浅谈如何在小学音乐课堂中开展音乐互动式教学

王文静

在小学，音乐课程受到的重视程度往往较低，难以激起学生的上课兴趣，且音乐教师的整体创新意识不高，难以构建更加丰富多彩的课堂，是导致音乐课程教学质量不高的主要原因。因此，要重视目前小学阶段音乐课堂中表现出的种种消极现象，结合实际进行思考，并提出改进措施。

一、小学音乐课堂现状

音乐课作为小学课程中的基本课程，所受的重视程度往往不高。首先从教育者角度来说，上课方式较为固定，教师与学生之间缺少互动，一般由教师直接按照书本上的内容教给学生，学生的主要学习方式就是听教师唱与合唱，这样的上课方式缺少新意，久而久之課堂就会变得较为枯燥，缺乏活力。这也会导致一些原本对音乐学习较为积极，具有表达欲与展示欲的学生难以得到发挥的空间，音乐学习兴趣下降。教师难以了解每个学生的知识掌握情况，不能及时对学生进行纠正与引导。同时，音乐教材的更新换代也较慢，教材中的音乐素材都较为老旧，难以激发学生的学习热情。在音乐课堂当中可以拓展的知识也较少，很多老师往往不会给学生太多拓展的机会，例如对著名音乐家的了解、对乐器的了解等。一些学校的音乐器材也较少，学生在学习音乐的过程中缺少完整了解音乐知识的机会。这样的教学方式会使得学生对音乐学习的整体兴趣下降，难以在音乐课堂有良好的表现，音乐课堂的教学效果也会降低。

除此之外，在音乐学习的过程中，体会音乐的内在情感也是非常重要的内容，但这在小学音乐教学中时往往得不到重视，教师对学生进行音乐测验的标准仅仅在于学生是否能把握节拍、音调是否准确等，而缺少对音乐内涵的考查，这使得音乐学习的感染力较低。最后，音乐学习的过程中对学生个人能力的培养锻炼机会较少，音乐课很少开展相关的活动，学生的个人能力提升缓慢，难以真正从音乐学习中积累有用的内容。个人能力的培养包括对音乐的独立鉴赏能力、唱歌能力、利用其他形式对音乐进行还原的能力等。这些都能很好地提升学生个人的审美素养，从而让学生得到全面发展。在音乐学习中，个人能力的拓展与提高是不容忽视的，要让音乐学习不再停留于课本与表面，而是通过音乐学习，为学生带来真正可以运用到生活当中的能力，才能提升音乐教育的质量。

二、构建互动型课堂的优势

互动型课堂的关键就在于“互动”二字。互动打破了传统课堂中以教师为主导的音乐教学模式，强调在课堂上通过增加交流机会，活跃课堂气氛、积极表达自我、激发学生学习兴趣。而互动也有两层含义：其一是与教师的互动。学生与教师的互动可以帮助教师随时了解学生对知识的掌握情况，进行查漏补缺，帮助一些原本基础较差的学生更有机会巩固薄弱环节，减少学生在学习中两极分化的现象。其二是学生与学生之间在音乐课堂当中进行互动。这可以创设良好的学习氛围，例如开展小组合作学习，可以大大提升课堂趣味性，让学生在较为轻松愉悦的氛围里进行音乐学习。互动型课堂让音乐课的交流更加丰富，学生可以聆听欣赏到更多声音，让教师不再是课堂唯一的主导，学生可以从被动学习转变为主动分享、交流，从而产生新的理解与感悟。互动型课堂更能解放学生的思维，让学生的思维不再受到局限，这更有利于提升学生的鉴赏能力，积累丰富的审美素养。

三、如何通过互动式教学提升小学音乐教学质量

（一）改善音乐教室环境

在小学，一般会在专门的音乐教室进行教学，音乐教室会摆放一些音乐器材，除此之外，与音乐相关的内容较少。音乐课是对学生审美素养的培养，在学习音乐的过程中要让学生感受到艺术与美的熏陶，而通过情境创设、改善音乐教室环境的方式可以让教师在教学的过程中积极运用教室中的种种意象来与学生建立某种联系，以提升课堂活跃度。首先，在音乐教室中可以设立专门的乐器展示柜，将音乐课中可以用到的乐器陈列在展示柜中，并为每个乐器做一个标签，介绍乐器的名称以及由来。学生来到音乐教室上课时，可以在展柜处欣赏、了解乐器，同时也方便教师上课时选用。例如从四年级开始音乐教学中就有教学吹竖笛的任务，《欢乐颂》的学习目标正是欣赏并用竖笛进行吹奏。通过提前对乐器进行介绍，可以为竖笛学习进行铺垫，在正式学习时更能调动学生的积极性。其次在教室的墙壁、天花板也可以做一些装饰，可以是一些音乐作品中的常见意象，比如溪水、森林等，天花板可以装饰一些飞鸟、蜻蜓等。在欣赏音乐的过程中，学生也可以将其和周围可以看到的意象联系起来，有助于学生想象力的提升。在教室墙壁还可以增加对音乐名家的生平与著名作品，从而创造一个音乐氛围浓烈的学习环境，使学生以一种较为轻松的方式进行音乐课的学习。音乐课本就是一门比较放松身心的课程，在这样的环境下，学生更能培养学习音乐的兴趣。

（二）构建具体音乐学习情景

以小学五年级下册《渴望春天》这首曲目为例。首先从歌曲名称就可以得到一个具体的意象——春天。在学习之前，教师可以对学生进行提问：“在以往的学习当中，我们还学习了哪些关于春天的音乐？”“春天的音乐有哪些常见意象？通常会表达哪些感情？”通过对以往学习内容的回顾，对新的学习内容进行一个快速铺垫，进而介绍音乐作品的作者莫扎特，还可以让学生自己分享对莫扎特的认识，或通过多媒体为学生补充莫扎特的形象，丰富学生的音乐知识。在学习的过程当中，学生除了利用课本配套的音频进行欣赏学习，还可以观看相关的音乐剧、演唱会等，体会不同的表达方式带来的独特优势，从多个角度感受音乐的独特魅力，从不同的意象体会音乐的不同感情。

（三）增加学生表现机会

教师可以多增加与学生之间的互动，在音乐课的学习过程中，让学生有可以主动表现自己的机会。如学习《草原赞歌》时，可以将学生分成小组，以小组的方式来展示《草原赞歌》。展示的方式可以完全交给学生自己决定，可以是合唱的方式，也可以是每个人演唱不同的段落，或由一部分人演唱，一部分人伴舞。展示的形式多种多样，交给学生可以更大限度地激发学生的创新能力，让每个人都充分参与进来，选择最适合他们的方式进行展示。在这个过程中，可以锻炼学生小组合作能力，教师在学生展示时可以在旁边引导，展示结束的时候对展示良好的小组进行表扬，也可以提出改进意见，帮助学生在下一次表演时做得更好。这样将课堂的主体交由给学生，让学生积极参与进课堂中来，而不是一味地跟着老师教的东西学，提高学生对音乐课的整体兴趣。

（四）开展丰富多彩的教学游戏

游戏化的教学活动非常适合小学阶段的教学，由于学生还处于一个活泼好动的年纪，游戏化教学可以最大化地引起学生上课兴趣，并在游戏中展开积极良性的互动，营造活跃良好的学习氛围。以三年级《大树桩你有几岁》这首曲目学习为例，这是一首动画儿歌，活泼欢乐的节奏与旋律很容易引起学生的学习兴趣，并且由于传唱度较高，很多学生都能较轻松地记住节拍进行跟唱。这个时候，教师可以开展“节奏大比拼”的游戏，拿出一些常见的乐器如小铃、沙球、三角铁等，让学生自由选择，根据手里的乐器为歌曲进行伴奏。这样的游戏不仅可以锻炼学生对乐感、旋律、节奏与音色的整体把握，还能通过实际操作乐器进而增进对乐器的了解，提升学生音乐学习的整体兴趣。这样的游戏可以开展多轮，让没有参与的学生充当游戏的评委，选出节奏把握表现最好的那个学生。在此过程中可以积极展开互动，围绕“你认为谁表现得更好？为什么？”“哪个乐器的音色更适合为这首歌伴奏？为什么？”从这些问题中教师可以了解到更多学生的想法，让更多学生参与到游戏当中，体会游戏教学的魅力，提高学生音乐学习的积极性。

综上所述，将传统课堂中融入一定的创新教育元素，利用增加课堂互动的方式，提升小学音乐教学质量，激发学生的音乐兴趣。但在如何更好地进行互动式教学设计的问题上，还有很多值得思考和改进的地方。