NVIDIA Studio携宏碁ConceptD为华科大“数字设计空间”揭牌

2021年12月16日，由 NVIDIA Studio 携宏碁 ConceptD 与华中科技大学共同打造的集研究和教学一体的领先性创新平台——“数字设计空间”在第四届数字光影艺术长江论坛上正式揭幕。活动现场汇聚了全国超25位学术与产业大咖和65所高校175位嘉宾。

“ 数字设计空间”以“ 媒体艺术与科技融合创新，推动数字社会的变革”为核心理念，融合了数字设计最新产业化成果的 NVIDIAStudio 平台和解决方案，期望借 NVIDIA RTX GPU 加速、实时光线追踪、人工智能和物理仿真等技术，为老师和同学们提供高效的创作体验，为师生的创意和团队协作过程提供更多灵感和可能。探索在多方合作共赢的基础上建设光影交互服务技术文化的新路径，光影交互技术与 NVIDIA Studio 平台等多领域的创新研究，并通过教育培训等领域的合作，扩大三方在数字媒体艺术学科的影响力。

在17日上午的主题演讲环节中，宏碁高级产品经理罗子南和宏碁ConceptD 品牌经理潘晶以《科技变革推动数字艺术发展》为主题进行了分享。罗子南提到宏碁 ConceptD 设计师电脑的功能特性。产品采用NVIDIA RTX 显卡，帮助创作者更快的设计，屏幕色差小，工作静音，外观优美流畅，并具有70+软件可以采用RTX加速。每块 NVIDIA GPU 都有免费的专属 Studio 驱动加持，可持续改进用户体验。它们久经考验、稳定可靠，并经过广泛测试，可助用户轻松处理大型复杂项目。

宏碁ConceptD 7 SpatialLabs 超感空间，将立体 3D 技术引入笔记本电脑，为华科设计艺术家同学们提供技术分享。其新的SpatialLabs 显示屏可将图形直接从笔记本电脑的屏幕中浮现出来，而不要求用户戴上特殊的眼镜来观看。该系统结合了一个可切换的光栅屏幕和一个眼球追踪摄像头，裸眼 3D 功能使视觉效果 "漂浮"在显示屏表面！加速创意，无需等待！ GPU 助力事半功倍。

潘晶提到宏碁 ConceptD 设计电脑不仅仅是提供创意设计的 PC产品，更重新定义了电脑体验并推动产业进步。宏碁 ConceptD 的绿色包装设计在尺寸与产品保护之间取得完美平衡，且在包装上用设计以减少材料的浪费，更获得红点设计奖的肯定。此外，宏碁 ConceptD亦采用大豆油墨的印制方法，防止未来在包装回收过程中造成污染。宏碁 ConceptD 产品的绿色包装几乎不含新塑料材质、可100%回收，并由90%回收纸板制成。

12月17日下午，刚刚揭牌的“数字设计空间”向广大与会者开放，邀请专家及师生现场体验融合了数字设计最新产业化成果的 NVIDIAStudio 平台和解决方案。

湖北大学数字媒体系的余日季教授、湖北经济学院数字媒体艺术专业的艾茁副教授、湖北第二师范学院动画系主任付丹副教授及他们的学生们与几位新媒体平台创始人们共同参与进行了“数字设计空间”实操体验。流连忘返的短暂时光，在切身体验了了解NVIDIA Studio 平台后大家表示，这些新技术能够给师生提供更多的创作空间，高能助力创意流程，让作品更加闪耀夺目。并且学生们对裸眼 3D 技术也深感震撼，殷切期盼希望这些高新技术能够更容易被学生所接触到并普及，正呼应了那几句：加速创意，无需等待！GPU 助力事半功倍。

体验活动现场活动中，资深新媒体创始人美丫姐、首席视觉官创始人、设计类知识作者朱宁还与师生们体验共同探讨了 N V IDI AStudio 平台核心功能如何强效加速工作流程。 C anvas 使用 A I 和NVIDIA RTX GPU 快速将简单的笔触变成逼真的风景图像。用树木、山脉或云彩等 15 种材质的画笔进行绘画，并从九种风格中进行选择，或是上传自定义风格，让你的画作脱颖而出。在灵感袭来或想要开阔艺术视野时，Canvas 可以让你更快地探索概念并无缝导出至 AdobePhotoshop。

“数字设计空间”以前所未有的方式为体验者打开了新世界的大门，不断开拓着使用者的创造力。展望实验室的远景，大力推动数字设计空间成立的华中科技大学蔡新元教授表示，“数字设计空间是创新设计技术的体验空间，是面向学生的设计实践空间，是促进教学改革的实验空间，是政产学研用合作共赢的示范空间。”从“数字设计空间”走出的体验者都感觉意犹未尽，被极大地激发了创作的欲望。参与体验的未来设计师们对实验室的设立尤其雀跃，期待着在未来能在其中放飞天马行空的想象。由此可见，“数字设计空间”的开创是一个成功的起点，它无疑将切实推动中国数字光影艺术发展，可以说，NVIDIA Studio 和宏碁 ConceptD 身体力行地为促进我国数字媒体文创产业大发展与大繁荣踏出了坚实的一步。

针对此次合作，《设计》杂志专访了“数字设计空间”主办方之一的华中科技大学建筑与城市规划学院蔡新元教授，请他谈了谈此次合作创办“数字设计空间”的细节和对实验室未来工作开展的展望。

《设计》：是什么契机促成了“数字设计空间”的成立？您认为“数字设计空间实验室”将给学校师生的教学带来哪些便利？

蔡新元：华中科技大学的数字媒体艺术专业从2 016年成立以来，在数字媒体艺术领域逐渐形成了自己的优势与特色。2021年4月，NVIDIA Studio 和宏碁 ConceptD 在华中科技大学举办过一次活动，我们数字媒体艺术专业的发展理念和措施得到了大家的认同，彼此在增进了解之后发现有很多共同语言，为共同建设一个数字设计空间实验室打下了坚实基础。我们希望通过这个实验室将 NVIDIA Studio 平台和宏碁ConceptD 共同最新面向优秀设计师提供的软件平台和硬件设备带给我的学生们，让他们真实地了解到数字设计世界正在发生怎样的变革。

设计是一个非常强应用的学科，设计师不应该被关在象牙塔里去进行所谓的知识熏陶，他们必须去走产、学、研的道路，在实践中不停地摸爬滚打。在数字媒体时代，设计已不是单一的某种艺术技巧，而是以數据处理为核心的多学科融合，因而，作为设计师应深刻了解这个时代技术发展的趋势，设计师的边界随着数字时代的到来已逐渐模糊，我们不要被自己的职业所束缚，因为创新是没有边界的。未来，以技能为壁垒的职业都会随之消失，设计的出路不在自身，而在于我们是否能快速拥抱数字媒体时代科技成果所带来的大变局。

《设计》：为进一步促进技术研究，您觉得“数字设计空间”对软硬件配备有哪些要求？

蔡新元：数字设计空间是一个产、学、研的结合点，最终将演化成为一个先进技术的展示平台。在这个平台上，我们在前沿设计技术的教育方面和 NVIDIA Studio 平台展开了深度合作。 NVIDIA Studio 平台还提供一套由 NVIDIA 开发的独家应用和工具。无论你是渲染、编辑分辨率高达 8K 的视频、处理项目还是随心创作，都能更快地分享你对创作的热情。

今年12月，我们已经举办了第一期关于 NVIDIA Omniverse? 的講座，期待在2022年能够把这个课程持续下去，变成 NVIDIA 技术在推进数字设计过程中的一个标准系列讲座。

作为 NVIDIA Studio平台全套创意应用和工具的一部分，NVIDIAOmniverse? 是一款专为创作者打造的3D 设计协作平台，可无缝连接并增强创作者的 3D 应用和创意工作流。 在 Omniverse Create 或Omniverse View 中连接到自己偏好的 3D 应用，同时利用平台的高级物理和 RTX 渲染器，以超高速度呈现组合模型和场景。

此外，宏碁 ConceptD 7 SpatialLabs 超感空间笔记本电脑则展示了实时的裸眼 3D 震撼视效和 3D 文件的实时渲染，帮助设计创作，在NVIDIA RTX GPU加速下，为设计和创意带来了极大的便利。

《设计》：您可以分享一些和团队一起在光影交互领域的经典实践案例吗？

蔡新元：很多在我们的视频号中可以看到，由华中科技大学光影交互服务技术重点实验室和麦塔威科技联合打造的多个项目，都可以说是光影交互领域的实践的优秀项目，他们的创作过程都离不开NVIDIA RTXGPU 加速。

全球首场航空母舰全尺寸投影秀，以“基辅号”航母为载体成就出一台流光溢彩、惊艳梦幻的光影视觉盛宴。设计团队历经3个月的通宵达旦，精雕细琢，反复修改，输出18分钟、16k视频的超高难度、超27000帧的超清震撼画面，成品视频文件超过600G，力求尽善尽美。

长江灯光秀之黄鹤楼特别篇——“汉风国潮 礼赞祖国”点燃江城。

五分钟的大秀，通过汉风国潮和礼赞祖国两大篇章震撼呈现：“汉风国潮”展现湖北武汉楚风汉韵的文化底蕴及汉风国潮独有的民族文化，向世界传达中国道路自信与文化自信。

此外还有为武汉夜间旅游及数字创意产业的发展创作出的“花Young 武汉”樱·舞文创市集、武汉江滩元宵节3D光影秀“月印长江·庆祝国庆”长江灯光秀等一批优秀夜游项目，推动武汉“夜游”和“夜经济”的发展，助力武汉向世界展示自己的夜色之魅。

《设计》：我国光影交互技术发展处于怎样的水平？您在作品创作过程中常用哪些专业软件？请谈谈您的体验和期待。

蔡新元：中国的数字光影交互技术几乎是与全球同时起步。这个领域是由先进的计算机技术发展所带来的一种面向社会体验的应用。华中科技大学的重点实验室是国内这个领域里的领头羊，发展水平跟国外最顶尖的设计创意团队相比，各有各的特色。我们在执行过程中既使用了一些常见的软件系统，如 3DsMax、Maya、Rhino 等造型建模软件，也会使用像 Adobe Premiere AE、houdini、Final cut 等视频剪辑类的软件，在使用的可视化编程软件包括 Cinema 4D、Unity、vvvv、TouchDesigner、processing 等。

这一领域目前最具开拓性的是 NVIDIA GPU 的处理技术，它在人工智能计算的渲染创新基础上开发了光线追踪、VR 和 AI 辅助8K视频剪辑等功能，使影像渲染更快、模拟更直观清晰，因而也迅速提升了视频编辑效果，工作效率提高显著。NVIDIA GPU 向我们展现了当代技术辅助艺术的一条典型性路径——对经典数字化辅助设计工具的人工智能升级。如它提出专属 Studio 驱动概念，通过与 Adobe 和 Autodesk 等应用开发团队共同打造的方式获取工作性能的稳定与可靠，这尤其对影像类大型复杂项目的艺术效果实现与项目工期保障来说是至关重要的。

NVIDIA Studio 有着非常好的技术积累和支持能力，Studio 驱动经过大量测试，能够提供创作者所需的性能和可靠性，助其快速进行创作。NVIDIA Studio 驱动为每款 NVIDIA GPU 和广大创作者提供强大支持。测试人员和工程师团队与创意应用开发者密切合作，通过增强相关功能、减少重复任务以及加速工作流，不断打造优化方案，以便NVIDIA硬件与创意应用更好地协同工作。我们希望能够在今后的合作中进一步去挖掘软硬件的潜力。

《设计》：您最期待 NVIDIA Studio 平台给您和学生们提供哪些方面的技术分享？

蔡新元：除了 NVIDIA Canvas，我们更感兴趣的是面向未来的NVIDIA Omniverse? 平台基于工作流所展开的创意协作机制，能够让我的学生们尽快了解面向未来的工业流程是怎么进行的，它的各种技术集成与支持都是我希望通过与 NVIDIA 深度合作去共同解决的。

《设计》：了解到您这边已经邀请过 NVIDIA Studio 资深产品经理代表为学生们举办过一期关于 NVIDIA Omniverse? 的讲座分享“数字创意”的相关内容，对讲座的内容设置有怎样的反馈？ 您对“光影艺术讲堂”未来还有怎样的规划？

蔡新元：在2022年，我们希望能够邀请 NVIDIA Studio 平台基于NVIDIA Omniverse? 开展一个标准的工作流的系列精品讲座，系统地提升学生设计创意的能力。通过这种课程的规划和设计，也能够共享NVIDIA Studio 平台梳理企业与学校之间产学研合作的规范流程，以更好地服务全国的创意产业的整体发展。

《设计》：实验室参访者们在体验过宏碁 ConceptD 7 裸眼 3D 后的感觉如何？大家对于这项技术的普及是否有满满的期待？

蔡新元：第四届数字光影艺术长江论坛会议期间，来自全国65所高校的师生代表深度体验了宏碁 ConceptD 的裸眼 3D设 计师电脑，大家對裸眼 3D 技术非常感兴趣。宏碁 ConceptD 7 SpatialLabs 超感空间将立体 3D 技术引入笔记本电脑，其新的 SpatialLabs 显示屏可将图形直接从笔记本电脑的屏幕中浮现出来，而不要求用户佩戴特殊的眼镜来观看。该系统结合了一个可切换的光栅屏幕和一个眼球追踪摄像头，裸眼 3D 功能使视觉效果 "漂浮"在显示屏表面！

我认为裸眼 3D 技术可能是面向未来虚拟设计的一个必由之路，能够在全国所有高校里面率先引入这样的电脑，对我们的教学和设计品质的提升将起到非常大的支撑作用。

《设计》：除了宏碁 ConceptD 7裸眼 3D ，实验室参访者本次还对哪些技术印象深刻的呢？

蔡新元：如前所述，NVIDIA Studio 平台还提供一套由 NVIDIA 开发的独家应用和工具。其中 NVIDIA Canvas 使用 AI 和 NVIDIA RTXGPU 快速将简单的笔触变成逼真的风景图像。创作者可以用树木、山脉或云彩等 15 种材质的画笔进行绘画，还可以从九种风格中进行选择。

在灵感袭来或想要开阔艺术视野时，Canvas 可以更快地探索概念并无缝导出至 Adobe Photoshop。

《设计》：实验室揭牌仪式后现场的表演秀上展示的作品非常有趣，您可以介绍一下这个作品的创作过程和应用的技术手段。

蔡新元：表演秀上的作品是一个基于音画互动的新媒体装置作品。

我们请了三位顶尖艺术家进行现场表演，他们的声音通过信号收集放大后驱动身后LED屏上的千里江山图产生变化，将视觉和听觉更好地整合起来，提升观众的体验感受。从大家的反馈意见来看，这个作品很成功。优越性能成就非凡世界 – 在各种领先创意应用中实现出色性能，高效建模和渲染丰富的虚拟世界，借助 RTX 加速光线追踪和 AI 降噪，畅享无延迟的交互和显著的渲染速度提升。希望未来可以结合三方的长处，更多的推动新技术的应用落地和实践服务。

《设计》：您和广大专业师生对“数字设计空间”抱有怎样的期待？预期对教学与实践乃至学生就业会带来怎样的影响？

蔡新元：数字设计空间是华中科技大学数字媒体艺术专业、NVIDIAStudio 平台和宏碁 ConceptD 三方合作共建的一个面向未来数字媒体艺术实践探索的实验平台，我非常乐见这样的平台在大家的共同努力下发展壮大。作为项目负责人，我也会站在重点实验室平台的基础上，对数字设计空间的探索给予更大程度的支持。归根结底，中国的数字媒体艺术行业，无论是教学还是设计项目实践，都刚刚崭露头角，还需要各方面力量更多的扶持和推动。我们也希望借由这个平台，推动面向未来的中国数字媒体艺术教育的整体发展。