影视/雷人漫改剧：为什么偏偏《棋魂》守住了“原著党”

舒S

早前，网剧《棋魂》在干嘲万讽中开播，随后出入意料地一路以“黑马”的姿势，收割路人和“原著党”的喜爱。从开播时的豆瓣评分7.2，到8.0，再到完结时定格的8.5，这部小成本漫改剧成功打破“漫改剧=雷剧”的魔咒，赢得了“全网真香”。

剧版让人大呼“真香”

真人版《棋魂》的剧照一发布，几乎引起了网络群嘲，身为漫画原著党的妍言便是其中一个。“剧版褚赢（漫画中的佐为）的造型太辣眼睛了。”一开始，妍言一点儿追剧的意愿都没有，以为又是一部“翻車”的漫改剧。然而剧集播出一段时间后，涌现了大量的“真香党”，营销水军、情真意切的个人“安利”都有。好友说： “真的还蛮好看的！”妍言这才去看了剧。“不得不说，看了一集，还真有点香！”妍言抛开了偏见，渐渐入戏。

其实，开播前众人的嘲讽并非没有道理，因为原著漫画实在太深入人心。

故事讲述的是日本小学六年级的男生小光（剧版中为时光），机缘巧合地释放了附着在旧棋盘上的鬼魂——平安时代的棋士佐为（剧版中为褚赢）。佐为生前视围棋如命，期盼达到“神之一手”的高手境界。这种执念在他死后不仅没有消磨，反而使他以灵魂的形式存活下来。接下来的故事顺理成章，佐为选中小光，与其并肩同行，一起寻找围棋的最高奥义——“神之一手”。

原著不仅是日本王牌漫画杂志《周刊少年JUMP》的招牌作品之一，更拿过第45届小学馆漫画赏、第7届手冢洽虫文化奖新生奖。其单行本累计销量超过2000万册，是日本最畅销的漫画之一，影响了几代日本人。动画版《棋魂》播出后，日本还掀起了学围棋的热潮，上百万日本青少年为它走进棋馆。

介于之前众多水土不服的雷人漫改剧伤透了“原著党”的心，破坏了原著在他们心中的完美形象，因此，大多数“原著党”对漫改剧都持怀疑态度。但《棋魂》显然打破了这个魔咒，让所有人看到，漫改剧也能像原著一样具备“真香”的实力。

脱颖而出有原因

为什么那么多漫改剧倒下，偏偏《棋魂》脱颖而出？

老实讲，原著的背景设定放在现实世界难免突兀：主角拥有千年神仙的“buff（在游戏中指各种魔法）”、天才光环，还有宿命对手，更可况，原著中“全世界都为围棋如痴如狂”的氛围放在今天，更是显得违和。在这种背景下，如何把经典热血漫改剧拍好，让日本漫画的“魂”，在中国找到安家的地方，成了摆在剧组面前最大的问题。

好在，剧组并没有知难而退。编剧卓越泡沫花了近三年的时间打磨剧本，导演刘畅从接下项目起，就开始自学围棋，寻找创作灵感。剧组核心创作成员更是多次前往日本，与版权方沟通，争取最大力度还原原著的魅力。

正是因为他们的努力，才把一个文化背景不同、情节奇幻的故事搬到国内观众熟悉的生活叙事里。而这一切的起点，都是从本土化开始。

比如，在角色方面，开挂的天才主角不复存在，取而代之的是一个可可爱爱，略有几分傻气、几分小聪明的“青春猪头少年”时光。国内大环境没有围棋热的氛围也没关系，剧组打出了另一张怀旧牌：一辆老式自行车， “叮叮当当”地穿过2000年的街道，时光与褚赢在网吧，用方砖台式电脑下围棋;人们用着诺基亚、小灵通，QQ头像都还是当年“古早”的那一套;电视机的屏幕闪闪烁烁，里面播放着《还珠格格>和《仙剑奇侠传》……每一个细节都是“回忆杀”，都同样在你我的岁月中出现过。

虽然原著的人物、台词和情节都充满日本漫画典型的“中二”色彩，但剧版在改编时有意弱化了原著中的动漫感，反而打破了次元壁，让观众更能接受所有的设定。从开播便开追的陆路觉得，与其他漫改剧比起来，《棋魂》一点也不“傻”。“比如，时光的京腔、何嘉嘉含着棒棒糖摇折扇、大家一起经历的高考时期、高考与各自梦想的冲突、遭遇的困惑……原本是二次元的故事忽然都来到了我熟悉的世界。”强烈的代入感，让故事更贴近像陆路一样的年轻人的生活。

而以上这些本土化成功的关键其实在于“拒绝魔改”，特别是在原著故事线、剧情、角色等改编上，基本保留了原著的设定，许多原著经典场景得到精准地还原，围棋相关知识也被诠释得足够专业。

事实上，原作者崛田由美的心路历程，和大多数“原著党”一样，从一开始的怀疑，变为期待，最终看完真人版后，满心都是认可。她在给剧组的感谢信中这样写道： “只有真人版才能表现出的对局场面的震撼力……比原作品更淘气的小光……新《棋魂》让我心生雀跃。”

《棋魂》的故事年代被设定在2000年前后，“方砖”台式电脑成为我们的“回忆杀”。

尽管改编自日本漫画，但人物相关细节的打造以国内背景为主，时光和其他角色都穿着国内青少年标配的运动校服。

学校门口的小卖部、离家不远的网吧，都在我们的青春记忆里。