Victo Ngai(倪传婧)用“绘画”与你沟通

Victo Ngai（倪传婧）25岁时就登上了福布斯“Forbes 30 Under 30”艺术榜。广东出生，香港长大，赴美国罗德岛设计学院学习插画，现居洛杉矶，Victo可谓辗转多地。虽然现在是专业插画家，但在高中之前Vioto说自己从没有听过“插画”一词。人生的转机是在她大的一时候：最初选择平面设计专业的她，无意间参加了插画专业的一个讲座。从那时起，她便认定“这就是我想做的”。Vioto的作品中有生动细致的线条，极具视觉冲击力的对比色，还有细致的纹理。其中，你常常会看到一些熟悉的中式元素，如活灵活现的鲤鱼，楚楚动人的荷叶、莲花等。她用Victo式画法的独特视角，重新诠释了传统的东方文化元素。中西合璧的风格其实是她个人生活痕迹的烙印。

李可华 曼舞在当下的灵魂

舞蹈电影“正念——Now”由全球舞蹈平台、创意工作室films dance出品，视频于上海拍摄，音乐由英国歌手、音乐人Rosie Lowe制作，舞者由李可华担任。这其实是films dance策划项目落地的作品之一。该项目邀请了来自25个国家52个城市的150多名艺术家，计划于不同的城市拍摄共计15部舞蹈短片。在《正念——Now》中，一位年轻女子在象征“过往”的瓦砾中穿行、思索，进而唤醒“当下”的美好时光。当下——这里是唯一可以令改变发生和让过去消散的地方。背负着破碎的灵魂碎片，她踏入了“当下”，利用当下的时刻来指导拥有救赎力量和能让诺言实现的“未来”。这部令人着迷的舞蹈电影提醒人们，重生是自我更新的必要的周期性过程，而过去不应成为任何束缚，阻止我们充分地存在于当下。

罗丹执着钻研，创造国风之美

2014年APEC宴会上18份惊艳众人的中国风甜品，让大家认识并记住了罗丹。作为独立甜品设计师，她用细腻的笔触在甜品上勾画东方神韵。这背后是日复一日的功力累积。罗丹儿时学习国画，大学就读于四川美院，喜欢做甜品。后来，她把爱好变成专业，在专业之上，追求更佳。为了创作出更多中国风甜品，罗丹一直在尝试。把四川辣椒与马卡龙结合，还结合茶道创作出龙井马卡龙、乌龙马卡龙。她曾心无旁骛地花3年时间研习，用新创意复刻《红楼梦》中人物所钟爱的甜品。秦可卿爱吃的枣泥山药糕，宝玉挨打后想吃的莲蓬汤，袭人安抚宝玉的玫瑰卤子，经过罗丹的悉心改良，都兼备秀外慧中的国风气质和西方甜品丰富的口感。

李拉 大提琴新星，小柴赛冠军

李拉，当今世界乐坛备受瞩目的大提琴天才。在大提琴上展现了无与伦比的天赋，再加上勤奋练习，李拉参加比赛均荣获一等奖，被誉为“大提琴精灵”。她7岁开始学习大提琴，9岁进入上海音乐学院附小受教于曹敏教授，2016年进入美国茱莉亚音乐学院预科，师从大提琴教授Riohard Aaron和Sieun Lin。2014年，李拉赢得第8届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛大提琴组冠军，当时12岁的她创下了历届大赛大提琴组最小年龄冠军的纪录。列她的音乐生涯来说，这成为一个重要的转折点，或者说是助推器。自2018年起，李拉在德国克伦伯格音乐学院（Kronberg Acadamy）师从大提琴演奏家Frans Helmerson。目前她已经在韦尔比耶音乐节、莫斯科柴可夫斯基音乐厅等多个重要的国际舞台上举行过演出。

袁可如一半清醒，一半迷幻

袁可如，視觉艺术家、电影工作者，1990年出生于中国杭州，2016年研究生毕业于中国美术学院跨媒体艺术系，现生活工作于上海。她的艺术创作聚焦于探索影像的绘画感、空间韵律和叙事性，把当下的情感经历与历史、神话、梦境等结合到一起，通过杜撰编写小说、再打破文本结构、搭建服装场景以及半即兴的表演和对话，赋予影像以电影感和戏剧色彩。她的作品总是有着浓厚的后现代神秘主义，看似忧郁、暴力和暗黑的母题中又包含温情和诗意，她通过创造超现实的影像世界来体现当下失落的归属感和精神思考，敏感中拥有复杂逻辑和能量场。曾获AAC艺术中国青年艺术奖和华宇青年奖提名，入围洛杉矶华语电影节，多次参加香港巴塞尔艺术展。作品在世界多个城市展出。

冰逸 传统精神回归的先锋

冰逸，艺术家，电影导演，诗人。冰逸最广为人知的作品可能是她的巨幅水墨。冰逸创作这些作品历经数月甚至数年，利用特定的现场环境，列塑造出自然环境或城市景观的气候、地形等作用力进行捕捉和真实记录，最终形成画面。冰逸在艺术创作上，以巨幅水墨和细密绘画闻名于世。她列几千平米巨幅水墨和极致精微的绘画语言都有着超常的控制力，并以当代性的语言重新阐释了中国传统山水的核心精神。除了绘画、艺术批评和博物馆的创意和建设，冰逸还涉及更广泛的创作领域：她的电影与文学的创作，以及诗歌、杂文创作，都自成一体;其风格激越尖锐，长于把思想、文体、创意和抒情相融合，是一位少见的极为当代又极为传统的艺术家。

吴笛笛 植物的纯粹和绘画的纯洁

吴笛笛画的是植物：草、藤蔓、树木、苔藓、竹子等;在她的绘画中，有一种植物之爱。植物不伪装，它诚实、谦逊（那些细小的无名草是多么地与世无争），它忍耐（树木被锯齿割裂而显露出来的年轮），它顽强（苔藓对石头的征服），它无保留地展示——植物展示了一种特有的纯洁：生命的纯洁、力的纯洁、欲望的纯洁以及思想的纯洁。吴笛笛的绘画浓缩展示了这种纯洁性。而植物的纯洁性也内在地要求这些绘画的纯洁性和朴素性：画面中没有杂质，没有剩余的要素，没有包裹植物的复杂环境，没有列植物的任何污染，唯有盘旋在这些植物周围列这些纯洁性不停地歌唱的小鸟（小虫），这些小鸟（小虫）似乎受到了植物的感染，也变得像植物那样异常纯洁。

刘敏 磨砺中享受，不断自我重塑

“重塑雕像的权利”（Re-TROS）主唱、音乐人刘敏，因冷静锋利的酷飒台风，得到很多乐迷的尊重和喜爱。三角形是最稳定的结构，而作为乐队三分之的存在，刘敏最鲜明的态度，是列音乐的钻研。這种不妥协，让他们的音乐像一件艺术品，拥有精心雕塑的经典与美感。刘敏心中的好音乐，不是肆意而为的情绪宣泄，相反，它需要克制，用理性的方式重新表达。这也解释了为什么他们的音乐在表达上那么理性而工整。谈到创作的疲惫期，她笑说每天都是疲惫期，但她的方式不是“逃”，而是“磕”。不会选择其他方式分散注意力，就呆在原地反复逼自己，一遍又一遍地尝试，废寝忘食地打磨。她相信，在音乐世界里，挖掘得越深，研究得越细，就越能找到音乐的精准之美。