、牡丹、芙蓉，都属于常见的植物类图案。三是文字类图案。简言之，就是基于文字形成的图案。比如“福”字纹、“寿”字纹都是常见的、传统的文字类图案。四是人物类图案。比如仕女图中的各色美人、古代名人画像、生动活泼的童儿，均属于传统的人物类图案。五是自然类图案。比如山川河流、日月星辰等图案。最后，图形类图案。比如排列规则的菱形纹、中心对称的圆形纹等等。此外，还可以根据抽象与否对传统图案进行分类。

（二）传统图案在染织艺术设计中的应用分类

传统图案在染织艺术设计中的应用，可以分为在旅游文创产品、服饰品及在家居装饰方面的应用。传统图案在服饰上的应用十分常见，例如将彝族八角纹这一传统图案染在T恤上，把凤纹印染于皮包上（如图1），既增添了美感，又展现、传播了传统文化。传统图案也广泛运用于旅游产品设计上。比如，云南大理的各类染织旅游产品，已然成为云南旅游的代表性伴手礼，一盏东巴图腾纹样的染织台灯便透露出浓浓的民族风情（如图2）。此外，传统图案在地毯、沙发、饰品、床上织物等家居物品上的应用也十分常见。

图1 凤凰纹复古女包

图2方艺玮《东巴灯具》

二、传统图案应用于染织艺术设计的优势和寓意

（一）传统图案应用于染织艺术设计时具备的优势

传统图案应用于染织艺术设计时主要具有以下优势：一是可以丰富作品的表现形式。比如彝族传统图案八角图，该图案中每一个角都代表着一种自然现象，将该图案应用于作品，可以表现出人们对大自然的崇敬。二是可以使作品传达的思想内涵更加深刻。比如清代蓝色缂丝墨竹纹氅衣料上的墨竹纹路，将该图案应用于用现代服饰染织可以展现出坚韧、宁折不弯等思想内涵。三是可以使作品更具艺术氛围。即通过传统图案在染织艺术设计中的应用，可以进一步让人们感受到美或者感受到某一情感价值，使人们获得精神上的成长或享受。

（二）传统图案应用于染织艺术设计时具备的寓意

传统图案应用于染织艺术设计时，大多具备美好的寓意。例如，将蝙蝠图案用于衣服、地毯等物品的染织艺术设计，有祝愿人们“福气满满”的寓意；百子嬉春图有子孙满堂、家族兴旺的美好寓意，时常出现在新婚夫妇使用的染织物之上。总的来看，传统图案寓意可以分为：一是人们对美好生活的追求。比如上述例子所讲的蝙蝠图案与百子嬉春图，都表达了人们对美好生活的追求。二是人们对某种品质的追求与向往。比如松柏图案寓意着坚贞不屈、傲骨峥嵘，兰花图案寓意着高洁、坚贞。三是人们的某种崇拜与信仰。例如，少数民族的青蛙图案。在古人看来，青蛙鸣叫预示着会下雨，故认为青蛙应当是司雨之神，因此将青蛙图案用于染织艺术设计，表现出人们对司雨之神的崇拜。

三、传统图案在染织艺术设计中的具体应用

（一）美学的应用

传统图案在染织艺术设计中的应用可以满足人们对美、个性与时尚的需求。不过在实际应用时，需要考虑传统图案与作品的结合是否和谐。为确保传统图案与作品的结合协调、合理并最终达到和谐的效果，可以将传统图案中最美的、最精华的部分提取出来，并将这一部分应用于染织艺术设计。

首先，关于形式美。在将传统图案应用于染织艺术设计时应当拒绝刻板，将灵活与创新注入其中。在实际设计时，一些设计师会尝试对传统图案进行再次创造，即以传统图案为基础设计出更加符合现代审美的图案。例如，蜡染过程中因为蜡迹破裂而形成的“冰纹”图案十分独特，宛如开片的钧窑瓷器。设计师可以考虑从“冰纹”图案中提取有一定次序的部分，比如从中提取干净的线条，通过对线条进行夸张处理、变形处理或者叠加处理，来创造出更加新颖的、富有美感的且符合现代审美的图案，以此来丰富作品样式。

其次，关于视觉美。将传统图案应用于染织艺术设计时，可以利用传统图案来提升作品的视觉美。比如，清新素雅的图案可以给人视觉上的享受，让人心情平静下来，在设计窗帘时设计师可以引入大量清新素雅的传统图案，比如借鉴蓝底白花或白底蓝花的枫香染图案，参考清月白大番莲织金缎上的图案，让人们在享受视觉美的同时获得情绪上的放松。又比如，在女性服饰设计中，可以通过传统图案的运用来掩盖女性身材上的缺点，同时放大女性身材上的优点。例如，对于较为丰腴的女性，在为其设计服饰时可以尝试使用雍容大气的牡丹图案，借助牡丹来凸显她们的气质，展现出她们身上的女性之美。

（二）色彩的应用

将传统图案应用于染织艺术设计时，可以将传统图案中的颜色提取出来，通过色彩的直接应用或者对颜色进行处理加工比如重新组合、搭配或者调整饱和度来得到更加符合现代审美需求的作品。

例如，雍正款粉彩荷莲纹玉壶春瓶，它以白色为底，上绘渐变粉色荷花，荷叶为深深浅浅的绿色与蓝色，显得荷叶十分灵动且极具特色，整体柔和淡雅、清丽脱俗。设计师可以玉壶春瓶上的传统图案为灵感，提取出图案中深深浅浅的绿色与蓝色并将其用于窗帘、床单等染织品设计。又比如，哈尼族尚黑，服饰以黑色为底，黑色底面上有银饰与色彩丰富明艳的花纹图案装饰。设计师可以服饰上明艳的花纹图案为灵感，从其中提取出十分饱满的蓝色、红色、黄色，并将这些饱满的颜色与黑色进行对比，使染织作品呈现出很强的视觉冲击力，并凸显出哈尼族独有的风情。

（三）肌理的运用

在将传统图案应用于染织艺术设计时，还可以借助纺织品的肌理来展现各种传统图案。比如，在进行地毯设计时，可以直接在地毯编织环节通过色线的运用将传统图案织在地毯之上。又比如，棉麻纺织品大都表面粗糙，有一种朴素之美，设计师可以选用淡黄色的、仿佛经过历史洗礼的棉麻纺织品，并选择“层楼春眺”等古画上的图案染在上面，借助棉麻纺织品的肌理来凸显屏风的古拙与雅致，使屏风更加富有艺术气息。总之，在应用传统图案时，借助纺织品的肌理可进一步展现传统图案之美，也可以使染织作品更加新颖。

（四）营造氛围的应用

传统图案在染织艺术设计中的应用，可以使服饰、家居织物更加富有情感与韵味，营造出更加良好的氛围感。以现代家居装饰为例，冷硬的金属装饰、千篇一律毫无特色的灰色家居，使家变得冷清，缺少了温度与氛围。而带有传统图案的窗帘、沙发布等却能冲淡房间的冷硬，使房间变得温馨有内涵且有个性。

比如，主人是少数民族，对本民族的传统图案有一种特殊的情感，那么设计时在为主人设计房间的软装时，可以使用大量带有本民族特色图案的织物作为装饰。例如，主人是纳西族且是一位年轻女性，在为主人设计房间软装时，设计师可以使用浅湖蓝色、蓝色、紫红色、大红色等明快、艳丽的色彩，并以纳西族常用的“披星戴月”图案为灵感来装饰窗帘、沙发。又比如，主人向往“妇姑相唤浴蚕去，闲看中庭栀子花”的田园生活，在满足主人需求，设计师可以使用带有传统花卉图案颜色清新的墙布、桌布来装饰生活环境，营造田园氛围。

四、结束语

随着我国的国际影响力不断提升，在服饰方面我国传统图案的身影开始频繁出现在各大秀场，此外，各种带有我国传统图案的家居染织品也开始出现在各大家居展馆。在应用传统图案时，设计师应当具备创新意识，灵活运用传统图案中的线条、颜色，赋予传统图案新活力。总之，传统图案在染织艺术设计中的应用，一方面可以促进我国文化传承与发扬，一方面则可以满足大众对美的追求，为大众展示自我与个性提供途径。