中国传统图形元素在现代美工设计中的运用初探

2021-08-01杨凌琳临沧技师学院

天工 2021年7期

杨凌琳临沧技师学院

现阶段，社会文化呈现多元化发展趋势，在改革开放政策持续推进过程中，传统文化也通过各种形式接轨国际。在平面设计中，图形属于基础内容，传统图形艺术在千年发展和积淀的过程中，形成独特的审美风格。在平面设计中，这些图形具有较高的精神文化价值，对于提高平面设计艺术水平、构建中国特色风格具有重要作用［1］。

一、传统图形意蕴

首先，图形代表信仰。从现阶段考古发现，先民主要借助器物、岩壁等刻画图腾与图案，此种图形为早期传统图形，虽然构图较为简单，没有明晰的章法，但是承载着先民虔诚的信仰。不同氏族部落之间，图腾崇拜存在差异，所以其雕刻绘制图案也存在一定差异，部落的标志、象征以及崇拜对象主要以植物和动物为主。

其次，图形融合思想。传统文化精髓融会道家、儒家等各家哲学思想，这些思想成为先民保持社会运行以及建立精神世界的基础保障。其中，影响最广泛的就是儒家思想。孔子创立儒家思想，其本身属于宗法制度，也是古人治家的指导思想，在封建社会中，政府通过整合对此种思想进行升华，变为古人的治国理念。在封建社会，儒家思想的影响力持续扩展，传统图案、民间艺术中也体现出此种思想观念。例如，白鹤图案表示父子关系，凤凰图案表示君臣关系。在不同场合呈现不同图形，其思想指向也存在差异［2］。

最后，图形表达民俗。在传统文化中，民俗属于关键构成部分，民间艺术是民俗文化重要的呈现方式。例如，在春节期间，人们会在家庭不同中张贴不同剪纸图案，如在粮仓的位置张贴五谷丰登、在门前张贴年年有余，均体现出民众对美好生活的向往与期盼，属于中国年俗典型代表。另外，在不同喜庆节日中，也具有相应寓意的图案。

二、现代美工设计中传统图形的运用分析

（一）文字图形的运用

我国汉字图形在长期发展过程中经历了较大演变，并非传统意义的记事符号，已经将大量文化内涵糅合其中，同时涵盖了我国人民独有的审美意趣、心理情感等。在现代美工设计发展过程中，汉字思想蕴含着传统文化的精髓，如“永字八法”，蕴含着视觉平面内涵，同时通过笔画元素进行抽象符号的构建［3］。

对于我国汉字图形而言，其构成特征涵盖审美性、和谐性、表情性、表意性等，为传统造型艺术提供了良好动力。汉字图像主要以“物化观念”创造形象，其以独特形象符号表意化、表音化、表形化地传达自身理念，其假借、转注、象声、象意、象事、象形以及其他造字原理和我国内在文化精神存在紧密关联，和我国审美视觉方式存在相通关系，已经成为现代美工设计中对视觉符号进行有效诠释的关键内容，对于现代美工设计的影响意义深远。例如，“中国印”的设计，即与篆刻艺术元素相融合，创造性地运用汉字图形。“京”字体现出篆刻韵味，将“人”的形象以舞动形式刻画出来，将新奥运、新北京概念传达给世界人民，见图1。

图1

同时，对于我国早期文字而言，识别较为简单。例如“目”字即画出眼睛，“山”即画出山峰，“日”字即画出太阳。若是在现代美工设计中对此类记事性模仿展开灵活运用，则会使现代美工设计更具审美意涵。在“汉字环境”中将我国窗棂图案与汉字进行有机结合，借助白色与黑色将“汉字”所传达的文化底蕴与情感明快、简洁地表达出来，促使作品寓意得到有效提升。

对于现代美工设计而言，汉字并非世界普及文字，在标志中直接运用汉字并不合理。然而汉字本身具有多种含义，所以需要对汉字意义、构成法进行深入剖析，以物象特征方式表达汉字意义的精辟，之后进行提炼，进而提高设计效果。

文字图形中文化积淀非常深厚，现代美工设计能够为文字艺术提供良好的发展空间。另外，抽象文字图形能够将美工设计的魅力充分发挥出来，进而提高美工设计效果。

（二）吉祥图案的运用

实际上，不论现代生活丰富程度如何，绚丽辉煌的文化始终能够为设计人员提供源源不断的灵感。在现代设计中，通过再创造传统图形，能够对美工设计视觉语汇进行有效恢复。21世纪是文化与思想相互激荡的时代。任何一种文化都无法将另一种文化吞噬，同时任何一种生活方式也不会被其他生活方式完全取代，不同文化之间取长补短以及共同发展。基于全球一体化背景，东方文化、西方文化以及现代文化、传统文化之间持续展开交流与碰撞，新思潮、新技术与新观念应运而生，有效拓展了图形艺术发展空间。

在资讯化社会背景下，传统图形定位逐渐具有新视觉含义，对于现代美工设计，借助重新转换以及关联视觉元素对图形视觉语法结构进行创新。此种重新转换以及关联，并不是完全抛弃传统图形的表面形式，同时并非完全复制传统图形组织，而是基于现代社会背景，对传统文化精髓进行充分汲取，重新演绎传统图形符号，以传统图形神韵、寓意以及造型等展开内涵延伸、巧妙组合以及高度提炼。福如东海、连年有余、福禄寿喜、龙凤呈祥以及其他吉祥符号等具有本土意蕴，借助谐音、双关、借喻、象征以及其他手法，将美好生活态度、民族情感等进行有效传递，其通过精彩的图形理念与概念化思维丰富世界文化词汇，同时成为美工设计领域对我国文化常选的视觉用语进行诠释。当前，我国美工设计人员进行创作时，要积极探索吉祥文化的创新，并以此为基础寻找东西方文化切入点。例如，靳埭强设计有限公司标志在设计时即将“互为相通、同心同德”吉祥文化融入其中，另外在造型方面演绎全新视觉，将“互诚互信”理念和双向关系体现出来。

我国古人对吉祥、美满的生活方式非常向往，同时传统吉祥纹样将民众美好愿望充分表达出来。传统图形主要涵盖图样、植物以及动物等美好象征，在现代美工设计中也具有良好适用性。传统纹样中的吉祥观念涵盖多子长寿、纳福迎祥以及喜庆如意等，另外还有方胜、云纹以及如意等纹饰。

在现代美工设计中，我国传统图形运用较为广泛。例如，中国华夏银行的标志以简约化玉龙为主体，升腾向上的龙是华夏银行的精神象征。

（三）民俗图形的运用

民俗图形属于民族文化的关键构成部分，世界各国设计艺术发展均是将自身民族文化作为基础。民俗艺术主要“求美、求全、求活、求大”等，民俗事项具有多样、丰富等特点，所以民俗图形是我国图形艺术中富有神秘感和生命力的构成部分。

美工创意中运用本土文化体现在意识理念层面，美工的优秀创意能充分表现本土文化中人们熟悉的风俗习惯、文化符号，能促使民众对设计内容有种熟知感，从而使民众在作品中寻找熟知的文化符号。

我国传统的连年有余、九宫格、太极纹、三阳开泰以及福寿双全等纹样，体现出劳动人民在美好生活方面的追求与憧憬，体现出我国民间艺术家高超的创作能力与纯真的审美情趣。

现代美工设计要以本土文化为基础，将本民族文化充分体现出来，对传统文化精髓进行有效弘扬，进而植根于民族文化精髓，展现出地方特色鲜明的文化活力。例如，肖红在设计澳门区徽的过程中，充分运用莲花形象，提炼了吉祥如意寓意，希望澳门在未来能够繁荣发展。在“尚都”设计中，设计师对荷花、建筑、面孔等元素进行有机融合，将SOHO中的深厚人文情怀以及高雅品位充分体现出来，这些均属于民俗元素成功运用的典范。