探析壁画在影视作品中的应用

姚园整

摘 要：文章通过对壁画艺术在当下社会发展的现状进行分析，探讨壁画艺术在当今社会如何推陈出新，探析其在影视作品中的应用，试图运用新技术、新媒体、新的呈现方式寻找壁画艺术发展新的突破口，使之成为集大众性、艺术性、娱乐性为一体的艺术综合体。

关键词：壁画;影视作品;艺术形式

壁画艺术作为一种公共性比较强的艺术形式，它的作用随着时代的发展越来越多元化。例如，在20世纪80年代改革开放时期，中国城市化建设的步伐不断加快，在经济基础越来越扎实的前提下，大众对于精神生活的需求日益增长，恰好壁画艺术不同于其他艺术门类的小眾，它的大众性和独特性吸引了人们的注意，于是国内出现了壁画创作热潮。壁画不仅丰富了人们的精神生活还彰显了中国的文化自信。在城市化进程不断加快的背景下，壁画的景观功能、装饰功能、教育功能、宣传功能等，让它与周围的建筑环境相融合，促进了壁画艺术的快速发展。

但是，随着时代的发展，壁画艺术的发展道路好像越走越窄了，现在人们一谈到壁画，讨论的大多是地铁壁画、机场壁画，壁画逐渐成为各个地区城市视觉形象的载体与景观建设的外衣，好像壁画只能存在于这种地方，这将壁画的形式固化了。在信息飞速传播的当下，地铁壁画、机场壁画这种单一的形式使得壁画的生命力受到遏制。新一代的壁画艺术工作者应该结合当下社会发展的实际情况、现有的社会条件和当代大众的生活方式去思考壁画艺术的新形式，重新唤醒大众对壁画艺术的喜爱与追求。当下这个时代随着科技的发展，社会生存压力的日益增长，大众的生活方式逐渐发生翻天覆地的变化。人们的生活轨迹越来越单一，生活方式变得单调，很多人的生活成了“两点一线”的模式，非必要的出行愈来愈少。这导致大众与壁画艺术接触的机会也越来越少，人们接触壁画艺术的机会少了，喜欢壁画艺术的人也就变少了，喜欢壁画的人少了，从业的艺术工作者数量也会逐渐减少，就这样壁画艺术的发展陷入了一个死循环。

如何从这个困境中跳脱出来是相关人员要思考的问题，这要从人们的生活细节中寻找突破口，深入探究壁画除了机场壁画、地铁壁画等形式外还可以有哪些新形式，从人们的生活出发以碎片化的方式寻找壁画艺术发展的新路径。近年来，很多人除了工作以外，与外界连接的方式无外乎是各种媒体，很多人通过各大App观看各类影视作品，获取信息资源。而在影视作品创作中，为了推进剧情，增加观众代入感，增强作品文化底蕴，影视作品中往往会出现各类艺术作品来增强影视作品的文化内涵。

例如，带有历史背景的国产影视作品《如懿传》，其剧情与历史相结合，基于人物对艺术作品的喜爱，创作者在影视剧中用名画、名帖的复制品从侧面表现人物形象，完善人物设定，从而使人物生动贴切，同时也展示了艺术作品的魅力。从中我们了解到一些平常很难接触到的艺术作品，如《如懿传》中的《瑞鹤图》，《铁齿铜牙纪晓岚》中的《四景山水图》《平复帖》，《延禧攻略》中的《快雪时晴帖》《鹊华秋色图》等。国外的例子也是屡见不鲜，如电影《达·芬奇密码》中的《蒙娜丽莎》、电影《戴珍珠耳环的少女》中的同名画作等。壁画作为传统艺术形式，在影视作品中的应用也很常见。

任何艺术门类都是具有局限性的，壁画也不例外，但是如果能利用好壁画的特性再使壁画以一种全新的形式呈现在观众面前，壁画艺术的魅力就会成倍增长。壁画艺术本身是一种内容丰富、信息量巨大的艺术门类，以壁画为影视作品开篇并结合语言的叙述来解析影视作品的背景再适合不过了，能够让观众迅速了解故事发生的背景。例如《捉妖记》这部电影，电影的开头用音乐作为铺垫，然后屏幕中开始展现一幅幅内容丰富的壁画作品，这一幅幅壁画把观众带到壁画的世界中去。壁画的叠加交替叙述了一个较长的时间线，表明了故事的时间背景是很久很久以前人与妖发生纷争。《捉妖记》片头壁画（图1）的设计简约而不简单，壁画本身给人的感觉就像敦煌壁画、永乐宫壁画一般，具有历史厚重之感，再加上青铜材质的雕刻，更加可以体现出这段故事的历史感，让人感觉故事发生在很久以前。好的影视作品叙事既不是通过单一声音讲述故事，也不是通过枯燥文字铺陈，而是用丰富的画面叙述，这点和壁画的特点不谋而合，也使《捉妖记》这部作品具有了特别的艺术魅力。

当然，壁画艺术不仅仅拥有大体量的震撼感，它同样可以将画面拆分重组，表现绘画语言的艺术性。壁画艺术并不是单纯的图像式的量的拼凑，以及图像素材与画面的融合，它更蕴含了壁画艺术工作者本人对自己的生活以及影视作品的理解与思考，蕴含了画家对画面节奏构成与叙述本身的思考。比如我国的一个年轻女画家张渔，她是电影美术设计师，十分擅长水墨画，为很多影视作品绘制了大量的美术作品，如《神探蒲松龄》中的壁画（图2）、《知否知否应是绿肥红瘦》片头的水墨丹青画等。她最初被众人认可的是孙俪主演的《画壁》片头的壁画（图3），这幅壁画中，她利用矿物质颜料的特性，加上自身对绘画语言的把控，使画面的色彩与美感妙不可言，微观的肌理质感，不同画面的层层叠加，空间与画面构成绝妙的视觉体验，说这是壁画艺术与影视作品融合的典范之作也并不为过，充分地展现了壁画艺术的魅力。层层叠叠的砂岩在不同角度的光束下呈现出不同的美感，这种微妙的绘画感让人惊叹。除开绘画本身的魅力，从壁画艺术的角度来看，虽然我们没有办法一窥原作的本来面目，但是当画面被影视手法揉碎重组后，也产生了不同于传统观看方式的吸引力。

关于传统壁画艺术的揉碎重组，在这里却不得不提我国传统壁画艺术的瑰宝——敦煌壁画，它在各种影视作品中也有着各种形式的应用，无论是壁画故事、壁画色彩的运用，还是壁画造型的提炼，都有效促进了壁画艺术的传播和发展。例如，人们耳熟能详的电视剧《大敦煌》、舞剧《丝路花雨》、动画《敦煌动画剧》等作品，都展示了敦煌壁画的魅力，弘扬了中国传统文化。如果现在优秀的壁画作品能够达到甚至超越过去的壁画水平，也能像敦煌壁画这样做到大众化、全方位传播，那么我们的壁画艺术将会达到一个新的高峰。

壁画艺术在影视作品中的应用很常见。近几年的影视作品中高质量的网络剧层出不穷，不仅仅是剧本的优秀，壁画艺术在其中也有着不可或缺的作用。就比如2019年播出的电视剧《庆余年》，由网文作家猫腻的小说改编而成，其中令人称道的不仅仅是故事剧情的反转揪心，其中的场景、道具也可圈可点，最令人印象深刻的是片头的壁画，它采用摄影的手法，通过真实场景的穿插和故事人物的组合，再配上李健演唱的优美的片头曲，以全方位的视听享受打动许多人的心。在笔者看来，在未来壁画艺术不再局限于单一的表现形式，它将会结合多种艺术形式实现全方位的发展，这将成为一种趋势。在影视作品内容的呈现上壁画艺术也有着不小的作用，比如《庆余年》第一季第三集中，主人公出现在寺庙，《庆余年》的故事背景是架空的，寺庙壁画的出现能够更好地完善故事的细节，增强故事的真实感，起到推动故事剧情发展的作用。

壁画艺术在影视作品中的应用并不少见，但是影视方面艺术工作者的水平参差不齐，导致市场上作品良莠不齐。从事壁画艺术的工作者应该对其重视起来，将壁画艺术与影视作品相融合，创新壁画艺术形式，寻找壁画艺术新的传播途径，宣扬壁画艺术本身的魅力，让更多的艺术工作者参与其中，传承和弘扬我国的壁画艺术。

作者单位：

天津美术学院