多角度拨动小学生美术想象力的“阿基米德点”

焦晶晶

【摘要】学生学习美术的过程就是一次艺术性情感实现的过程，要想讓这个过程达到既定的目标，就需要一定的观察能力和想象能力。因此在教学的过程中，教师要结合学生的思维特点与认知状况，拨动他们想象力的“阿基米德点”，使他们进入美术的百花园。文章从教学实际出发，探讨培养学生想象力的多种方式，以促进他们美术素养的提升。

【关键词】小学美术;学科素养;想象能力;阿基米德点

没有想象力几乎就没有美术，学生进行的各种美术活动都与想象力有着一定的关联，无论选材还是选色，无论绘图还是鉴赏都需要想象。当前的美术课堂，学生最缺的可能也是想象。教师讲什么，学生就记录什么，教师怎样画，学生就怎样画;教师没给学生设置一定的想象空间，学生也没主动去想象。学生缺乏想象力还会表现为对教师讲的内容提不起兴趣，上课容易走神，及神情比较呆板等。提升想象力能给学生新的生长空间，能给课堂一潭活水。

一、提高学生想象力对小学美术教学的意义

提高学生的想象力在某种程度上就是提升他们的美术素养。有了想象力，他们就有了创作的灵感，就有了对美术的渴望。可以这样说，想象力给美术安上了飞翔的翅膀，学生可以看到更绚烂的天空。梵高对色彩的谙熟与自如运用，一个重要的原因就是他拥有天马行空的想象。

（一）培养学生的创作灵感

灵感之于美术学科是学生在瞬间产生的富有创造性的突发思维状态，换言之，灵感是一瞬间的感觉。想象力能激发学生创作的灵感，学生的灵感有时候来源于学生的想象。以人教版四年级下册《蔬果的剖面》为例，教师先让学生说一下他们喜欢吃的水果和蔬菜。有学生说喜欢苹果，因为它的营养价值很高;有学生说喜欢葡萄，因为它营养非常丰富，被称为“水果明珠”;有学生说白菜，因为它含有多种营养物质，被称为“百菜之王”。教师问：既然大家对这些水果和蔬菜都非常了解，那么能不能想象一下它们的切面是什么样子的？学生先是根据以往的体验还有头脑中的想象，将这些切面画了出来。对着真实的切面，学生在做修改的同时，也再次想象，发现这些切面有的跟树的年轮差不多，有的跟天上的云朵差不多，有的说像奶奶脸上的皱纹。学生在一次次的想象中修改着自己的画作。突然有学生说，这些剖面图不就是数学里面的那些图形吗？几个学生经过讨论，发现这些图形有对称、平均、放射等很多形式。这就是他们在不断想象之后，将美术和数学对接，进而产生心得灵感。有了这些灵感，学生就能画出真实的切面，因为他们发现这些剖面都可以用点、线、面的形式表现出来。可见，想象能培养学生创作的灵感。

（二）培养学生的创作能力

想象能激发学生的创作。首先解释一下创，“创”对于美术学习来说十分重要，它需要学生学会自主思维，需要学生表达自己独到的见解。“创”需要学生将自己的获得、感受、体验和认知糅杂在一起，进而形成自己想要的东西。明显地，创作就是基于现实在运用想象，表达自己的思维与思想。想象力自然能激发学生的创作能力。以人教版三年级下册《有创意的书》这节课为例，这节课主要要完成这些任务：首先是让学生学习书籍封面设计的一些重要设计要素，以及相关的原理和制作方法;其次还要能运用象征性的手段，用有创意的图像来表达特定的信息和意义;最后要能以自主或合作的方法进行设计和制作。尤其是后面两个任务，明显地需要一定的想象才能完成。可见，当教学聚焦在学生的创作上时，其实也就需要教师将教学重点聚焦到学生想象力的开发上。教师便让学生依据学到的认知来设计一个《西游记》小说的封面。对学生来说，这样的任务他们之前没有涉猎过，但他们对这个小说的大致情节又是比较了解的，因而在设计上会占有一定的优势。一学生就这样展开想象：要去西天取经，那就要将太阳设计在西边，给人一种迎着太阳奔跑的感觉。这就是他们基于想象的创作。然后学生发现，太阳总是在东方，西方见到的是斜阳，于是他就将太阳改成了一尊大佛，佛周围是暖暖的佛光，师徒四人迎着大佛的方向奔跑。这样的创作就是学生不断想象的结果，想象给创作提供了无限空间。

二、在小学美术教学中培养学生想象力的策略

对于学生来说，丰富的想象力也是后天培养出来的。一些画家都非常富有想象力，有天分的因素，也与后天的努力分不开的。在教学的过程中，教师要运用教学机制，让想象成为美术课堂的主角，让学生在想象中提升。爱因斯坦说，想象比知识更重要，知识是有限的，想象力是没有边界的。

（一）设计导入情境，奠定想象力培养基础

在教学过程中，教师要设置恰当的导入环节，营造良好的课堂氛围，进而轻松唤起学生的想象。想象不是凭空产生的，需要一定的依附，教师设置具体的情境，能让学生直观地感知相关的事物，也更容易让他们对着这些事物不断想象。以人教版小学四年级上册《我是汽车设计师》这课为例，上课开始，教师让学生把自己带到学校来的最喜欢的汽车玩具拿出来，然后让学生从这几个方面来展示自己的“汽车”：首先简单介绍这是什么车;再介绍这车有什么特点;最后再展示一下这样的玩具车怎样玩。教师直接从学生喜欢的玩具入手，能有效地吸引学生的注意力，学生在玩的过程中自己的心情也舒畅了。这些玩具汽车总有某一方面吸引着学生，比如颜色、款式或玩法等，这些会成为他们想象力萃取的一部分，会为丰富的想象做一个重要的铺垫。教师再将导入的情境进一步漫溯，让学生的情感与能力进一步投入到与汽车设计相关的内容上来。接着教师展示了许多不同类型的汽车图片，各种颜色、各种款式、各种品牌、不同国家的汽车不一而足。教师设置的这个情境贴近学生的生活实际，增强了学生对美术学习的趣味性，也增强了美术学科本身的应用性，同时也让学生始终保持着浓厚的探究兴趣和创造欲望。要让学生想象，要让想象丰盈，教师需要做好一定的认知、思维上的铺垫。于是教师展示出更多的图片，并问学生：能不能说出汽车是由哪几部分组成的？每个学生的家里基本都有汽车，他们能说出有驱动、车厢等。教师还问：现在的汽车千姿百态，最早的汽车是什么样子的呢？又是谁发明了这个神奇的东西呢？在这些情境与问题导入之后，教师再让学生去设计一款自己喜欢的汽车，学生就有东西可以想象了，而且还可以想象得十分周密与翔实。

（二）巧妙设置问题，有效地引导学生想象

对于小学美术来说，想象力的重要性是不言而喻的。但激活学生的想象力需要教师依据学生的学情想出不同的妙招来。所谓妙招就是能让学生的想象力迸发出来，能让学生展示想象就像展示其他技能一样，是一件轻松的也是自然的事。设置问题能诱发学生的想象力，问题的设置能让学生从不同的角度思考问题，换言之，能让学生从不同的角度去想象。其实对美术学习来说，有一些问题凭学生当前的能力是完成不了的，因此学生就可以想象一个事物来助力问题的解决。比如说，学生在绘画时会有着这样的想象，想骑一匹马去太空旅游，他们也画出这样的作品来。只是有学生问，马能飞吗？怎样去太空？本来只是一句反问，却促成学生的想象：在马身上插上一双翅膀不就可以了吗？因此在教学中教师可以巧设问题，激发学生的想象，尤其是学生的想象力在遭遇瓶颈的时候，问题的设置能让想象力绝处逢生。

以人教版四年级上册《拟人的形象》为例，教师在上课的时候先是给学生播放了一些卡通人物的视频，教师将众多的卡通人物剪接到一个视频里，学生看到了许多可爱的卡通人物：米老鼠、孙悟空、唐老鸭等。教师就问他们这样的问题：这些人物的可爱之处表现在哪儿？学生几乎都能回答：都是拟人化的。教师追问：能不能用语文知识解释一下什么是拟人化？明显地，教师的提问涉及多个学科，以让学生的思考更全面，进而也让他们想象的空间更宽广。学生尽管不能说出这样正规的答案：拟人化就是指把非人类的东西加以人格化，但是学生对着这些卡通人物，有着自己的认识，他们认为拟人化对于美术来说，就是用画人的方法来画动物、植物等。教师进一步推进问题的深度：卡通形象的特点是什么？这需要学生进行思维的转换，需要他们学会归纳。学生主动地进行小组合作，他们看着视频进行分析，觉得这些人物大多造型夸张，表情拟人化，色彩鲜亮。最后，教师问学生能不能自己设计一个卡通人物呢？一个学生就设计出了一个以课桌为原型的人物来，他先是画出课桌的样子，然后在课桌的面上画上了鼻子、眼睛等五官，再接着他将课桌的脚设计成人脚的样子，最后对相关的部分再进行修改，一个卡通的桌子就出来了。当然，学生还不忘多设计几张桌子，构成一个系列。第一张卡通桌上，什么书都没有，旁白是：你快乐，我轻松;第二张卡通桌上，满满的书，旁白是：快来给我减负。这样的卡通设计显现了学生充沛的情感与丰富的想象。问题的设置，让想象的路径愈发辽远。

三、结束语

丰富的想象力是每个小学生学习美术时必备的品质，也是他们进行创作时的宝贵财富，更是他们不断要求进步的不懈动力。小学生的年齡特点决定了他们的想象天马行空，无拘无束，不受世俗观念的影响，这不但给他们的美术创作奠定了灵感基础，也为课堂教学注入了一股活力。教师要拓展学生的思维空间，丰富他们的内在涵养，进而让奇妙鲜活的想象驰骋于美术课堂。

【参考文献】

[1]李涛.在小学美术教学中培养学生想象力的策略[J].国际公关，2019（08）：51-52.

[2]王换群.小学美术教学中学生想象力培养的策略探究[J].学周刊，2019（02）：161-162.