加强文物保护，传承传统文化

因年代久远而背负着厚重历史的文物，在尘埃的掩埋下，散发出文化的光芒。文物，不仅是历史的见证者，更带领我们领略了厚重的文化气息。故而，面对文物，我们应秉承尊敬与爱护并存的态度。

匠人匠心

王勉：让破碎的古瓷重焕新生

王勉，从事文物修复47年，曾为南京博物院、首都博物馆、圆明园等单位修复古瓷器，其中不乏国宝级文物。凭借多年练就的一双慧眼，他能快速判断碎瓷片原来的器形，通过多种手段让它们获得新生。

一如往常，王勉换上白大褂，心平气静地坐在桌前，开始了一天的工作。他左手小心地扶着一件清代青花缠枝莲纹瓷绣墩，右手拿着砂纸慢慢地打磨，不时地停下手，凝神打量纹路的走向，手指轻轻地在瓷器表面摩挲。

“这是找平。一定要处理到手摸上去很平整，感觉不到粘接缝的存在才行。”王勉轻声说着，目光始终没离开绣墩。很难想象，眼前这件几近完整的瓷器，不久前还只是一堆碎瓷片。“一共132块碎片，最小的比指甲盖还小，许多碎片互不相连。”

“当年英法联军将能带走的物品都带走了，瓷器不易运输，就被打碎了。因此圆明园出土的瓷器，无一是完整的。”王勉话语中透着惋惜。近年来，随着考古工作的不断推进，圆明园出土了大量文物，其中仅瓷器碎片就多达10万片。

圆明园的瓷器都是官窑精品，对于修复技艺的要求非常高。为了还原这些历经沧桑的瓷器，圆明园特意找来了业内颇有名气的王勉。

“修复瓷器要经过清洗、拼对、粘接、补配、找平、做色、仿釉、做旧等多道工序，每一步都马虎不得。”王勉告诉记者，一般需要数月甚至更长的时间才能修复好一件瓷器。要从一大堆碎瓷片中拼对一件器物，非常考验修复者的眼力。“每种器物的形状和纹饰，包括各个部位的厚薄都不一样，靠近火口和背面的颜色也略有差异。只有熟悉了这些情况，才能正确拼对。”在长期的修复中，王勉积累了丰富的经验，练就了一双“火眼金睛”。

遇上残缺不全的瓷器，补配成了关键的一步。“这是绣墩现有的花纹，依照中国器物对称性的特点，我们先用胶和瓷粉的混合物去造形，然后再一一描出残缺的花纹，每一笔都不能出错。”王勉强调，修复文物不能主观臆想，要有根据。如果器物的某个部分缺失了，可以参照其他类似的器物，也可以参考历史资料，适当地进行修复。凭借着高超的技艺，王勉曾将一件元代青白釉观音坐像缺失的9根手指成功复原，修复的部位与原物浑然一体。

“修复师是杂家，历史、美学、书法、绘画、物理、化学都要学。”王勉深有感触。为了便于学习新知識，他60多岁时学会用电脑。如今，王勉已经79岁，每接手一件工作，他都要先上网查阅大量资料，做足功课。“南京博物院老院长曾叮嘱我们要做知识型人才，不要满足于简单的修修补补。”

静心，是交谈中王勉常用的词，也是他工作时的状态。他常常在办公桌前一坐就是老半天，满脑子都琢磨着如何把手头的活干好。“我几乎不接私人的活，博物馆的瓷器修复好后能让更多人欣赏，这更有意义。”

（作者施芳，选自“人民网”2020年5月13日，有删节）

素材解读

有敢于吃螃蟹的人，就有敢于奉献的人。我们的祖国从来不乏勇敢向前、为民付出的人。

王勉为了让文物能被更多人看见而投身于文物修复行业，奉献了数十载青春年华，这正是他被别人所敬重的魅力。

适用话题

文物保护 文物修复 匠人的艺术心

新闻速递

为世界遗产保护贡献中国力量

2021年7月16日，第44届世界遗产大会在福州开幕。

这是我国第二次承办世界遗产大会，也是我国在世界遗产保护领域承办的最高规格的国际会议。

我国自1985年加入《保护世界文化和自然遗产公约》以来，不仅在文化和自然遗产保护工作取得历史性成就，还大力推动世界遗产保护国际合作，为世界遗产保护作出贡献。

目前共有世界遗产55项，其中，文化遗产37项、自然遗产14项、自然与文化双遗产4项。除了大家熟知的长城、故宫、秦始皇陵及兵马俑坑外，还有拉萨布达拉宫历史建筑群、敦煌莫高窟、苏州古典园林等等。世界遗产总数、自然遗产和双遗产数量均居世界第一。

解读

中国是五千年文明古国，拥有世界唯一不曾中断的文明。中华大地星罗棋布的文物遗址，既是对中华文明的承载，也是对人类文明的贡献。

从良渚古城遗址申遗到大运河文化带建设，从敦煌研究院座谈到云冈石窟考察，从指出“丰富的历史文化遗产是一张金名片”到强调“一个博物馆就是一所大学校”……这是中华文明的见证，是文化自信的基石，也是学习历史的课堂。

文明因交流而多彩，因互鉴而丰富。中国拥有的世界遗产，是中国的，也是世界的。

保护好中华大地的世界遗产，本身就是对世界作出的贡献。

青少年要增强对世界遗产的关注度、支持度和参与度，致力于为世界遗产事业贡献出自己的一份力量。

“互联网+”让文物活起来

近年来，为顺应时代发展，文博界不断推陈出新，通过多种方式拉近与公众的距离。博物馆和文物不再是高高在上，被动等待“有缘人”揭开面纱，而是选择主动出击，展现自身魅力，吸引更多人走进博物馆。借助云计算、大数据、人工智能等新型信息技术，越来越多的馆藏文物从静态展示走向动态呈现。

比如，通过应用三维数字化采集和AR技术，故宫、首都博物馆、三星堆等纷纷开设线上3D展厅，立体化展示文物动态全貌;运用河图技术，在敦煌博物馆，游客可以在手机上体验虚拟数字内容与莫高窟实景融合，看到九色鹿从台阶上款款走来，更加清晰地欣赏到精美的、动态的石窟壁画彩塑艺术;“互联网+文物文创产品”“互联网+文物素材创新”“互联网+文物动漫游戏”“互联网+文物教育”等产品也越来越火爆……

解读

创新为文化续脉，科技为生活添彩。加快推进互联网与文物资源跨界融合，可以充分发挥博物馆“文化中枢”的作用;可以促进世界文明交流互鉴、增强中华文化国际影响力;可以服务城市发展、乡村振兴、产业转型升级;可以凝聚文化认同、提升公民道德素养、维护社会和谐;可以满足人民群众多层次、多元化美好生活需要……通过观念创新、技术创新和模式创新，“互联网+博物馆”必将深入云端，融入我们的生活。