浅析意识与无意识的美学价值——以《记忆的永恒》为例

白逸凡

内蒙古艺术学院

超现实主义著名画家达利在他的作品《记忆的永恒》（如图1）中表现出一种梦境与幻想的真实，是自己不加选择，并且尽可能精密地记下自己的潜意识和自己的每一个梦的结果。画面中清晰的物体无序地散落在各处，软软塌塌的钟表给人虚幻冷寂的感觉。看似作者在头脑不十分明确和“无意识”的情况下表现了一个错乱的梦幻世界，而实际上这些偶得的幻觉形象,必定经过了画家相当的努力。看似“无意识”的画面,必定是“意识”计划的结果,甚至是作者惨淡经营的结果。弗洛依德曾这样对达利说,“你的艺术当中有什么东西使我感兴趣?不是无意识而是有意识”。所以不难看出，一张艺术作品中，是“意识”和“无意识”二者相互交融、相互转化、相互作用的结果。它们之间并不存在明显的界线。那么“意识”和“无意识”之间究竟有怎样的关系呢？本文就以达利《记忆的永恒》为列对“意识”和“无意识”的关系加以阐述。

图1 《记忆的永恒》 （图片来自网络）

一、“无意识”创作是建立在清晰的“意识”基础之上

叶朗在《美学原理》中提到，意识是指人在清醒状态下对现实世界的一种具有自觉性、目的性和能动性的心理活动，它使人清醒地觉察到所反映的对象和自己在做什么及如何做才能达到一定目的的自觉心理。笔者认为好的艺术创作是作者在创作前就已经有意识的在头脑中构思出初步的创作作品，然后在纸上一步步完善出来，进而“无意识”的去创作。“时间是在空间中流动的, 时间的本性是它的实体柔韧化和时空的不可分割性”。《记忆的永恒》这件作品是描绘了弗洛伊德这一经典论述的绘画精品，它充分的体现出意识和无意识的相互作用,如同大多数超现实主义画家，达利也受到了弗洛伊德“潜意识”学说的影响。作者在画中描绘了一个死寂般宁静的旷野，平静的海面、平坦的沙滩、荒凉的海岸，一个让人莫名其妙的方形台座、一块板、一棵树。画面中突出表现的三块软饼似的钟表，一块挂在树上、一块重在台座上、另一块软软地搭在人脸形的白色生物上。还有一块红色的钟表，上面爬满了黑色的蚂蚁。画中还有一只歇着的苍蝇。画面中所有的这些物体的摆放都是作者惨淡经营的结果。画家在绘制这件作品时运用写实的手法，体现出画家深厚的写实功底，这都说明艺术创作是建立在清晰的“意识”基础之上的。尽管是“意识”的安排，却描绘出荒诞的没有丝毫逻辑性的绘画面貌，这里看不见现实的踪影，只有神秘、荒诞和怪异；就像达利的另一幅代表作《内战的预感》（如图2），让我们从荒诞和怪异中深刻地感受到作者想要传达给我们的：战争给这个世界带来的无法估量的灾难和损失。因此我们不难看出“无意识”创作的前提应该是建立在画家本身已具备的艺术功底、头脑意识等创作基础条件之上,结合要创作的内容运用想象进行构思设计,此时画家内在积淀的“无意识”转变为创造力,在偶然事件的摩擦下会迸发出强大的火花,正式创作之前头脑中已形成了初步的作品映像,包含了突发的灵感与顿悟和早已萌发的创作冲动,或者说是在创作过程中随时根据不同的内外因进行完善和升华,根据相应的创作位置构思出所要表达的内容,这时只需要将头脑中的映像“无意识”的表现在创作中即可。

图2 《内战的预感》 （图片来自网络）

二、“无意识”创作是在“意识”的积累作用下所引发

无意识亦称潜意识，是指潜伏于作家意识之下的、未被意识到的，有活力的，即在不知不觉中进行的一种隐蔽的心理活动。弗洛伊德认为，“无意识”并不是指没有“意识”,只是不能或很难被旁人所察觉,只有画家本人才可以辨别。美感的源泉存在于无意识的领域中，艺术创造的动力也存在于无意识的领域中，这就是人的本能的欲望，当这种欲望潜入人心的深层，就会成为潜意识，一种是“梦”，一种是“白日梦”。还有一种就是“艺术想象”。超现实主义达利在他的作品《记忆的永恒》中表现出一种梦境与幻想的真实，并且尽可能精密地记下自己的无意识状态和自己梦的每一个意念的结果。而为了寻找这种超现实的幻觉，他曾去精神病院了解患病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种无意识世界的最真诚的反映。科学研究表明我们人类的基因中就带有包括先天“无意识”在内的复杂遗传信息,日常生活中人们每时每刻都要接受大量的信息,对于这些信息一部分借助脑神经的活动在大脑中保存下来,而相当大的部分则沉入“无意识”的储存区,这也是画家的巨大信息储存库,由许多遗忘的欲望组成,常常伴随着灵感等现象涌现出大量“意识”状态下存在的客观事实 。正因如此，达利带着在精神病院储存在大脑中的感受，这些内容和感受达到一定积累量时便会在绘画创作时随着灵感涌现出来。达利运用他那熟练的技巧精心刻画了那些离奇的图案，创造了一种能引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，像是能体验到精神病人似的对现实世界秩序的解脱，像是走入幻想能冲破牢笼为所欲为一样，这也许是超现实主义绘画的真正魅力所在吧！

三、结语

“除了毕加索，萨尔瓦多·达利也许是最为知名的二十世纪画家。”这是道恩·艾兹(英)在他所著的《达利》一书中的开场白，可见达利绘画作品具有的极高审美价值。《记忆的永恒》的画面中表现出一种矛盾冲突, 这是画家潜意识愿望与现实要求相冲突的表现 。画家无论是否认同“意识”和“无意识”的关系问题，在他们的作品中都能找到或多或少的影子。我们在创作过程中无意识地流露出来的发自内心的东西，往往比作者有意识地加入一些哲学性，思想性的东西更耐人寻味。