解放天性对戏剧表演的意义研究*

2021-04-23

艺术品鉴 2021年5期

可能许多人会问天性是什么？为什么要解放天性呢？解放天性究竟能够为戏剧表演带来怎样的意义？解放天性的最终目的是为了让戏剧演员、表演系学生在表演过程中认作自己就是需要饰演的那个人物，将自己完全代入其中，从而为观众展示出最好的表演效果。如果我们想要深入了解解放天性对于戏剧表演能够产生怎样的意义，那么我们就需要明确训练解放天性最有效的方法就是动物模拟练习以及无实物练习，因为在表演领域有一种说法，叫作“明天演不演得好人取决于你今天演不演得好动物”，因此也就侧面说明了如果一个人想要真正完美地演好一个角色，首先就需要做到的是解放天性，只有当你做到解放天性之后，才能够进行下一步的自由创作。因此，我们想要了解解放天性的内涵以及相关解释，明确解放天性的一些训练方法，最后感受其对戏剧表演产生的意义。

一、解放天性的内涵以及相关解释

“天性”这一个词语在字典中的解释为人类生来具有的性情，另外一些解释中还提到人的性情会受到周围环境以及所受教育的影响而发生不同程度的改变，因此这也就说明影响天性的因素不仅仅是与生俱来的，更有后天形成的因素。例如，当一个人在孩童时期，由于其受到父母无微不至的关心与呵护，使得其并没有意识到世界上存在着许多的危险以及困难，同时也认为世界上的所有东西都是因为他而存在，因此他做事常常不考虑后果，将情绪全部展现在脸上，将自己的天性展露在别人面前，但是随着年龄的增长，他逐渐经历了许多事情，使得他开始意识到世界上存在许多危险，自己如果想要生存下去就必须要学会一些技能，学会去说谎等等，这就是所谓人们的天性会由于后天的因素而改变。

“天性”一词最开始出现在19 世纪时期，表演大师斯坦尼·斯拉夫斯基在自己的总结中提到有关于“有机天性”的内容，并且在这篇总结中还对该方面进行了指导和解释，其理论的主要内容即任何演员最精湛的演技都不能同人类的天性相比较[1]。因此，人们首先意识到何为完美的人物塑造，演员通过释放自身的天性而塑造的人物形象就是最完美的。但是该理论的提出并不是让演员在表演过程中解放人类最为原始的兽性以及非道德性，斯坦尼·斯拉夫斯基在他的总结中提到的解放天性指定的有机天性，即在戏剧表演中可以用来为表演增加观赏感的部分。通过查阅资料我们了解到有机天性的相关解释为人类生理以及心理机制的综合反映，可以从两个角度来看待有机天性，从生理角度其就是人类行为存在的一种自然法则；从心理角度就是人类思想、意识以及情感的自然流露，总结为人类对自然活动以及日常生活的一种本能的反映。

二、关于解放天性的一些训练方法

（一）模拟动物、植物训练法

这个方法的主要目的不仅仅是要求演员去扮演具有笨拙、原始等特点的动、植物形象，勇于打破自身在表演时存在的心理障碍，进一步“抛弃”原有的人类形象，增强角色的可塑性，更重要的是引导演员逐渐去深入探究世间万物之间存在的不同规律，通过扮演动、植物来体会其生活习惯，从而帮助自身释放有机天性，加强对表演的投入程度[2]。

（二）游戏训练法

文章一开始我们提到过，人们在孩童时期仍然保持着原有的天性，而在孩童时期人们最愿意去参与的，就是游戏，因此，游戏训练法的主要方式就是让演员通过参与游戏来逐渐找回童年的感觉，从而再次感受到天性。“戏剧”这一词的英文为“play”，而play 作为动词来讲的意思就是“玩”，另外一种名词释义为“游戏”。游戏对于任何事情都有着十分神奇的促进效果，“游戏是创造力的自由表现”，这就侧面说明游戏对于学习一样事物来说有着明显的积极影响。因此，对于演员来说，要想逐渐提高自身在戏剧表演中的水平，就需要通过游戏训练的方法来将自己的状态从日常生活过渡到舞台表演。同时演员在参加游戏的过程中也能够忽视表演带来的尴尬，在参与游戏的过程中逐渐找到孩童时期所具有的天性并逐渐解放。

（三）元素训练法

这个方法中提到的元素主要包括想象力、创造力、音乐、无实物等，例如，对于想象力来说，斯坦尼·斯拉夫斯基在发表的文章中认为想象力的开发对于一名戏剧演员来说具有极大的影响，他的观点认为只有当演员充分发挥其想象力的时候，才能够激发其内心深处的激情，完美释放其创作天性[3]。对于练习想象力来说有许多种方法，环境练习主要是通过想象自身处于一个可描述出的环境之中，接着再想象自己是一个怎么样的人，将这些基础信息思考完成之后，再想象接下来会发生的事情，通过完善事情的整体来更加全面地诠释人物的性格特点，塑造立体的人物性格。

三、解放天性对戏剧表演产生的意义

（一）能够帮助演员克服表演焦虑

许多演员可能都遇见过类似的情况，在谈及表演或者表演过程中会存在不同程度的焦虑，许多演员可能会在演出过程中出现手心出汗、发抖、心跳突然加速、慌张等生理反应，这样会在一定程度上限制演员的发挥，从而影响其对人物形象的塑造。实验证明演员的表演焦虑会随着舞台经验的增多而逐渐减弱，但是却无法做到完全消失，不管是老戏骨或者新演员，都存在类似的情况，表演焦虑的存在会使得演员的演出效果大打折扣，造成致命的影响，使得演员的表演失去应有的感染力以及代入感[4]。对于戏剧表演来说，解放天性能够有效地帮助演员克服表演焦虑，主要原因如下：（1）演员一旦在表演过程中解放天性，就会使得自己的整体表演呈现出自然的特征，这样就意味着演员已经以最放松的状态投入到表演当中去，从而能够帮助演员克服自身的表演焦虑。（2）演员在解放天性时会释放出自己本身具有的天性，因此对其自身的关注程度大大提高，甚至会沉迷于对自我的关注中，从而逐渐忽视外界给自身带来的影响，减弱表演焦虑。（3）演员在解放天性时能够将自己和角色充分结合在一起，使两者达到相生的状态，从而能够将自己认作剧中的角色，更加心无旁骛地进行表演，这样也能够在一定程度上克服自身的表演焦虑。

（二）能够帮助演员同扮演角色之间产生共情

共情也可以被称作神入、同理心等，其首次出现在精神分析心理学理论中，对于戏剧表演来说，演员同扮演角色之间产生的共情是十分重要的，对塑造人物形象能够起到至关重要的作用。在传统的戏剧表演中，演员在表演时主要是按照剧本中塑造的人物形象来进行固定地塑造，虽然这样按部就班的做法不会使得演员在塑造人物形象的过程中出现过大的失误，但是会使得其塑造的人物形象单薄无力、过于片面，同时不存在应有的层次感，缺乏戏剧表演所需要的感染力，因此，演员在戏剧表演中需要进一步释放天性，从而引发和角色之间的共情[5]。在对一些剧情进行总结之后我们发现演员之所以在解放天性后能够与角色之间产生共情，主要原因如下：解放天性能够表现出演员同饰演角色之间存在的社会同一性，心理学研究显示，在戏剧表演的过程中如果能够很好地表现出演员同角色之间的社会同一性（例如恐惧时的反应为瞳孔放大），这样就可以帮助演员增强自己表演的感染力，同时模糊表演痕迹，使得角色和自身融为一体，提高两者之间的协调性。

（三）能够增强演员表演的真实性

对于一个演员来说，打动观众的关键就是表演的真实性，要想提高自己表演的真实性，就需要做到解放天性。虽然对于戏剧表演来说，关键的是演员的表演，但是一些演员在表演过程中太注重表演的技巧，忽视了真实情感的表露，使得表演痕迹过重，无法依靠情感来打动观众，从而无法达到提高感染力的目的，正是这样就会使得演员和观众之间形成隔阂，使得观众在看戏过程中出现“出戏”的情况[6]。因此为了解决这一现象，演员就需要解放天性，通过释放最真实的自我来提高舞台表演的感染力，充分展示自我的天性，使得演员以及扮演角色完美地融合在一起，给观众带来极佳的观看体验，最大程度上提高表演的真实性。