爱奇艺副总裁杨蓓： 多角度创新补位观众收视需求

冯刚

《综艺报》：2021年上半年，电视剧行业有哪些新的发展趋势？

杨蓓：第一，主旋律题材火热。从今年的白玉兰获奖名单可以看出，以《山海情》《觉醒年代》为代表的优质主旋律内容，仍是切中大众情绪，引发全民追剧的内容主力军。同时，越来越多的年轻群体开始关注主旋律作品，主旋律作品呈现出“年轻化、破圈化”之势。

第二，剧场化运营继续成为长视频平台发力点，例如迷雾剧场、恋恋剧场、小逗剧场、季风剧场、宠爱剧场、合家欢剧场、都市剧场……各大平台先后加大剧场化运营的布局和调整。以“恋恋剧场”为例，爱奇艺从情感温度与精神厚度上，捕捉当下年轻用户的恋爱投射与心理诉求，引发年轻人对爱情本质的思考，补位当下现实的情感需求与爱情想象。

《综艺报》：网络视听平台在电视剧集创作和选择上会有哪些新尝试？

杨蓓：创新是爱奇艺在内容制作中遵循的核心理念，而平台最关心的问题还是故事本身。看这个故事能不能打动你，看这个故事的创意和创新点，包括人物的创新点，能不能找到你想要的。爱奇艺会延续内容創新性和内核价值观两大标准，为用户呈现更多正向优质内容，同时将继续发力短剧剧场品牌建设，采用“剧场+重点大剧”穿插的形式进行排播，加大主旋律剧集的采购和制作，以网络视听平台的年轻语言，助力主旋律作品传播。

《综艺报》：今年下半年起，电视剧行业显现出哪些新的发展趋势？

杨蓓：第一，主旋律呈现年轻化之势、现实题材持续观照生活，精品化趋势明显。年轻群体成为主旋律内容的观看主力军，这既证明了主旋律作品具备广泛触达年轻人的可能性，也代表着年轻人对优质主旋律作品接纳度的提升，为今后的主旋律创作提供了信心和思路。同时，现实题材更加植根生活。如爱奇艺今年推出的剧集《流金岁月》《约定》等所采用的扎根生活、感人治愈的创作方式，有望成为接下来现实题材创作的主流。

第二，影视幕后人员社会关注度上升。以往一部作品大火大热，公众关注的更多是演员和角色，但现在这份关注正逐步扩大至整个主创团队。爱奇艺始终尊重艺术家，尊重内容创作规律，并在上半年举办了“编剧行业峰会”，目的也是为引起行业和大众对编剧群体的关注，让他们的努力、坚持、热爱“被看到”。

《综艺报》：电视剧行业未来会面临哪些新的机遇和挑战？

杨蓓：不同圈层用户对于分众内容和高品质的共同需求，正成为剧集创作者面临的新命题。一方面，从业者需要洞察分众用户的审美喜好，精耕垂直赛道，满足用户的细分需求;另一方面，需要秉承匠心、打磨品质，生产出真正无愧于时代、无愧于人民的精品内容。

同时，科技与内容的深度融合也是大势所趋。观众已不再满足于当前的体验现状，科技加持下的社交、VR等新颖的追剧方式，将从小众的尝试变为大众的流行，这就要求内容创作者紧跟潮流，不断创新，打造技术与内容的融合态新产品。

此外，影视行业以往追求的规模化粗放发展模式，将不再适用于当前的市场环境。行业即将进入精耕细作的新阶段，影视工业化将为行业向前发展带来新动力，这不仅包括行业规范的重构，也需要创新技术手段“智能制作”作为支撑。具体来看，智能制作的推行，将为影视行业的多个环节提供工具、建立标准、创建规则，从而整体上提高行业工作效率，使影视制作的经验和技术实现一定程度的留存和数字化，同时可以有效控制和降低影视项目的风险和不确定性，持续形成高质量内容出品能力，创建共赢的行业生态。