中国电视产业高峰论坛庆祝建党百年，讲好中国故事

陈丹

编者按：

2021年6月6日—6月20日，第27屆上海电视节、第24届上海国际电影节先后在上海举办（以下简称“上海影视节”）。

今年是中国共产党成立100周年，站在回望辉煌历史、开启时代新征程的重要历史节点上，本届上海影视节将建党百年主题贯穿始终，全方位营造共庆百年华诞的浓厚氛围。

电视节开幕仪式上，“百年风华·视听共享”全球播映活动启动，50部国产优秀电视作品于 6月至10月在德国、巴西、尼日利亚、马来西亚等100多个国家的电视台及新媒体平台展播;电影节常设单元几乎全线恢复，其间，400多部中外影片集中展映。除了上海，电影节辐射范围还进一步扩大到长三角，将“一带一路”电影周展映活动推送至南京、苏州、杭州、宁波、合肥五个城市。

白玉兰电视论坛、金爵电影论坛是历届上海影视节的重要环节，被视为中国影视行业的风向标。论坛期间，影视人会聚一堂，为影视行业发展建言献策。《综艺报》精选上海电视节、上海国际电影节论坛嘉宾精彩发言，以飨读者。

6月6日下午，第27届上海电视节开幕论坛——“中国电视产业高峰论坛”在上海展览中心举行。论坛以“百年新征程·奋进新时代”为主题，围绕中国共产党成立100周年，探讨如何加强重大主题内容生产，不断推出思想精深、艺术精湛、制作精良的精品力作，提升新时代文艺创作的质量，营造良好的舆论环境。多位业内人士就此分享了实践经验，深入探讨中国电视事业和产业在新时代的使命担当。

白玉兰电视论坛是上海电视节的重要板块，多年来坚持专业标准，发挥专业价值，引领专业发展，已经成为电视业界对话交流的重要平台。论坛开始前，上海市文化和旅游局副局长、上海市广播电视局副局长罗毅代表上海电视节组委会致辞。中央广播电视总台编务会议成员、总经理室总经理彭健明，上海广播电视台台长、上海文化广播影视集团有限公司总裁宋炯明，华策影视集团创始人、总裁赵依芳，柠萌影业董事长苏晓先后发言。

以下为嘉宾发言节选：

从融媒体传播和经营看中央广播电视总台媒体融合发展

中央广播电视总台编务会议成员、总经理室总经理彭健明

我从两个方面和大家分享中央广播电视总台的媒体融合发展情况：一是融媒体传播，二是融媒体经营。

在融媒体传播方面，总台组建三年多来，加快推动从传统广播电视媒体向国际一流原创视音频制作发布的全媒体机构转变，从传统节目制播模式向深化内容生产供给侧结构性改革转变，从传统技术布局向“5G+4K/8K+AI”战略格局转变。目前，总台新媒体平台影响力正在逐渐扩大，总台的5G新媒体平台“央视频”累计下载量达2.7亿次，单日活跃用户数最高近千万。“央视新闻”客户端改版升级，全网用户总数超4.82亿。作为中央重点新闻网站的“央视网”，多终端全媒体覆盖用户18亿人次。接下来，总台将加速推进新媒体平台建设，努力构建总台“全媒体生态系统”，让党的声音覆盖“群众身边的每块屏”。

在融媒体经营方面，总台的媒体融合发展为经营工作提供了新的发展空间，为创新经营奠定了基础。我在总台负责经营管理工作。2019年7月，总台总经理室成立，负责总台旗下所有介质的广告经营、版权经营和总台下属企业的经营管理。这两年，我们深刻意识到，媒体融合的优势和强大的媒体融合传播实力是总台区别于其他任何媒体的竞争优势，我们提出了媒体融合经营的整体思路，加快推动从传统经营向融媒体经营转型升级。

举两个例子：一是大小屏融合经营。“品牌强国工程”是总台广告经营的拳头项目，过去这个项目主要依靠央视的电视大屏资源，去年我们将它改造升级成为“融媒体传播服务方案”，整合总台旗下优质的电视、广播、新媒体资源，重点纳入央视频、央视新闻、央视财经等核心新媒体平台资源，实现了大屏小屏联动、线上线下互动，传播效果大大提升，企业客户高度认可，收获了可喜的经济效益和社会效益，2021年“品牌强国工程”的签约金额比上年增长30%以上。而且，我们通过“大小屏融合经营”，不仅放大了总台的整体价值，也提升了总台新媒体的关注度和影响力，赢得了市场高度认可。2020年，总台新媒体营销收入增长了数倍，仅“直播带货”收入就增长了数亿元。

二是广告和版权融合经营。过去，总台的广告和版权分属两个部门经营，总经理室成立后，我们全盘统筹广告和版权经营，实现了“1+1”远远大于2的经营效果。比如，针对今年东京奥运会和明年北京冬奥会，总台充分整合广告和版权。从去年开始，总台分阶段、按节奏推进版权广告整体经营，去年年底和中国移动签署了包括奥运会在内的系列赛事整体合作协议;就在半个月前，总台和腾讯、快手签订了两届奥运会版权合作协议;5月9日，总台发布了“双奥”融媒体营销产品，推出不到20天就被企业抢购一空。

截至目前，奥运会的整体营销收入已经突破80亿元。其中，版权收入同比上届实现了净17倍的增长，“广告和版权融合经营”充分激活了总台的平台价值、资源的传播价值、营销产品的市场价值和品牌客户的需求价值，从而让总台的“双奥”营销大获成功。

全媒体格局下如何做好重大主题宣传

上海广播电视台台长、上海文化广播影视集团有限公司总裁宋炯明

站在两个一百年的交汇点，站在中国共产党的诞生地，我们既有躬逢盛世的巨大喜悦，更感到身为广电人的千钧重担。我们有责任忠实记录好这个伟大的历史时刻，宣传报道好世界第一大党的百年辉煌。

在全媒体传播格局下，如何做好庆祝建党百年这一重大主题宣传？在这里，我想围绕上海广播电视台“庆祝建党百年”这一重大主题宣传工作，与大家分享全媒体格局下做好重大主题宣传的一点实践和思考。

一、精深思想内涵，重大主题创作要站位高远。对于这个世界上最大政党成立100年的报道，一定要比其他各类重大主题报道更具历史维度、思想深度，更具现实观照、世界眼光，更加全面立体、丰富多样。要从党的辉煌成就、艰辛历程、历史经验、精神谱系、世界影响等多个维度，响亮回答好中国共产党为什么能、马克思主义为什么行、中国特色社会主义为什么好等道理，要讲清楚其中蕴含的历史逻辑、理论逻辑、实践逻辑，让广大受众由衷信服、折服。

二、丰富表现手段，重大主题创作要出新出彩出精品。重大主題的创作就要充分运用好多种表现手段，满足不同受众群体的不同需求，才能真正提升重大主题创作的感染力和吸引力。对此，上海广播电视台近年来逐渐形成了一套涵盖选题征集、审议立项、创制推进、宣传推广、审核把关、结项评估六大环节的重大主题创作全流程管理办法，提早谋划、统筹协调，以台集团的完善制度，推动多类型、多题材、多手段的重大主题创作不断出新出彩，确保贯穿全年的以庆祝“建党百年”为主题的重大宣传计划落地落实。

三、彰显上海红色基因，重大主题创作要发挥区域特色。上海是中国共产党的诞生地。近一个世纪以来，红色文化一直是上海的城市底色，是鲜明的城市标识。在建党百年重大主题宣传中，上海广播电视台从选题策划开始，就有意识地立足上海特色，挖掘红色资源，讲好党的诞生地的故事，比如，围绕“一大会址”，重点策划推出集纪录片、系列报道、短视频、声音剧等为一体的系列融媒体产品，包括5集纪录片《诞生地》、8集全媒体系列短视频《诞生在上海》等。

四、精准融合传播，重大主题创作要亮声破圈。全媒体传播格局之下，发声平台和渠道众多，如何吸引眼球博得更多关注？在重大主题创作方面，我台在深抓内容的同时，也依托媒体融合发展成果，实现精准融合立体传播，推动精品节目亮声、破圈。

主旋律创作的三点理解和影视走出去的体会

华策影视集团创始人、总裁赵依芳

华策对于新主旋律的创作，始终坚持三点理解。第一，时代的主旋律必须配置高质量的创作和制作，必须投以较高的成本，保障其品质;第二，中国共产党的百年革命史本身就是一部民族的青春奋斗史，我们必须用年轻化的表达，让年轻人更加喜爱并产生广泛的共鸣;第三，优秀的民族精神、人文思想是人类共通的。用国际的表达，讲述中国共产党和中国人民的民族自信自强奋斗的故事，相信世界人民是能够喜爱的。

推动中国影视文化走出去，华策也有一些体会。一是要用心用情用功地拍摄好、讲述好中国故事。影视剧在传播现当代中国文化、中国形象的过程中，有着极大优势，通过提升选故事、讲故事的能力，能够让海外观众真正地喜爱中国文化和中国故事。

二是要用国际化、专业化的影视视觉和内容表达，作为讲好故事的技术手段、创作方式。作为影视作品，精美的画面、绚丽的色彩、高级的视效是国际通用的无障碍的影视语言。东方神韵的表达、中国故事的人性人文之美、人类共通的价值观表达，是新一轮中国影视内容受海外年轻观众喜爱的一大原因。

三是要不遗余力地进行全球一张网的建设和传播，尤其要重视海外主流新媒体的阵地开发。通过全球化、传统渠道、新媒体同时拓展，国际发行和全球华剧场一张网建设传播，以及电视剧、电影、动漫、音乐等内容传播，真正为中国影视文化全球传播服务。

四是以全球同行一员的身份积极投入全球的影视节展和论坛，积极参与、承办、开发全球各大节展。

五是不断创新模式，进行如中国原创IP授权全球再创作、合拍等更深度的合作。

六是重视影视企业专业化、国际化、工匠型、有文化使命责任的优秀行业人才队伍建设。

七是建设专业化、赋能型、集聚性的全球化影视传播平台，打造中华文化走出去的重要窗口。

用温暖来构筑现实主义创作的精神内核

柠萌影业董事长苏晓

柠萌影业创立至今已经六年多了，公司始终坚持现实主义的创作方向，始终在寻找现实题材创作中温暖的力量，用温暖来构筑现实主义创作的精神内核。

我主要谈三个观点：

一、温暖是生活的信仰

我们身处一个伟大的时代，大江南北，生活的底色是暖光。讴歌当下，讴歌时代，能让广大观众产生情感共鸣。创作初心是灵魂，初心正，才能触碰敏感社会话题、尖锐矛盾，价值观才不会偏移导向底线和道德底线，现实主义创作的根基才稳，生活的还原才真。

柠萌教育三部曲都以“小”字开头，“小”透出对生活的切口的微观，风格清新，“别离”“欢喜”和“舍得”蕴含人生的况味，它都是一种生活情绪和态度，真实可以触摸，情怀得以灌注。当下影视剧所承担的社会功能，“给人温暖希望”要比“冷酷警醒”更重要。

二、温暖是主题的升华

温暖现实主义的价值观表达一旦找准了动机，站稳了立场，重点就体现在创作的主题上。现在流行着一种创作倾向叫作话题剧，创作者千方百计地搜罗社会热点话题，在作品当中一一罗列，看似贴近了百姓生活，实则做得不好就变成了“配方剧”，配方都对，却不感人。创作主题并不等同于话题，话题是一种散乱的社会现象，而创作主题是社会话题更高级、更凝练、更有立场的价值观表达。

直面现实，回应时代，但是我们没有把主题定位在现实批判上，生活当中有诸多的不如意，化解焦虑的出路是用爱去温暖、去化解、去包容。

三、温暖是心灵的归宿

面对实时更新的社会话题，多维的舆论环境，创作者要先拷问自己：现实主义创作的落脚点究竟是观照现实，还是抚慰人心？面对观众普遍的价值观究竟是顺应还是引领？《小舍得》在聚焦教育焦虑的同时，也在探讨再婚家庭的困境与冲突。继姐妹南俪与田雨岚等几组人物关系从暗流涌动发展到家庭崩溃，新冠肺炎疫情的暴发提供了一个解开心结、融化坚冰的契机，在生死面前，多年的耿耿于怀又有什么放不下的呢？放下怨恨，走向和解，使剧中人物重燃对家庭的希望，使观众冲突的内心得以安慰。有些观众不理解，如果追求人物的深刻性和真实性，故事的结局为何要合家欢呢？我们觉得当角色已经为曾经的错误付出代价，充满暖意的抚慰是创作的初衷。我们希望一部剧能带给人们对教育、人生、成长更朴实的思考和追求。

现实题材创作者要有大爱之心，爱这片孕育自己的土地，爱那些自强不息的人们，感受深沉的情感，开掘平凡中的伟大。