画了5层的《千里江山图》

流念珠

花开千瓣，其美自现

《国家宝藏》节目向观众展示北宋画家王希孟的传世画作《千里江山图》。这幅画描绘的是祖国锦绣河山，气象万千，壮丽恢宏。

中央美术学院的冯海涛曾花4年时间潜心研究此画，而后闭关2个月，“复制”出了画作的1/10。在节目中，冯海涛向观众一步一步揭开这幅青绿山水的神秘面纱。原来，王希孟在绘制这幅传世之作时足足画了5层。第一层，他细细绘制一个11米长的水墨山水画来打底，也称为“粉本”;第二层，他在原有的笔墨轮廓上添加红颜色，为后边的绿颜色做冷暖对比的铺垫，让画更加鲜亮;第三层画绿，使用上等孔雀石制成的颜料;第四层还是画绿，却是在现有的绿上用其他颜色去叠加，以调出千变万化的绿;第五层才是上青，让画作显现出“青出于蓝而胜于蓝”的蓝色效果。除了创作过程复杂，这幅画所用的颜料也极其珍贵，基本都是从宝石、矿石和中药材中提取。

冯海涛将其绘制原理描述得十分清楚。主持人张国立忍不住说出心中的疑惑：“当初王希孟画了那么多层，最开始的墨稿不就被覆盖了吗？那他为什么不跳过第一层，直接从第二层开始画起？”冯海涛说：“这看上去确实有点笨。可没有这层笨功夫，画作后来的色彩变化就不会那么丰富。我刚开始研究王希孟是怎么完成《千里江山图》时，是直接勾勒出山水墨线，然后一层一层上色，用的也都是赭石、孔雀石、蓝铜矿、砗磲等名贵原料制成的颜料。可画完我发现，作品黯淡无光，完全看不到《千里江山图》的那种璀璨效果。于是我又推倒重来，先认真打底，画好水墨稿，然后再一层一层叠色。果然，认真画过5遍之后，复制图和原图一样，呈现出了宋代特有的青綠山水效果。”

确实，王希孟若想省点力气少画一层两层，《千里江山图》也就不会成为传世之作。做事情最朴实的道理，是踏踏实实做好每一步。

（责任编辑/刘大伟 北原）