川剧生角表演在新时期的突破性发展思考
2021-04-08刘琪
刘 琪
(四川省自贡市川剧艺术中心,四川 自贡643000)
川剧给人带来深刻的影响,主要是川剧出色的戏曲风格、优秀的川剧打击乐伴奏、以及生动的角色表演。作为川剧众多角色当中的一大类——生角,其在川剧表演当中起着不可或缺的作用。在当今新时代,川剧生角如何完善自身表演,使生角这一类角色更加生动,需要众位角色扮演者的不断探索。
一、生角的分类以及在川剧中的作用
在戏曲当中,生角一般是指不挂“口条”的青年或者是少年男子角色。生角分为文小生、武小生等等几个分类,分类一般与名字所对应,分别在舞台上扮演指定的人物形象。川剧[1]当中的生角,角色众多,例如《红梅阁》中的裴禹、《长坂坡》中的赵云、《彩楼记》中的胡琏等。可以说,川剧当中必定会有生角出现。生角是川剧当中必不可少的一类角色,区别于旦角、小丑等角色,生角多为正面人物,在剧中的角色都较为重要。为了完善川剧表演当中各种角色的需要,生角的分类几乎囊括了各个品相。不论文武、老少,又或是在剧中的主次等。广泛的表演领域,对于生角的表演技巧有很大的要求,对于表演者的技艺也是很大的考验。
二、新时期对于川剧发展的要求
随着物质精神文明的不断丰富以及人民生活质量额不断提高,人民大众对于物质精神享受的要求越来越高。旧的戏曲形式已经不能满足新时代人民的高需求,川剧的发展与传承需要在一定程度上的创新与改进。1949 年,周恩来总理就已经对戏曲发展作出了一定的要求,根据周恩来总理的意思,旧戏曲的改造需要做到三个点:
一是要做到对旧戏曲艺人的尊重,首先要让旧戏曲艺人感觉到我们发自内心的尊重,让他们看到戏曲的发展空间以及未来,才会让他们产生动力,坚持不懈地继续发展戏曲,改革戏曲;
二是要对旧时代文化艺术的改革,旧时代的文化艺术已经跟不上新时代的文化艺术发展了,要想让戏曲拥有源源不断的动力,就必须加入到时代的洪流当中,跟着时代发展不断前进;
三是要团结大家的力量,集合旧戏曲艺人的力量,一同改造旧时代的文化艺术[2]。就像老话说的一样:一根筷子轻轻松松能够折断,一捆筷子不可能折断。一个人的力量终究是有限的,就算一个戏曲艺人拥有再大的名气,对于时代的洪流来说,终究是微乎其微。所以,想成功改造旧时代的文化艺术,就得集合大家的力量,一同努力,共同奋进。
在时代文化艺术改进的基础上,对自身戏曲的改革也是至关重要的。探索时代的需求,人民的需求,将新的艺术形式运用在自身戏曲当中,不断突破,勇于尝试新的表演形式,推陈出新。作为戏曲表演的先行者,艺人们应当要有新的意识形态,自身也需要了解时代的需求,新时期观众的需求,才可以推动戏曲的发展,跟上时代发展的潮流,促进戏曲的改革与发展。
三、川剧生角表演在新时代表演中的困境以及解决方法
在川剧舞台上生角一般有三种类型:唱功型、做功型、唱做兼顾型。唱功性的对于唱功的要求很高,表演的难度也比做功类型要高出一截,这一类型的主要是靠唱功取胜。所以这一类角色对于演员的功底要求较高,勤学苦练必不可少。做功型则主要依靠演技取胜,这一类型要有高超的演技,表演要严谨不能出错,得具备强烈的视觉冲击力,需要一定的天分天赋。唱做兼顾型则是凤毛麟角的奇才,这一类不仅需要出色的唱功,还要具备一流的做工,能做到这一类型的演员,就是万里挑一的奇才[3]。
川剧生角的三种类型也在说明一件事——川剧在不断地发展,但是即使是不停地发展也会出现一个瓶颈。在新时代人们看来,戏曲这种旧艺术已经上不了台面了,而川剧作为戏曲当中的一员,受到的影响也使川剧发展更加困苦。喜欢并且从事戏曲表演的人越来越少,要想从中挑选出有天赋的,愿意勤学苦练,坚持不懈的优秀戏曲艺人更是一件艰难的事情。并且对于新时代的人们来说,戏曲的训练条件苛刻、过程艰苦,能坚持下来的屈指可数。优秀的人才越来越少,没有新时代生命力的涌入,单单依靠老一辈的艰苦支撑,又怎么能够表演出一台优秀的戏曲呢?
要想突破当下川剧生角发展的困境,首要就得让大众看到川剧发展的活力,让更多的人民了解并喜欢上川剧,让人们看到川剧的就业前景,这样才能够突破当下的困难。让大众了解川剧,宣传是必不可少,怎么宣传,如何宣传,需要大家的共同思考。舞台上的实际表演,无疑是最好的宣传手法,让人们看到舞台上生角表演的亮点,让这个角色在他们心中烙下不可磨灭的印象,这样才能够算是成功的宣传。
四、川剧生角表演在新时期的突破性发展对策
(一)不断创新以适应新时期
从时代发展的历史看来,事物的发展必定是不断创新的结果,固守陈规的都只能自取灭亡。川剧生角的发展也是如此,川剧角色的扮演必不能在一味地按照老祖宗流传下来的规矩,需要不断地改变,勇敢地尝试新的表演风格。就像《问病逼宫》当中杨广一角,杨广这个角色一般来说都是丑角、小生来担任。但是如果采用生角来担任这一人物角色的话,难度是肯定有的,但是这样做带来的好处也是非常明显的。首先,在人物性格特征塑造方面来说,运用生角来表演杨广这一形象,可以使他的人物性格特征更加的鲜明生动,角色内心激烈的矛盾冲突也可以淋漓尽致地表现出来。这都是源自于生角自身出色的表现力,从根本上表演人物,就好像杨广本人在舞台上一般[4]。
(二)发掘不足并加以弥补
生角除了不断地创新之外,还得发掘自身的缺点,吸取其他男性角色的特点为自身所用。就好像著名艺术家,俗称小生泰斗的蓝光临先生一般,蓝光临先生在《豫让桥》一戏当中饰演的豫让一角时,就吸取了众多表演元素为一体,将小生、净、丑角的表演特色综合运用,使豫让的人物效果独出心裁。
此外,还有众多出色的戏曲艺术家集大家之所长,化作自身的优点,将生角表演得淋漓尽致[5]。所以在生角塑造人物形象时,无论是哪种角色的表现手法,都可以化作自身的特点,丰富角色的形象,在自身的基础上,是角色更加的饱满。
(三)不断学习,化它为我
同时生角演员还需要不停地学习与发展。如“生角泰斗”张德成张二爷前辈,自幼就被送进戏班学习戏曲,幼年就跟随戏班辗转多地演出,一次因为嗓子嘶哑,被观众起哄嘲讽,连忙退场,后来戏班老板结算工钱更是给了张冥币给他。对于这样的奇耻大辱,张德成前辈不仅没有失去信心,反而是不断地训练,更加刻苦的训练,终于成为一代泰斗。对于一些好的作品,其中一些好的地方都是值得借鉴以及学习的,又或是一些川剧生角泰斗的表演,都可以从中吸取到不错的经验。在同行的互相探讨请教当中,可以虚心吸取别人对于自身表演的评价,有过则改,无过加冕。从同行口中了解到自身表演的不足,在哪个地方运用的手法不怎好,在哪个地方唱腔不对,都好过自身的感觉。不断地完善自己,丰富自己,提高自己的表演技巧、表演实力,才可以让自身的角色在表演当中更上一封楼。
除了在舞台上提高自己以外,在生活中也要提高自身。川剧生角艺人不单单只对舞台负责就像,站上了舞台,暴露在了大众是视线当中,就在无形中成为大众的领头人。川剧生角在新时代的发展,大众的眼光与赞赏是关键。再说张德成前辈,“生角泰斗”名声大亮,但是张德成前辈没有因此高高在上,反而热心公益事业,利用自己的影响力,笼络戏曲艺人,一同参与各种公益活动[6]。这样的张德成,这样的戏曲演员,不仅在舞台上得到人们的赞美,更是在生活中让人们佩服不已。川剧生角在新时代的发展,不能只局限在舞台上的方寸,应当放眼广阔的世界,将自身的名气做大,将川剧生角的名气做大。
(四)顺应新时代,为川剧生角表演注入活力
都说新时代是网络的时代,也确实如此,现如今网络技术发达,人民大众都依赖在网络当中,很少有人能够真真正正地坐下来,全神贯注地去观看一场戏曲表演。所以对于川剧生角乃至川剧的发展来说,网络都说必须克服的难关。对于网络的普及,只能顺应时代的潮流,将川剧融入到网络中,利用网络将川剧发扬光大。
现如今很多旧的、传统的艺术形式已经开始走进网络,例如变脸,唢呐等表演文化,他们利用“抖音”这一火热的视频平台,将变脸艺术,唢呐艺术重新代入人民大众的视线,火极一时。川剧也可以如此,优秀的表演片段编排成短视频,利用直播平台表演将现场表演与网络直播有机结合,同时进行。川剧生角也可以模仿其他角色进行短视频拍摄,突然的角色换装,让人大吃一惊的角色表演,别出心裁的人物扮演,这些都可以让人们重新认识川剧生角,将川剧生角这一类型重新带入大众的视线。新的表现形式也能为川剧生角带来新的生命活力,也可以为川剧生角吸引更多的人才,充实川剧表演人才阵容。
五、结语
川剧作为四川优秀的传统民俗,同时也是优秀的戏曲文化,川剧带给我们的不仅是精神上的充实,更是现实生活中的娱乐中。川剧生角作为川剧当中必不可少的组成部分,川剧生角的发展与创新对于川剧的发展与创新来说息息相关,可以说是牵一发而动全身。川剧生角的发展必将带动川剧的发展。新时代带来的挑战与机遇,都将为川剧生角发展创新提供新的生命活力,引领更多的人才加入。