新吴门美术：传承江南文脉，在开放包容中砥砺前行

2021-08-06

艺术交流 2021年2期

文本刊记者蒲波

春满太湖（中国画）张继馨

“吴门画派”如何以一种新的视野来表达新的气象、探索新的表现形式，已经成为苏州美术家们热切思考的时代话题。“艺术当随时代”“艺术在新时代的现场”，“新吴门”应该突破一般意义上理解的狭隘的“画派”概念，以广义的“新吴门画派”为引领，在改革开放的大潮中，着力描绘大气磅礴的时代画卷，着力融入当代审美理想的时代情感。

——中国文艺评论家协会理事、苏州市文艺评论家协会主席李超德

How the "Wumen School of Painting"expresses a new atmosphere and explores new forms of expression with a new perspective has become a topic of the times that Suzhou artists are eagerly thinking. "Art should follow the time" and"art is on the scene of the new era", "New Wumen" should break through the narrow concept of "painting school" in the general sense, and take the broad "New Wumen school of painting" as the guide and reform in the tide of openness, efforts should be dedicated to depicting magnificent pictures of the times, and integrating the contemporary emotions of present aesthetic ideals.

----Li Chaode, director of China Literature and Art Critics Association and Chairman of Suzhou Literature and Art Critics Association

苏园六记（中国画）孙宽

4月是春意盎然、万物生机勃勃的日子。“百年辉煌·行走江南——新吴门美术作品走四方特展”带着百余件苏州美术家的作品走进北京中国文艺家之家展览馆。

此次特展是苏州继2017年“回眸600年——从明四家到当代吴门绘画特展”在中国美术馆成功展出后又一次深情巡礼，也是“吴门画派”传承与发展具有时代意义与当代价值的集中阐释。展览展出的102件新中国成立以来苏州入选历届全国美术作品展和各单项展的获奖作品，是苏州现当代美术家精品力作的一次集中展示。“苏州承载着人们对江南最美好的记忆与想象，是江南文化的重要发源地。当代苏州画家在继承传统的基础上，为苏州美术发展注入新时代的文化活力。作为“江南文化”品牌塑造三年行动计划的重点项目，此次展览反映了苏州悠久而灿烂的江南文化，这不仅承载着历史文化的厚重积淀，更体现了现代文化的蓬勃生机。”苏州市政协副主席周晓敏说。

漫步展厅，一个个熟悉的、陌生的名字跃入眼前，他们是张辛稼、谢孝思、吴䍩木、许十明、贺野、蒋风白、徐绍青、刘振夏、凌君武等已故著名画家，张继馨、杭鸣时、孙君良、杨明义、刘懋善、马伯乐、徐源绍、余克危、劳思、张晓飞、沈民义、顾荣元等老一辈画家，周矩敏、徐惠泉、王嫩、卢卫星、顾志军、陈危冰、孙宽、姚茛、张新权、李超德、姜竹松等中青年代表性画家，以及张迎春、张永、王鹭、谢士强、姚永强、庾武锋、钱兆峰、陈三石等年轻画家。这些作品唱响时代主旋律，充分展示了苏州人民在党的领导下凝心聚力、砥砺前行的精神风貌，体现了苏州美术“守正创新”的文化特质，展现了苏州美术家积极探索在主体意识、绘画题材、表现技巧等领域的“创新”表达。

这次展览由中国美协学术指导，中国艺术报社、江苏省美协、中共苏州市委宣传部、苏州市文联主办，苏州市美协、内蒙古美术馆、深圳美术馆、上海刘海粟美术馆分馆、《艺术交流》杂志承办，还将赴内蒙古、深圳、上海等地巡展。

为国争光（粉画）杭鸣时

中国美协分党组书记、驻会副主席徐里谈及展览时说道，“新吴门”概念的提出，既点明了本次展览的地域风格与时代属性，更宣示了一种超越地域文化范畴“新吴门”风格面貌的呈现。他认为，本次展览展出的优秀作品，既承载着“吴门画派”淳厚的传统文脉，又见证了社会建设发展的日新月异。虽然笔墨语言各有特色、境界意蕴各有所求，但也明显呈现出一种富于江南韵味的整体性地域特色——清丽、雅逸、婉约、文秀。可以说，“新吴门画派”既是一种文脉的传承，又是时代文化的体现。

展览名称可谓一个展览的“题眼”“灵魂”和“核心”。中国艺术报社总编辑康伟也就此分享了自己的理解——他从“新”“走”“特”三个关键词谈起。康伟认为，求新求变是吴门画派的传统，从“明四家”开始，历代吴门画家都立足传统，同时求新求变，别开生面。“新吴门”新在对传统的再发现，新在对时代、生活、自然和人的新表达；“走四方”更表达了“新吴门”的艺术态度，在“行走江南”的同时，以自信、开放、包容的精神，与四方天地、八面来风对话；展览“特”在参展作品均是新中国成立以来苏州入选历届全国美展和各单项展览的获奖作品，“特”在参展艺术家构成了苏州现当代美术群像，“特”在新吴门画家的独特气质、气韵、气象。

生态景象（水彩）姜竹松

展览中，张继馨的代表作六条屏巨幅作品《春满太湖》，在继承“吴门画派”精髓的基础上，创立了“水乡花鸟画”的新样式，将山水画境界引入到花鸟画的创作实践中来，突破了传统花鸟画的题材限制，可以看作是自潘天寿、郭味蕖先生之后，为中国当代写意花鸟画创新发展作出重要贡献。杭鸣时先生在改革开放之初创作的粉画作品《为国争光》，以当年获得世界冠军的著名击剑运动员栾菊杰为创作原型，用高超的粉画技巧描绘了年轻运动员的精神风采，成为新中国粉画艺术的代表作载入当代美术史，也奠定了杭鸣时先生作为“粉画巨子”的地位。近二、三十年来，孙君良等老中青三代画家将绘画的视角瞄准了苏州园林、幽静陌巷、江南水乡和新太湖风景，表达了全新的山水画境界，开创了江南山水画的新面貌，提升了江南笔墨的新境界，为苏州美术的当代发展作出了重大贡献。

“苏州美术对传统的重视不是一句空话，每幅作品都显示出传统的儒雅之气。画风虽然以传统为主，但没有因循守旧。在水墨、彩墨、油画上，都非常精到。苏州美术传统的影响是源远流长的。”中国文化艺术发展促进会主席、中国美协副主席杨晓阳说：“此外，这些画作显示出浓厚的生活气息，表现了改革开放后各方面的进步、人民的幸福感，体现了画家对生活的关注。可以看出苏州有一支很雄厚的画家队伍。展览作品的整体画风温柔敦厚、丰富耐看，是一个有明确标识的画展，既有内涵又有时代气息。”

回顾过往的美术发展历史，面对改革开放伟大实践的春潮涌动，苏州市文艺评论家协会主席、苏州大学艺术学院教授李超德认为，传统苏州与现代苏州交相呼应，是一幅现时的双面绣。苏州的当代美术应该拥有什么样的文化立场和价值观？苏州当代美术究竟应该具备什么样的人文气质与情感特性？文化苏州究竟应该树立一种什么样的文化精神？苏州的美术究竟应该创立一种什么样的视觉形态和新文化张力？有些问题或许一时还无法完满回答，但由此引发的思考却一直陪伴着我们砥砺前行。

连跳三级驸马稳当（版画）劳思

近年来，苏州文艺界持续开展了以挖掘整理苏州著名老艺术家创作成果与研究档案为主的“晚霞工程”。相继为著名画家、美术史家贺野，花鸟画家张继馨，粉画家杭鸣时等一批为苏州美术无私奉献的老艺术家出版全集、举办展览、建立艺术馆等，保存了苏州近现代美术家连续性探索的清晰文脉，为苏州当代美术事业的有序发展赢得了历史性的接续。

江苏省文联副主席、江苏省美协副主席徐惠泉表示，活跃在近现代苏州的美术家们，虽历经中国社会百年间的风云激荡却也传承有序，且无不有着超越古人、超越今人和超越自我的大志。他们见证了现代中国画的曲折演进和油画民族化的几经起伏，更共同促进了文人画的发展和完备。也正是从这一时期开始，吴门地域的文化边界被逐渐消解，化作愈加开放包容的精神载体，将苏州文化彻底地融入了整个中国的美术史进程之中。