“音书”课堂,书法育人的独特范式

2021-08-26江苏省常州市经开区实验小学

小学教学研究 2021年20期

江苏省常州市经开区实验小学马力

当下，书法教育在全国中小学全面铺开，书法课堂教学改革也随之推向了教育改革的前沿。书法是传统文化中的国粹，是国人引以为自豪的充满审美意味的艺术。但是，传统的书法课堂教学，大多还是沿用多年以来的教师指导、学生临帖，学生亦步亦趋、循规蹈矩的课堂学习模式，呈现沉闷、乏味的气氛。如何培养学生的审美情怀，激发学习热情，让每个拿笔写字的学生都能体验到书法艺术的生命律动呢？基于这样的思考,我们创新了书法育人的范式——“音书”课堂。

一、音乐与书法的联姻：“音书”课堂的美学追求

“音书”课堂是一种校本表达，是常州市潞城小学在书法教育中的创新实践，是指将音乐的元素、功能、韵味充分融合到书法课堂教学中去，促进学生对书法美学的认知、书法技能的习得，并能通过音乐与书法的融合，使学生书写美、抒发美、创造美，形成一种书法育人的独特范式。

1.“音书”课堂的范式探索，源自对美学的追求

书法是以汉字为载体的艺术。无论是将美学的原理渗透在书法艺术中去解读书法，还是直接将书法看作一种艺术教育，都满足了两点：一是促进学生从书法的技能到艺术，提高其审美鉴赏和表现能力，让其在书法作品中得到美的熏陶。二是追求美育的实质，用作品塑人品，书法教育是美学的一部分。如果再加入美学的另一种表现形式，即音乐，那么书法教学就“声”“形”兼具，学生对点画的线条美、结构的造型美、章法的布局美、风格的个性美、构思的艺术美等会有更深刻的感悟，是对学生美学熏陶的叠加。

2.“音书”课堂的范式探索，源自对“五育并举”的校本化实践

教育部《关于深化教育教学改革全面提高义务教育质量的意见》中指出：“增强美育熏陶。实施学校美育提升行动，严格落实音乐、美术、书法等课程，结合地方文化设立艺术特色课程。” 《深化新时代教育评价改革总体方案》中也指出：“促进学生形成艺术爱好、增强艺术素养，全面提升学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。”“音书”课堂是一种新型的课堂教学样式，对知识技能的培养不再是教师居高临下的灌输，而是利用音乐，借助现代技术，直观地呈现书史的发展、书体的演变、相关的背景等。音乐融合于书法，有助于学生通过音乐和书法的不同领域、动静结合的美感视角，去洞察笔画之质、造型之奇、行气之通、布局之美，先有眼中之美，后有腕底清风。技法达到一定程度，稍加学养与情感，就会有理想的审美表现。学生在正确的引领下把技术变成艺术、艺品。“技乎道也”，从技能到品质，是为该课型的独特样式。

二、音乐与书法的联合：“音书”课堂的情韵追加

沃尔特·佩特说过:“所有的艺术都在不断地向着音乐的境界努力。”音乐进入书法课堂，将“声”与“形”从艺术角度进行融合，需要适宜的组合搭配，才能形成情韵与诗意的境界。

1.“正书三体+古雅曲风”的组合

正书三种字体（楷书、篆书、隶书）因书写速度比较中庸，其节奏感相对行、草书也不是很鲜明，书写时行笔工稳平缓，书写情境以恬淡、轻松、温馨、典雅为上，可以选择播放一些古雅的速度适中的古筝、古琴曲，这样会使书法课堂更有格调，学习更具有艺术审美趣味，舒缓的音乐浸润着书卷气息，学生端坐临写，气定神逸，心情愉悦地跟古人对话，追求一种儒雅堂正、稳健倜傥的韵味。

2.“‘二王’一脉+多重曲风”的组合

“二王”一脉的小行书、小草书线条遒丽，结字唯美，风格活泼潇洒，比如王羲之的小草《十七帖》、赵孟頫的行书《洛神赋》等帖，课堂临写时可以选择古琴曲《流水》等；陆柬之的行书《文赋》可配《春江花月夜》那样的乐曲。对于一些手札精品，我们临摹时还可以播放一些钢琴奏鸣曲来陪衬。音乐抒怀，临摹入心，一派俊秀蕴藉、洒脱高古的韵味。当然，也有悲情格调的作品，例如，颜真卿的《祭侄文稿》就需要配上《满江红》那样悲壮的乐曲，或者带有一点情绪沉重的古琴曲。

3.“大草狂草+豪迈曲风”的组合

小学阶段虽然不要求学生书写草书，但是针对书法文化的了解和传承，可以适当让学生拓宽眼界。对于节奏鲜明、节奏感最强烈的大草、狂草书是最能抒发情感的书体，线条热情奔放，结字姿态奇肆。气韵贯通如万马奔腾，行笔爽利风驰电掣。我们要选配情绪对比强烈的乐曲，体现激情澎湃。比如怀素的《自叙帖》、张旭的《古诗四帖》，我们可以采用类似于《酒狂》《十面埋伏》那样的古典乐曲，也可以考虑运用西方的张扬风格的交响乐等。这些音乐可以促进彰显一种气势开张的韵味，让音乐成为辅助伴写书法、浸润心灵的亲密伙伴，给书法的学习创造了充满生命关怀的氛围。

三、音乐与书法的联通：“音书”课堂的范式追踪

1.“音”通“书”感，透过笔锋见音律

蔡邕《笔论》云：“书者散也，欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”“散”意味着开心，“散怀抱”就是抒发情怀。强调了书法一定要带着某种情绪、情感、格调去书写，只有这样才能表现出情性来。这句话，正是我们创设“音书”课堂的依据。无论是怎样的书法课堂，都是离不开“书”的，既然要书写，又要“散也”，那就需要“散怀抱”所具备的条件。“音书课堂”正是基于音乐和书法的审美通感，发挥着音律助兴的作用，回应了“书者散也”的千古呼唤。

【教学片段一】赏析课型片段。

师出示王铎作品：行书《赠汤若望诗册》、行草书《雒州香山作》书立轴。

师：仔细观察一下，行书的书写有什么特点？

生1：我觉得行书的大小变化有一种节奏感。

生2：线条分布是一种节奏、墨色变化是一种节奏、空间疏密是一种节奏。

生3:分行布白也有一种节奏感，笔画俯仰好像也是一种节奏。

生4：我感觉书写的时候的用力变化就像音乐上的“强弱”变化，可以找到一定的规律。

……

师：用音乐元素来理解行书，真有创意！单字对比，每一行所呈现的强、弱、弱、次强、弱、弱……的节奏感几近出离纸面，回响在心里。但是书法作品的节奏又不是那样的规整有型，而是节奏丰富、变化多端，这正是书法艺术内涵丰富之所在。

“审美通感”是借助人的听觉、视觉、触觉等不同感觉互相沟通、启发、印证，或将对一种艺术门类的感觉和理解转移为对另一种艺术门类的感受。在“音书”欣赏课上，我们利用音乐和书法的通感来审视书法作品中所蕴含的音乐元素，我们会发现，其实书法作品中节奏韵律感、旋律流动感无处不在。再配上节奏谱、适宜的配乐，让学生仿佛看到书家手中之笔如同在纸上随乐跳舞，铺陈聚毫，锋颖犀利，如弹拨古琴，对学生的学习兴趣、形象思维能力、想象能力和创造能力培养都有着显著的作用。

2.“音”伴“书”写，起收转换笔有法

“音书”课堂教学的最重要的一点就是，单字训练时音乐或歌曲具有同步伴写引导的作用。著名学者金学智在阐述书法与音乐的相通关系上认为：“情感流，线条流，它的异常突出的形式美和抽象美都十分逼近音乐。”

【教学片段二】训练课型《走之儿》片段。

师：接下来我们再来看“走之儿”。同学们仔细观察一下“走之儿”的行笔走势，说说你的理解。

生1：……

生2：……

师：老师根据走之儿的笔画线条的行笔走势，设计创编了相应的曲调（出示图1），根据这样的曲调节奏，老师钢琴伴奏，同学们随乐一边哼唱旋律，一边毛笔同步书写。

图1

书法蕴含着音乐审美的诸多元素，反向思维，我们就利用音乐来伴写书法。教师基于笔画起伏、使转设定的旋律，基于笔画粗细设定的音的强弱，基于线条的浓淡或字形大小变化设定的节奏变换，基于笔画的长短设定的音乐时值长短（拖音）都要求学生随着书写哼唱出来。边哼唱边临写，临写过程中，由于“音”和“书”的内在通感作用，音乐或歌曲反过来对书写的笔法、线条的走势都有一个导向作用，对提按顿挫等动作有同步提示作用，对笔画长短有引领作用，对大小有强调作用，这些都突出了音乐的功能，体现在笔法结构上，尤显入微。对学生书法训练有过程性的辅助作用。

3.“音”润“书”心，心灵专注见品格

席勒说过：“若要把感性的人变为理性的人，唯一的路径就是先使他成为审美的人。”虽然书法具有艺术魅力，具有美的感染力，但它同时也有单调乏味的一面。从心理学角度来讲，儿童的有意注意力一般只有十来分钟，意志力好一点的儿童专注于某事物的时间可能会达到二三十分钟。但是面对40分钟单一的课堂临摹或训练，缺乏审美情调，很难保证每个学生都能集中精力坚持到最后。传统书法课型常见的问题就是：写着写着不耐烦了，或是感觉自己写得不满意，就开始在纸上涂涂抹抹……而“音书”课型能够有效地利用儿童的有意注意力来培养专注品质。

【教学片段三】创作课型《“善”之韵美》片段。

师：刚才同学们写的“善”字真不错！关于善品，不同的人有不同的理解和表达，老子说“上善若水”，孔子提倡“乐善好施”，对三千弟子“善施教化”，孟子呢……（师书写“独善其身”）。（边说边展示教师作品）

师：这些是老师写的作品。隶书斗方，楷书扇面，篆书横幅，草书竖幅。完整的书法作品包括主体、落款和印章。课前同学们收集了与“善”字相关的成语、箴言。相信你也能够写出优秀的书法作品。接下来试着围绕“善”字创作一幅书法作品吧。

学生创作（放音乐）。

师：有的同学已经完成了作品，谁愿意跟大家分享一下创作意图？

生1：我写的是“百善孝先”。我觉得在所有的善品之中，我们最该懂得孝敬父母，感恩长辈，做个有孝心的孩子！

生2：我写的是“ 积善成德 ”。长期积小善成大德，这样会形成一种良好的品质，我希望大家都能做到“积善成德”。

师：同学们有一双善于发现美的眼睛。善，就在我们身边，居善地，心善渊，与善仁，言善信，如果一切皆善，就一切皆美。

师：让我们再次用歌声把“善”唱响。（唱《诚善之歌》）