艺术创意无限

王宇 李魏 苏鑫文

有趣、丰富、精致的生活方式，是需要艺术创造来展示的。艺术让生活的本性和质朴的细节，通过另一个角度，创造性新发现的表现出来，灵感创意将生活的每个细微部分都留下痕迹。艺术家的天赋异秉，以及这些所带来的升华，成为所有一流的表现主义新意境，让生活更加美好。

開放时尚的青岛，已成为艺术生活的先行者，这里呈现出一片繁荣的艺术创意氛围。先是体量巨大的世界级美术馆西海美术馆在青岛西海岸的横空出世，带来首场聚焦全球当代艺术名家的展览及相关的艺术交流分享活动；与此同时，浮山湾畔，海天·云上艺术中心的“超视角：科技+艺术展”，中外名家正带来为前沿科技所改变的让人眼界大开的全新艺术形态；另外，被标志性的琉璃瓦屋顶覆盖的青岛市美术馆，也加入一场世界级当代艺术“派对”；还有，在西海岸东方时尚中心园区内，黄盒子美术馆也开启了一场打破地域界限的开放展，汇聚年轻的策展人和青年艺术创作者，掀开层层神秘面纱，一切都让人倍感兴奋。

散发诗意与浪漫的西海美术馆

在大海与大海之间，一座大型的公共美术馆，以独特的形式，散发着诗意与浪漫，这就是坐落于西海岸新区的西海美术馆，这座美术馆的整体建筑风格与大海构成如画的美景，其内部的细节也充满了想象力和无穷的乐趣。由法国著名建筑师让·努维尔设计，法国景观设计师吉尔·克莱芒共同参与打造的西海美术馆，建筑特色极具辨识度。

美术馆主体建筑17000平方米，12间相互连通又相对独立的展厅依海而建，由一条“时内时外”的漫步道贯穿所有展厅。包裹了铝板的外立面，让整个建筑物照映出瞬息万变的海边风光。美术馆的12间展厅互相连通又相对独立，每一个展厅都被精心地放置在基地里，形态各异且具包容性。不仅能满足参展艺术家的展示需求，还能充分激发艺术家的创作灵感，最大限度地释放策展人的智慧与艺术家的能量，为公众提供全新的建筑感受和艺术体验。

今年8月12日，西海美术馆对外面世，同时启动了首展“超越”，这座城市向世界亮出世界级大师独一无二的建筑精品和顶尖艺术展览，刷新了一座城市文化与艺术的新高度。这次开馆首展《超越》，集结了国内外14位知名艺术家，国内的有刘小东、宋冬、隋建国、徐冰、尹秀珍、喻红、张晓刚，国外的有亚历克斯·卡茨、安尼施·卡普尔、比尔·维奥拉、卡斯滕·霍勒、大卫·霍克尼、吕克·图伊曼斯、理查德·迪肯。 本次展览的绝大多数作品为国内首展，包括艺术家为展览和空间量身定制的作品。

青岛籍艺术家隋建国以《云中花园/40个瞬间》重回故里，作品贯穿着美术馆的双层空间，让方寸间的创作以超出想象的体量展现在观众面前。比利时艺术家卡斯滕·霍勒的作品《金丝雀群岛》，以超乎寻常的尺寸，在巨大天平的两端，两只金丝雀笼与其中的12只鸟暗示着生命自身沿着无尽的“分割法则”进行。宋冬的作品《方圆济》与尹秀珍的作品《圆缺》是两位艺术家为外方内圆的3号展厅量身定制，也延续了他们善于利用“日常生活用品”作为创作媒介的方式。美国艺术家亚历克斯·卡茨的花卉、英国艺术家安尼施·卡普尔的装置作品和大卫·霍克尼等作品一一呈现在观众面前。刘小东于疫情期间描绘下的对美墨边境社会问题的观察、张晓刚于全民隔离时期创作的新作等也与空间产生着新的碰撞与磨合。

西海美术馆所在的西海艺术湾，占地12万平方米，仅花园就占8万平方米，55栋建筑囊括着艺术展览、艺术教育、儿童及青岛艺术创作体验基地等多种功能。美术馆与艺术湾的功能相互交融，自然景观与文化造物相互衬映，美术馆建筑的语言、材质和细节散发出浓郁的诗意和优雅的气质，使美术馆本身成为一件移步换景、美轮美奂的艺术品。

“海天之眼”云上艺术中心

身处369米的高度，在青岛第一高楼海天中心的80层，海天·云上艺术中心的两场大展，引起众人瞩目。这是目前国内最高的空中艺术中心，被誉为“海天之眼”的云上艺术中心。海天·云上艺术中心在首展“美在和同”成功举办的基础上，又接续举办了“超视角：科技+艺术展”，同样引起了巨大的震撼。一流的艺术氛围赋予了海天·云上艺术中心超高的文化品质，这里迅速成为青岛文化聚集地。

6月20日拉开帷幕的首展“美在和同——中国美术馆藏古今中外经典美术作品展”受到岛城市民，特别是热爱艺术的年轻人及家长群体的广泛关注。“美在和同”是一场艺术性绝佳的展览，堪称岛城文化艺术的引领。整个展览以高规格、高品质的方式呈现，作品横贯中西，有毕加索、齐白石、徐悲鸿等东西方大师的经典作品；同时又纵穿古今，有明代徐渭、朱耷、石涛等大师的文物级作品及林风眠、吴冠中等现当代艺术家的经典名作，展览给观众提供与69幅国宝级艺术珍品面对面的艺术享受，大师真迹汇聚一堂，是名副其实的艺术盛宴。语音导览系统很好地拉近观众与精典名作的距离。

10月27日，“超视角：科技+艺术展”在海天·云上艺术中心开幕并对公众开放。本次展览汇集12位国内外知名艺术家的重要科技作品，其中部分艺术家多与海天·云上艺术中心有着深厚渊源，其创作对当代艺术的多元化发展举足轻重。参展艺术家包括徐冰、费俊、Refik Anadol、张文超、Marnix de Ns、邱宇、Ursula Biemann、田晓磊、张沐辰、Sébastien Labrunie、刘晓斌、苑辰、云泽、某集体 ART+TECH。展览由徐娟担任总策划，费俊为策展人。“超视角：科技+艺术展”由“生态未来”“文化未来”“城市未来”三个单元组成，分别提出了“从万物互联视角看生态未来”，“从数字科技视角看文化未来”，“从混合现实视角看城市未来”三种看待未来的“超视角”。

“超视角：科技+艺术展”总策划徐娟说：“科技与艺术的对话甚至共融已非常普遍，全世界范围内越来越多的艺术家工作室是由科学家、艺术家和技术团队共同组成的。”本次展览展出的作品以动态影像、互动艺术、沉浸式艺术、生物艺术、机械装置和混合媒介为主要呈现形式，通过多感官、参与型、沉浸式的方式，为观众提供“超视角”的观看与体验，让观众成为展览的深度参与者。跨学科的交叉实验，以及虚拟空间和物理空间相互交融的语境下，为观众构建起感知未来、体验未来和预见未来的思考路径。

未来，“海天之眼”这座300米之上的艺术地标，将持续引入高品质展览，让艺术更好地惠及大众，让城市更加时尚多姿。

加入一场世界级当代艺术“派对”

海明威将巴黎比作一席流动的盛宴，因为只要曾经在那座城市生活过，那里的思想、文化、艺术、时尚气息，包括博物馆抑或美术馆留下的印迹，就会此生相伴。互联网时代，即便没有去过巴黎，也能将那里以及不同国家、地域的美好借助网络实现共享，开启更为亲密无间、彼此交互的流动的盛宴。

不久前，第18届亚非&地中海国际当代艺术展在线开展，世界各地的人们借助互联网近距离观赏来自50个国家的80位知名艺术家的新作，同时可以在线去到分散在不同地域、可能此生都无法抵达的展览落地城市的美术馆……令人倍感意外的是，被标志性的琉璃瓦屋顶覆盖的青岛市美术馆近百年的中式大殿，与其所在的草木葱笼的园林式院落，也现身展览的云端网站，先声夺人地预示一场即将从线上蔓延至线下、连通中西、跨越三大洲的当代艺术风暴的来袭。

11月2日，第18届亚非&地中海国际当代艺术展的线下展以视频的方式抵达青岛，进驻青岛市美术馆位于大学路上古朴典雅的红墙院落，接受来自世界各地观众的注目。

针对后疫情时代的变化，今年的“亚非&地中海国际当代艺术展”将按照网络时代的传播方式进行，邀请到的50个国家的80位艺术家的作品不仅呈现于云端，同时还将陆续在多个国家和地区的展馆实施视频形式的落地展。青岛则成为线下视频展的合作城市之一。

这些来自不同国家、地域的知名艺术家的最新代表作品，将以视频滚动的方式，现身青岛市美术馆的展览现场，入展的艺术机构及艺术家个人，也将通过视频，同步向参观者解析作品，不同地域的艺术家与城市，以此种方式，在云端聚会交流，共同奔赴一场世界级当代艺术“派对”。

能够加入这场世界级当代艺术“派对”，源于某种机缘巧合，也与青岛致力于当代艺术发展的民间力量的持续坚守和努力密不可分，此次青岛线下视频展的策展人、始终以挖掘和推介本土当代艺术创作为己任的林竹，就是民间力量中的一员。

正如洛齐所言：“地域的美术馆空间，已经扩展到了无处不在的网络空间，这是最快捷有效的艺术交流方式，把国际当代艺术家的视野带到我们身边，传递每一位艺术家的工作，跨越所有地域界限，世界各地的优秀艺术家共同在网络空间中实现了最新的交流。”青岛也在其中。在网端，各种文明以不可思议的程度碰撞着，各种艺术和生活方式共生呈现，如同一场流动的盛宴，正向青岛蔓延而来。

神秘的黄盒子美术馆

古典与现代、时尚与经典……迎着海风，沿着公路，走进这家“都市美学家”潮流打卡胜地——黄盒子美术馆，尽享艺术与生活的激情碰撞。在这里，不仅由精彩纷呈的艺术展览，还有最具人气的天使之翼旋转楼梯。以台阶构成流畅的旋转曲线，灵动的造型如浪花、似贝壳、像天使的翅膀，在美术馆大厅中铺起了一条连接天地的丝绸之路。拾级而上，就像走进了潘多拉魔盒，处处是神秘，处处是惊喜，处处都是独一无二的景致。随手一拍，就是一张最靓丽不过的质感大片。

黄盒子美术馆坐落于青岛西海岸新区东方时尚中心园区内，是国内第一家以“黄盒子理论”为核心价值观建设的综合性美术馆，提倡以“传统与当代，东方与西方，精英和大众，学术与市场，艺术与生活”五大融合为核心理念，旨在打造一个全新模式的新型美术馆。未来将建设成拥有五个主题馆和一个综合馆的国际性、前瞻性、学术性的公共艺术平台，一个有态度和重在创新建构的开放性平台。

“黄盒子”概念由中国学术界发起，根植于中国的传统哲学文化，为应对现代美术馆的“白盒子”机制而提出的，旨在探索一种中国独特的艺术思想与理念，这一概念的提出，反映了在当代文化建设中的中国智慧及对西方白盒子概念的补充。“黄盒子”就是要让艺术与生活、自然、商业打通，建立一种反思、践行与重构当代艺术生态。

黄盒子美术馆自2019年9月7日开馆以来，分别举办了“神秘的微笑——从文艺复兴到新文艺复兴”、“传奇拿破仑”以及黄盒子开放展。文艺复兴展览囊括了从早期文艺复兴巨匠多纳泰罗，到文艺复兴盛期“艺坛大师” 达芬奇工作室、米开朗基多、拉斐尔等诸多经典之作，为中国观众展现了欧洲文艺复兴时期的历史及百年后的艺术发展。2020年，在中法建交56周年之际，黄盒子美术馆的传奇拿破仑特展，展出200余件“重头”历史文物展品，再一次为岛城市民带来文化艺术的盛宴。

2021年的黃盒子开放展由青岛市文联与青岛市文化旅游局指导，青岛西海岸新区黄盒子美术馆与上海喜玛拉雅美术馆联合主办，开放展期持续一年，是一个跨学科、跨领域、跨媒介、跨年度的大展。展览以从开放到放开，从突围到破圈为策展理念，推出艺术盛装——黄盒子美术馆特展，周隹朔土——国际公共雕塑展，磁场——黄盒子实验空间三大主题展览。旨在打破艺术展览的封闭性，通过全新的策展实践，来重构艺术生态链，让当代艺术面 向市场，真正融入当代生活。