解析数字艺术新时代下的发展动态

田元

一、数字艺术发展概要

数字艺术是CG 艺术的重要组成部分，在当今这个充斥着大量视觉影像信息的时代里，数字艺术体系的构建已经成为一种非常重要的艺术表达工具，而对于数字艺术领域在我国的发生发展，基本可以认为是主要起自于20 世纪90 年代末期，至今，其伴随着家用电脑图像处理技术的开发与普及可谓应用广泛，尤其是最近十年内伴随CG 技术在国际上流行的趋势可谓是飞跃性地发展和运用于各种现代艺术领域。我本人认为数字艺术的核心是解决在CG 技术应用的过程中为处理视觉画面美观性与互动性而搭建的多媒体表达的视觉桥梁。艺术的数字化进程完全是伴随着数码电子科技的高速发展而不断演化成至今集视觉，听觉，触觉等综合运用的多样艺术表现状态。其中以二维动画、三维动画、CG电影、数字绘画、全息幻影、VR、AR、MR 等多种艺术形式的多线程表达，融媒体等艺术方式为主导，可以说数字艺术是一个巨大的综合体系，艺术的理念伴随其多样的形式也是可以用四面开花，主次结合，体系庞大来形容，是多种媒介在新影像时代下的集中展示，因此，数字艺术在当今具有重要的艺术开发需求，以及较大的艺术领域开发潜力和开发空间，是值得我们研讨与深入挖掘的当代新兴艺术领域中的佼佼者之一。

二、数字艺术体系繁花似锦的艺术表现形式发展动态

对于数字艺术的多样表达形式，可谓是繁花似锦，故此，我将首先对这个艺术大家族的主要表现形式加以分析和介绍如下：

（一）3D 艺术的视觉化表达手段大变革

说起数字艺术的表现形式，大家必然会说到3D 动画，或是CG 电影，同时不禁让人联想到像3dmax，Maya，Houdini 等一系列三维动画软件和高配置的电脑，渲染农场等CGI 技术可能应用到的软、硬件之类的专业术语，但是这只是数字艺术的冰山一角，而真正起作用的其实是其艺术表达观念在三维艺术领域的逐渐变革与不断更新演化上，尤其是伴随着引入三维游戏制作引擎技术到CG 影像创作中后，最突出的表现是无论你是概念设计领域的绘画专家，还是3D 动画方面的模型师、摄影师，抑或是灯光师、演员，甚至于是导演、VFX 制片人等都可以借助像Unity3D、UE4这种3D 游戏引擎根据需要实时调整你的镜头，你想要的表演，你想表现的场景等，既高效又能在配合layout 动画预演的基础上谐调整合画面风格，视觉艺术基调等。通过UE4 各类资产及技术流程整合到其可视化的三维视觉画面中，可谓是在影像艺术中的重大突破，再加之目前好莱坞还配合MR 混合现实技术，利用虚拟摄像机与沉浸式的LED 背景墙及蓝幕表演混合运用在CG 电影方面，例如《曼达洛人》就是一个目前最有实践性与突破性的成功案例。像这样多种科技手段的综合介入性运用在商业化数字艺术项目中其实也是综合多媒介跨领域的融媒体运用，更是在艺术中配合多种艺术手段展现视听语言表达方面既直观又高效的艺术表现手法。尤其是在2020 年初虚幻5 游戏引擎公布演示画面支持超多边形的超大型场景应用方面，数字绘景、法线贴图等技术都将会慢慢被更加复杂更加逼真的高模或是扫描模型及动画特效元素逐渐替代，而这种将游戏制作技术应用于传统3D 设计中的技艺将很可能成为三维影像在数字艺术领域的必由之路，也是传统3D 视觉作品未来会越来越偏向互动性、娱乐性、故事性等方面的艺术要素所主要的技术依托和创新性的表达方向。

（二）二维艺术的表现性提升与再造

二维艺术作品主要以平面的视觉理念为基础进行构建其扁平化的艺术表达方式，但是伴随着近两年三维效果在二维设计行业中的渗透性应用，使得三渲二技术和2.5D 技术的应用在这一艺术领域中逐渐突显其作用，而这些卡通、抽象、混搭的类二维艺术设计作品又伴随着Flash、Photoshop 等平面类软件逐渐增加3D效果功能开始转向为以AE、Cinema4D 等为首的MG 运动图形这一艺术表现形式在二维动画和2D 影像艺术领域大行其道,且其流行趋势跟发展状况，在我国据不完全统计和在数字艺术行业方面的调查，基本上自2015 年以来可谓是爆款化的异军突起，并且极其受到广大数字艺术爱好者，以及相关领域的艺术家和设计师们的热情推捧，可谓广受好评。MG 这一爆发性的运用在数字艺术行业目前可谓仍是新贵，尤其是在我国数字艺术应用领域方面，毕竟像C4D、Blender 这样的三维动画设计软件还只是处于刚刚兴起的起步阶段，虽然从技术上不会像Autodesk 公司出品的3dmax、Maya 等传统三维软件那么普遍应用在传统3D 艺术领域，但是却能另辟蹊径，在开发与应用方面很有未来的综合化运用前景，尤其是像C4D 在广告和影视方面的运用最为突出，而Blender 则拥有更加突出的优势是在于它能够较好地实现三维软件制作2D 动画风格的多样的手绘运用等。可谓是打破艺术次元壁实现二维与三维的综合运用的一大重要性突破与提升，更是在未来的2D游戏动漫影像等二次元领域起到了融合再开发的作用，可谓是二维艺术的维度再造，使得画面的制作精良度跟艺术表现的高效诉求同时得到了较新颖较便捷的效率提升，还同时是具有表现二维独特的立体化空间光影效果与手绘风格的混合技术的数字化艺术应用的一大发展契机。

（三）像素化视觉的大行其道

对于像素效果其实可以归类于上述的二维艺术表现形式中，但是这种艺术表现形式又具有其特立独行的突出性表现风格，可结合2D 也可应用于3D 画风，而且其艺术表现技法的实质是对早期电脑图形图像技术发展有限的画面视觉表达条件下的复古性的数码艺术表现力的致敬与模仿性的重构。所谓致敬不难理解其实是当今比较流行时尚复古风格的艺术形式的一种情怀体现，而所谓重构既是利用现代数字技术的视觉表现水准HD 或者说是remaker 重置这一艺术特征，最为代表性的是美国科幻电影《像素大战》和游戏《我的世界》，都是用3D 数字技术打造出虽然粗犷的画风，但是却非常具有现代感商业化趣味性的氛围，再比如还有最近任天堂公司发布的switch 掌机上的游戏《八方旅人》，则是采取人物数字手绘像素化卡通角色配以3D 的三渲二效果的像素感场景来实现这一独特的手绘感满满的手绘2D 视觉风格的作品，当然手绘像素画基本接近十字绣或是点彩画法，每一块小像素点的颜色都是需要你去好好斟酌，总体来讲这部作品的老式回合制RPG 真的有些许怀旧的感觉。就我个人而言，这类像素风格在许多作品中都有较好的CG 艺术视觉呈现，这一数字艺术表现形式可谓是当今新艺术时代下一位坚持改变又抱有初心的情怀匠人的视觉化体现。

（四）新媒体艺术的广泛应用

对于新媒体的概念大多数时候以博物馆实验性展览、多媒体舞台艺术设计或是全息投影灯光艺术秀等为主要载体进行表现和传达视觉信息，既具有趣味性，又更易于读取表达设计者想表达的思想理念及艺术概念，而实施手段目前多是以流媒体和交互媒体为主来对观者进行多感官的引导及多角度的艺术思想轰炸。当然这种手段一般都是将例如交互屏、体感系统、全息投影系统、VR 沉浸式体验系统等技术来对传统艺术作品或艺术表达体验进行数字化处理以及翻新，譬如2008 年上海世博会中国馆的清明上河图和昆明世博会的机械矩阵墙壁结合全息投影制作出炫酷梦幻的视觉效果等，再比如3D 投影墙，大型交互装置公共艺术作品等都具有此类特征，而在此方面做得较好的我个人认为在国际上比较优秀的团队韩国的D’strict,该公司一直致力于公共视觉艺术的创作与开发，最早的4D 公园视觉展示作品就很有心意，画面表现力也很受欢迎，这些作品都是不错的数字艺术在新媒体表现领域的视觉艺术典范。

三、数字艺术体系的未来应用前景

数字艺术未来的发展与应用前景我认为是非常可观的，尤其是在我国，CG 影视行业的高速崛起，以及网络CG 动画行业的不断翻新，从传统数字艺术形态中近几年不断在业界产生越来越多的优秀数字艺术作品如《大圣归来》 《白蛇缘起》 《哪吒之魔童降世》等一系列优秀的3D 动画艺术作品以及像《流浪地球》这样的硬核科幻电影都是这一领域不断提升，不断发展的最好诠释，我认为除此之外还有对ACG 领域中游戏动漫及其周边领域的交互发展的互相促进与坚持变革的前进动力，更关键的是有许多像我一样热爱并愿意去探寻数字艺术发展前景的年轻人越来越多，这也是数字艺术在未来将成为一种综合性主流艺术媒体应用的决定性因素，不只是在国内，国外更是明显，比如最为知名的宫崎骏都愿意在传统手绘动画基础上去尝试CG 动画影片的创作，可见数字艺术的未来是影像艺术的必然选择。我相信数字艺术将是未来各类艺术理念的展示桥梁和作为艺术载体的必然方向。