浅析紫砂“掇只”壶的制作过程与质朴之感

蔡华强

中华传统文化中最值得一提的就是陶文化，陶制品产业丰富繁多，制作工艺也十分讲究，闻名遐迩，独领风骚。其中紫砂文化更为闪亮，紫砂壶是结合了书画、金石、篆刻等艺术风格的艺术形式，紫砂壶的文化特征主要是从传统文化上体现出来的，任何一种文化内容都可以与紫砂文化相融合，可以从紫砂壶中找到与之最默契的艺术形式，并且表达出来。

紫砂文化的发展历史是从宋朝开始的，到了明清两代就到达了巅峰状态，一直不断传承到现在，这几百年的过程中有落魄也有兴盛，不过前人并没有放弃，一直保留流传于世，说明了紫砂文化的独特性，它的独特性就要从它的材质来说了，传统的紫砂工艺与茶文化的互相结合与搭配，两者相辅相成，绽放出了靓丽的光彩。经过这几百年来的发展，紫砂文化在经历了众多紫砂陶艺家与文人的共同发展与各类艺术互相影响下，才有了现在千姿百态的器型。紫砂壶按照壶型大体可以分成这五大类：圆器、方器、花器、筋纹器和新型器。在众多壶形中要数圆器是最常见普通的，一般来说圆器的创作一般都是以圆形的几何形状为主的，再结合各种曲线与块面进行不同的组合。每一把圆器的壶嘴、壶把、壶盖、壶底，还有壶钮都是互相协调、产生无数种造型的变化与创新。圆器的造型也是千变万化的，一般具有代表性的壶形都有：被称为“球形壶”的掇只、“半球形壶”的西施壶和一粒珠。稍微对紫砂有所了解的人都知道一把好的紫砂圆器做到精妙绝伦、惟妙惟肖，让观壶、爱壶、用壶人都满意是非常不容易的，尤其是看着简单素雅的圆器，更是要下更多的功夫。

看这把“掇只”壶，看着造型简练，其实奥妙其中，正是因为外形简单，才更加容易看出其中的差别与特殊之处，也可以看出制作工艺的深浅。在制作这把“掇只”壶时首先是要用紫砂工具搭子把紫砂泥块拍成厚薄均匀的泥片，然后再用竹片把它夹至平整，再把它修整成长方形，再围成一圈让身筒两端互相重合，用刀片将其切齐，然后用泥脂粘连，黏贴结实、牢固。接着就把身筒拍出掇只的块面形状，直到拍出自己预想中的尺寸为止，再翻过身筒继续拍打另一端，最后用泥脂封口，制作出泥抷的壶身。在制作泥抷的过程之中，应该要注意力特别集中，暂时不要过多地考虑壶把、壶嘴的连接与流畅，在把泥抷制作完成以后就可以开始制作壶的颈片和壶底的泥片了，用工具把壶底的泥片割出来，再把颈部与底部反复按压，让这两处的线条与轮廓更加分明，线条保持流畅，反复处理达到自己想要的理想效果，然后用相同的方法制作出壶盖，制作壶盖时还要考虑到烧成以后的泥料收缩率，保留出收缩率，为保证壶盖与壶口的契合，严丝合缝。将以上这几个部分都制作完成之后，就可以开始捏壶嘴与壶把了，用泥条制作而成，然后在身筒上做好标记，再将壶嘴壶把按照标记镶接到壶身上，要将壶把、壶嘴和壶钮保持在一条线上，这个我们把它称作为三点一线，然后再处理衔接处，尽量做到分布均匀，把表面做到平滑自然，最后再对整体壶面的平整度进行细化的处理，直至光滑如镜为止，这样一把“掇只”壶就完成了。

一把传统器型的“掇只”壶是不需要再进行装饰艺术的，所以“掇只”壶的整体比例与制作工艺就显得特别重要了。要把“掇只”壶的比例展现得淋漓尽致，几近完美就必须要在制作时打起十二分的精神，专注其中，做到一丝不苟，将紫砂技艺发挥到最大，相辅相成，这样制作出来的“掇只”壶才会有一种天然的质朴之感。

在经历紫砂文化不断的熏陶下，每制作一把传统紫砂壶都要进行反复观察与仔细琢磨，分析每一件作品的工艺特点与亮点。这把“掇只”壶就是在传统圆器的价值上再次赋予了新的生命，把这种圆润感发挥到极致，就像是一颗玉珠一般，是美好生命的象征。“掇只”壶又像是一位灵动的少女，一颦一笑都是温暖的感觉。能做出这种形态质朴纯粹的紫砂器，在制作时本心就要保持着纯粹的状态，让紫砂胚体经过高温与艺术的配合，烧出这紫砂壶最质朴最天然的本色。

《掇 只》