钢琴伴奏在声乐表演教学中的艺术指导性

2021-04-08赵欣

文艺生活·中旬刊 2021年8期

赵欣

（武汉传媒学院，湖北武汉430205）

一、引言

声乐钢琴伴奏是综合学科，声乐和钢琴学科知识融汇一起，提高声乐表演教学质量，将钢琴伴奏的作用充分发挥出来是比较重要的，要注重将钢琴伴奏艺术指导性作用效果良好呈现出来，这对提升声乐表演教学活动的良好开展能起到积极促进作用。为能保障声乐表演教学活动的开展质量，发挥钢琴伴奏的艺术指导性作用，能有助于实现既定教学目标。

二、声乐表演和钢琴伴奏关系及声乐钢琴伴奏艺术指导性内涵

（一）声乐表演和钢琴伴奏的关系

1.包含关系

声乐表演和钢琴伴奏之间有着紧密的关系，声乐教学方面学生演唱声乐作品过程中，声音位置以及技巧和气息运用有着基本的规律，教学过程中对这些规律的重视度比较高。钢琴艺术指导在歌曲歌词以及情绪和速度等方面分析比较重视，能够使作品有完整性艺术呈现，促进学生能把演唱和钢琴的伴奏合为一体，让学生演唱时候能对不同时期作品的风格准确把握①。钢琴艺术指导就是声乐教学当中重要组成部分，有助于为学生艺术表现力的提升起到促进作用，让学生能直接通过钢琴伴奏艺术指导提高教学效果，对音乐作品演唱能够有准确的把控。

2.衬托辅助

声乐表演和钢琴伴奏的关系还体现在衬托以及辅助方面，是在声乐作品烘托之下，保持伴奏声部以及延长间总体音量平衡。避免出现喧宾夺主的问题，能够充分体现歌曲艺术性烘托作用，保障演唱者延长时候声音能获得有力支持辅助。演奏中的歌曲前奏以及间奏和尾奏，不能把伴奏作为独奏，不能把伴奏处在被动地位，要从合作层面出发，和演唱者在歌曲呼吸以及乐句线条起伏方面加强配合，最大程度上提升伴奏艺术的作用价值，这对声乐教学活动的开展能发挥积极促进作用②。

3.补充揭示

声乐表演和钢琴伴奏的关系还体现在补充揭示方面，钢琴艺术指导中能够对眼中唱着提示，有音高提示，也有调式调性提示，在力度以及速度等方面都能进行提示。一首声乐作品中的前奏，艺术指导把音乐调性以及节奏和情绪加以提示，让演唱者能够明确演唱的要点，能够有助于将音乐形象充分的表现出来，把演唱者引入到音乐意境当中去，强化声乐作品感染力，能够给人比较多想象空间，这对作品旋律的补充作用发挥也能起到促进作用。

（二）声乐钢琴伴奏的艺术指导性内涵

声乐钢琴伴奏艺术指导性，其中的艺术指导性有广义和狭义之分，如从广义的层面来说是对一切艺术行为具有指导意义。狭义的层面来说是对演奏演唱者艺术表演创造的影响，从而将作品艺术性体现出来。声乐钢琴伴奏在声乐表演教学当中应用过程中，艺术指导型就是通过钢琴伴奏的艺术手段，指向实现声乐教学促进延长艺术构思创造性，形式技巧方面达到完美，体现表现力以及感染力③。钢琴伴奏在声乐教学方面艺术指导性的体现，主要是在纯声乐技巧以及生理机能训练方面进行配合，两者之间相互影响，训练前掌握好基础知识，提高配合的能力，声乐钢琴伴奏无法取代专业系统声乐技巧教学，能够建立基本正确演唱方法，能有助于保障作品演唱效果优化。

三、钢琴伴奏在声乐表演教学中的艺术指导性体现

（一）表演教学中的钢琴伴奏的艺术指导性意义

表演教学中钢琴伴奏的艺术指导性，在声乐教学方面有声乐表演教学，声乐钢琴伴奏在艺术指导作用发挥方面是比较鲜明的，通过钢琴伴奏形式能有助于学生对表演作品有更加深入理解，能够在声乐表演方面提高自身的能力素质④。钢琴伴奏完成声乐作品表演需要引导学生对钢琴伴奏分析，只有让学生能够对钢琴伴奏音型以及织体和调式等手法特种有充分认识了解，掌握钢琴作曲家创作风格，有助于促进表演者细致感受曲目创作者情感，对表演作品深刻内涵有充分认识，才能将作品得以更好诠释，有助于学生在展现作品方面更加的声情并茂，增强其活力。

（二）技巧教学中的体现

钢琴伴奏在声乐表演当中艺术指导性的体现在诸多方面都有着呈现，其中技巧教学方面有着鲜明的体现，如：

1.声乐共鸣教学中的体现

声乐表演教学中声乐共鸣教学当中对钢琴伴奏的应用体现是比较突出的，能够发挥积极作用，唱歌的时候声带产生声音微弱细小，是缺乏感情色彩的，通过口腔以及鼻腔和胸腔等和身体共鸣腔体协调下，身体此时就成为了大共鸣箱，能够获得相应适量音量，印制明亮以及柔和都能加以呈现。声乐共鸣训练的过程中要注重技巧的科学运用，声乐共鸣教学方面教师需要先为学生讲授共鸣发生原理，然后采用声乐钢琴伴奏从视觉以及生理反应层面积极引导，来帮助学生找到良好共鸣声音，能够让学生演唱当中呈现出比较突出的艺术效果。声乐共鸣教学中对钢琴伴奏的运用能发挥艺术指导的作用，钢琴共鸣箱产生的共鸣是“泛音”，而正确对“泛音”加以运用，能够比基音更为丰满，正确弹奏，基音在自身共鸣物质条件下容易获得优质“泛音”，能够形成完整共鸣音色⑤。钢琴广阔音域能够在多声性以及和声性方面的特点鲜明体现出来，有助于钢琴伴奏的同时表现多个音乐形象，音域变化下和声乐作品主旋律对话交流，也能有助于对演唱者的声情并茂演唱需求得以满足。

2.声乐气息中的体现

声乐表演教学中声乐钢琴伴奏的运用发挥艺术指导性，在声乐气息当中能够良好体现，呼吸作为歌唱的基础，声乐表演的时候气息就要结合音乐作品情绪起伏以及喜怒哀乐变化进行变化，气息运用调整以及控制是比较关键的，要注重强化歌唱表演艺术感染力。声乐教学当中通常是采用讲述歌唱呼吸的生理结构，在钢琴伴奏声乐气息的教学方面，发挥艺术指导性的作用，要选择合适的方式进行落实，如音乐节奏引导气息的同步，以及通过正确句法的方式进行引导调整气息，或是通过声乐作品思想的方式有效引导，都能有助于实现艺术指导目标⑥。如以《娄山关》这一音乐作品为例进行讲述，钢琴伴奏通过连串上升爬音，展现气势恢宏音乐画面，表演者在歌词“西风烈”“西”发声前干亲伴奏配合下把集聚的气息集中腔体爆发出来，明确咬字特殊性，以及在音色的处理方法方面要优化，有效提升音乐处理的质量。

（三）声乐语言训练中的体现

钢琴伴奏在声乐表演教学中艺术指导性的体现，是体现在诸多的层面，其中在声乐语言训练方面艺术指导性的体现比较突出，从以下几点进行阐述：

1.艺术情感性的体现

声乐语言训练当中声乐钢琴伴奏作为比较重要性艺术指导性，声乐语言是特殊生活语言，其中有音乐艺术所具有的艺术情感，涉及到艺术表情以及律动性，声乐语言的实际训练当中，声乐钢琴伴奏音色和强弱以及音调，和声乐语言包含情感要一致，从乐曲《黄河怨》当中的咏叹调风格悲歌，引子是通过钢琴低音区营造滔滔黄河水奔腾不息以及波浪起伏效果，下行的和弦能够感受凄凉以及悲惨心理情绪，将其中的“风啊，你不要叫喊”引出来，通过钢琴伴奏采用弱奏配合方式为演唱者营造悲凉凄苦音乐氛围，能够让演唱者自然诉说语调唱出压抑以及哀怨痛苦的情感⑦。钢琴伴奏在这一过程中就是通过情感的引导，让演唱者能够对心理进行调节，进入到音乐情境当中去。

2.民族差异性的体现

声乐语言的训练过程中民族差异性的体现也是比较重要的，实际教学当中重视民族性以及区域性，这是教学重点内容，声乐艺术是地域界限语言艺术，不同民族以及地域，声乐的语言有其特殊性以及民族性，声乐钢琴伴奏以及声乐语言表达形式保持一致，不同民族风格声乐语言产生不同声乐钢琴伴奏形式，不同国家声乐钢琴伴奏有不同的风格以及特色，不同形式的表达能够对声乐语言情感特色化的呈现出来⑧。声乐表演教学的时候涉及到的声乐语言内容比较多，如意大利以及英语等，地域不同，文化不同，声乐钢琴伴奏风格也会不同，如德国艺术歌曲在民族性的特色上比较鲜明，作曲家比较场域从民间音乐当中吸取营养，进行塑造和刻画音乐人物形象，钢琴伴奏主要是突出和声以及调式和织体色彩变化。法国的艺术歌曲注重民族优雅以及高贵民族气质，音乐线条是流动和飘逸的，能够体现连绵不绝浪漫情调，增强表演者艺术指导，通过从这些介绍能够了解到，钢琴伴奏在声乐语言训练中的运用在民族差异性方面有着鲜明的特色。