当黎明破晓时分

2021-08-12张凡

小康 2021年22期

关键词：唐诗三百奥美体悟

张凡

《唐诗三百首·一诗一画》

作者：郝雪山

定价：98.00元

出版社：山西教育出版社

一首诗可以在一百年、两百年，甚至上千年后被一读再读，并且激起人们心中无尽的感慨。

一幅画可以被成百人、上千人，乃至无数子孙后代反来覆去欣赏，而且藏之存之代代传之。

其因何在？正因为自古及今，对诗情画意的追寻正是人们对美好生活的向往和追求。这里有一种文化的传承，有一种艺术的力量，在共同起着作用。找到这把密钥，打开通往文明的大门，是一代代文化人的使命所在。

唐诗三百首之一诗一画，正是画家郝雪山在追求美的历程中，为自己选择的最富挑战性的作品之一。在浩如烟海的中華文化宝藏中，如果说有一座最高峰的话，《唐诗三百首》毫无疑问就是珠穆郎玛峰。选择用国画这样同样的古老的中国艺术的表达方式，去表现唐诗中的画境、画意，既是一种致敬，也是一种考验。从幼稚童子到耄耋老人，这都是最快炙人口的诗歌;从东方到西方，这都是人们熟知的文化意象，正因为熟悉，反而最为困难。

这注定是一条艰辛的路，道阻且长。雪山自幼学画，历三十多年而不辍，其间遍游名山大川，参访名师高友，采百家之长而成一家之笔，近年来隐居晋祠，唯以观荷赏雪，拍月追鸟为乐。山川草木，故垒新城，时常见于笔端。我揣摸他之初心，独乐乐，与众乐，孰乐？子曰：不若与众。

在雪山的画中，你可以看到这种想象与凝固的对立，也可以看到想象与凝固的融合。笔底有四时，画中有体悟。这种体悟古人称之为性灵，那是人与人，人与自然的凝视与对话，那是灵魂与灵感的契合。要打通二者之间的界限，不会比打通任督二脉更容易。但是雪山敢于选择这条“蜀道”，他持续数年攀登这座高峰，并记录过程中的种种经历。翻阅画册时你会知道这并不容易，自然有风光秀丽的时候，但也有狂风暴雨的瞬间，山穷水复疑无路，柳暗花明又一村，在熟悉与陌生之间，在历史与现实之中，虚幻与写实重逢，人物与山水融合。一画一世界，一诗一菩提。

“纵浪大化中，不喜亦不惧。”美来自自然，来自历史，来自观察，来自想象，来自于一个画家持之以恒的坚持。有一天清晨，雪山发了一幅桃花画，上录诗云：“春风细雨到山窗，却写桃花似艳妆;自笑老来闲不得，也须拈弄过时光。” 他的点评是：文，书，画，不过都是通向心境的桥梁。心若无境，桥有何用;桥若不坚，境缘何求。

他已经悟到了自己境，他用自己的笔表达了这种心境。

这个时代的审美曾经出现了巨大的偏差，在惯于粗陋的世界里应该有更多的人来创造新的审美，并使我们的传统得以继续生长，使我们的青绿世界里有更多的生意。

如果你也是一位美的追求者，请打开这本书，慢慢的读。

当黎明破晓时分。