浅谈玉雕素活与金银错工艺的创新融合

王旭伟

玉雕的具体形式有许多种，如浮雕、圆雕、镂空……而金银错工艺无疑是其中最独特的一种。

金银错，是指将金、银打成细丝，嵌入玉器的表面，与玉雕的主题、风格契合，形成金玉交相辉映的艺术效果。在金银错制作工艺中，玉石本身的雕刻装饰并不烦琐，崇尚以简为美，即行业中所说的“素活”。玉器的素，是为了衬托金丝、银丝的华美，可以说，在金银错作品中玉石是“画布”“背景色”， 金丝、银丝才是勾勒画面的主体，二者相互依存、相互衬托，共同组成金银错之美。

玉石温润的底色与黄金耀眼的金属光泽相辉映，才能产生绚丽多彩的视觉效果。因此，要使玉器具备整体的美感，提升其艺术价值，就必须具备金银错、素面玉雕两方面的技能，并且做到融会贯通。

一、金银错工艺及美学价值

玉雕金银错，其实本身就是借鉴、融合的结果。金银错最初并不用于玉雕，而是商周时期青铜器錾刻与装饰的一种工艺，在之后的发展中被玉雕家借鉴，开辟了玉雕的新方向。

从工艺角度来看，金银错是一门高超的手工艺技巧，有许多技巧需要不断总结、训练。玉雕金银错，一般会使用金银圆丝，要求纯度高、色正、易压，具体使用金丝还是银丝，要根据玉料的颜色，器皿的造型、用途、成本估值等因素而定。一般而言，色泽较浅的玉石用金丝或金片，例如和田玉籽料、白玉、羊脂玉等，黄白相映，给人以富丽堂皇的美感；而青玉、墨玉、碧玉等颜色较浓的玉石，则采用错银或钯金纹饰，这样制作的玉器显得端庄华贵，具有古朴的美感。这是金玉搭配的一般原则，但是在具体操作中不会绝对化，创新即是要打破常规思维，根据具体设计确定用料，创造更多可能。

传统的金银错工艺难度较大，且蕴含着许多风险。金银错工艺的金丝、银丝全部是通过敲打、摁压嵌入玉器中的，制作中不能使用任何黏贴剂，这就要求图案线条流畅，开槽精度准确，这样才能镶嵌平整、对丝无痕。开凿时对玉雕者的技术水平要求较高，要求粗细一致，弧线集中图案，开槽精度要求更为严格，容不得半点误差，任何一道工序出现失误，作品都不可能完成，加工制作的难度可想而知。

金银错最大的魅力是金银与玉石交错的美感，因此，对金银错工艺的最高要求是“浑然一体”，让金属、玉石的自然色彩得以充分呈现。天然玉会难免存在各种瑕疵，而金银错的作用之一是通过金属丝的镶嵌弥补玉石本身存在的不足，化瑕疵为光彩，让天然美玉释放光彩。

二、玉雕素活对金银错的意义

“素活”是玉雕行业的术语，最早是一种纹饰简单的玉器，仿制秦汉以前的炉、瓶、鼎等古器物，体现古朴之美。“素活”讲究平衡、稳重、圆润、匀称，纹饰刻画以传统为主，一般会采用较大面积的留白处理，刻画古朴、典雅、宁静、高贵的气质。

玉雕素活可以在很大程度上表现玉石材质的天然之美，具有一种独特的艺术魅力，出神入化，令人过目不忘。好的玉雕素活器皿能够“因色显贵”，即不通过纷繁复杂的雕工吸引人的眼球，而是以简为美，通过优雅的造型、流畅的线条，发掘玉石的内在潜质，展现在世人面前。

因此，制作玉雕素活对原材料有很高的要求，选料是第一步，也是至关重要的一步。其他风格的玉雕产品“因材施艺”，玉料尽可以离奇古怪、充满个性，可以多利用俏色实现锦上添花的效果。但是，素活器皿的制作却往往反其道而行之，是完全不同的思路。玉雕素活的设计大多浑厚、圆润，需要切除原材料许多不规则的边角，因此比较费料，用料自然更多。另外，素活玉雕以材质取胜，这就要求玉料必须是特等料，要求没绺裂、杂色，玉体通透，油润性好，这样的玉料的价格通常是普通玉料的几倍甚至几十倍，成本较高。

《薄胎鬲式炉》

《碧玉玉琮》

高成本带来高风险，玉雕素活的制作也存在许多难点。例如，内膛要想掏得均匀很不容易，薄厚不均匀的内膛不仅影响器皿的重心，还会使玉器产泽淡浓不均。因此，工匠必须具备十分娴熟的技艺，才能将手感和眼力相结合，从而打造出精良的素活玉器。

以上是玉雕素活的工艺特征，这些特征都对金银错的制作起到了重要的作用，是金银错的辅助，也是基础。

首先，素活的“素”，为金银错的设计提供了一个有特色的载体，素活玉器通透、光滑，色泽淡雅，如同一张纯色的画纸，可以为金银错工艺提供创作的平台，通过金属丝与玉石色彩的强烈反差，呈现出富丽堂皇的艺术效果，以玉石衬托金银，以金银点缀玉石。

其次，玉雕金银错是一种比较高端的工艺，成品大多可以称得上是“奢侈品”，针对高端市场，材料价值、艺术价值是重要的考量标准。因此，严苛、精细的选料环节为作品价值的呈现打下了基础，而金银丝的嵌入赋予玉雕更出色的艺术表现力，对价值的呈现起到了锦上添花的作用。可以说，选材的高要求为金银错玉器打下了价值基础，而金银丝镶嵌推动作品整体实现了更大的艺术价值。

最后，难点与风险的“叠加”。综上所述，无论玉雕素活器皿的打造，还是金银错本身，都具有许多技术上的难点，风险较高，而两者的结合无疑进一步增加了难度，因此，优秀的金银错玉雕不可多得，价值连城。

三、金银错玉器的创新发展

任何技艺都离不开传承、创新这两大主题，金银错玉器也不例外。首先，作为从业者，我们应该以务实的作风继承古老的技艺，并且潜心专研，达到娴熟、纯粹的境界，这是一切工艺制作的基础。传承玉雕工艺，必须戒骄戒躁，避免被浮躁之风影响，踏踏实实做一个手艺人，这是立身之本。其次是创新，这是一个宏大的命题，简而言之，创新既需要灵感的火花，也需要探索的精神。灵感不是凭空产生的，而是源于知识的积累，厚积薄发，因此从业者要积极汲取各类专业知识，丰富知识储备，从博大精深的中华文化中寻找创作灵感，并与时代要求相结合，推陈出新。创新切忌盲目跟风，而应以艺术价值、审美形象的提升为基础，扎实做好理论工作，在平常的实践中敢于突破自己，积极进取。

总之，金银错从传统中走来，既要继承传统，也要立足传统，锐意创新，走向未来。作为中华民族的传统工艺美术瑰宝，每一位从业者都有责任继承和弘扬，这既是对金银错玉雕历史价值的尊重，也是对其未来发展的探索，唯有秉承厚重的历史责任感、坚定的信念，才能创作更多、更新、更美、更具时代风格的艺术精品。