中韩“盘索里”的传承与发展对比研究

2021-04-08吴琦

文艺生活·中旬刊 2021年3期

吴琦

（延边大学艺术学院，吉林延吉133002）

一、绪论：“盘索里”的文献研究现状

“盘索里”朝鲜曲艺的主要艺种是“盘索里”，出现于18 世纪。在这里要从韩国“盘索里”研究的相关材料中与中国“盘索里”的现在完成对比，在对比研究的同时写这篇文章是为以后研究“盘索里”提供材料，同时为保护和传承中国“盘索里”提出一点自己的建议。希望“盘索里”在中国的发展和传承能越来越好，源远流长。

笔者以“盘索里”为关键词在中国知网、万方、维普上进行相关文献检索并进行了阅读、归纳，发现“盘索里”有效文献共有76 篇，其中著作1 部，学位论文5 篇，67 篇，（国家哲学社会科学学术期刊全文数据库16 篇，核心论文8 篇），时间跨度由1987—2019 年。

其中对中国延边“盘索里”进行研究分析的文献12 篇，韩国“盘索里”进行研究分析的文献14 篇，中国、韩国、朝鲜“盘索里”比较研究分析的文献5 篇，“盘索里”传承活人保护研究分析的文献10 篇。

1.关于“盘索里”形成的与发展。田联韬的《中国少数民族音乐传统》、冯光饪、袁炳昌《中国少数民族音乐史》、崔英九《中国朝鲜族文化史大系——艺术史》任范松《中国朝鲜民族艺术论》《中国朝鲜族音乐文化史》、张师勋《韩国音乐史》以上诸多书籍里为“盘索里”的叫法、流派、表演形式、作品等都进行了讲解，同时“盘索里”片段也在诸多书籍中有非常多的收集。

2.关于“盘索里”传承与保护。宁颖的《朝鲜族“南道盘索里”传承研究》、李红梅的《从韩国盘索里的传承现状谈京剧的保护与发展》、朴恩燕的《关于盘索里唱法的样式变化的研究》、金艺兰的《“盘索里”音乐研究及文化阐释》，这些论文以“盘索里”传承方式以及对未来的展望进行研究。

二、“盘索里”的形成与发展

（一）韩国“盘索里”形成与发展

1.形成期。“盘索里”从古代到现代的今天已经有大概400多年的文化历史，肃宗(1674-1720 年)时期，出现文字记录逐渐消失，同时出现了以口相传的文学方式，当时盛行的说唱形式相关作品大约有12 部，例如当时的《赤壁传》、《春香传》、《水宫传》、《沈清传》、《兴甫传》。到现在柳振汉老师的《晚华集》中出现最早记录“盘索里”一些相关内容，书中讲到了有关于《春香传》流传在全罗道地区，描绘了李梦龙与春香“结缘→相爱→离别→春香受难→重逢”过程的细节，《春香传》中故事的大概内容与人物人情绪、情感与现在表演者们演绎的没有什么较大的区别。①

2.兴盛期。在19 世纪的整个时期，后半哥时期的“盘索里”的表演方式、体裁内容与19 世纪前半哥时期的体裁内容、表演方式相比，后半个时期的更加丰富。盘索里最初是在市井中多为平民演绎、娱乐，到后来慢慢的中心流行到享有阶层。从中期开始掌权阶层与两班逐渐关注“盘索里”，这样才使得宫中的舞台上逐渐的出现了“盘索里”的一席之地，宫中的高官、大臣许多氏族把“盘索里”名唱邀请进宫里完成公演。②

3.衰落期。在19 世纪末西方文化走进朝鲜，导致封建统治制度被推翻，朝鲜王朝时期实行的制度引起了世人对统治阶级的季度不满，引发了阶级矛盾社会动乱，最后西方侵略者的到来被日本统治，国家政权被掠夺，人民的命运开始了坎坷的足迹，这时期“盘索里”的变化非常大。从音乐文化方面来说，改变了“盘索里”这门艺术传承的方式、途径，经济的发展、交通带来便利大大的促使盘索里唱片的普及与推广，国内非常多的舞台出现传统的音乐，也出现了日本音乐，为两个的音乐文化交流与发展提供了很大的空间。③

4.恢复期。从1940 年以后侵略者进行对朝鲜本民族文化艺术抹杀或者说是抑制政策，使得日本文化在朝鲜逐渐发展与延续下，但是朝鲜王朝的文化艺术“盘索里”同时也没有幸免，这种情况延续至1945 年朝鲜解放。在朝鲜族解放没多久，朝鲜族马上组建国乐建设组织，出现了女性国乐同好会，国剧社、朝鲜唱剧团等诸多艺术组织，盘索里的演出便多了起来。1950 年“6.25”时期社会动荡，政府提出一些政策限制盘索里的表演，就在社会动荡时局不稳情况下许多人还是坚持着要把“盘索里”传承延续下来。“6.25”以后很多的女性国剧团形成，“盘索里”的情况大为好转。这段时期以来“盘索里”一直处于停滞阶段，朝鲜政府有一些自省，韩国国乐协会于1961 年建成了国立唱剧团，1964 年“盘索里”说唱艺术被韩国认定非常重要无形文化。④

（二）中国“盘索里”的形成与发展

1.传入期。“盘索里”在20 世纪初随着朝鲜南部全罗道、京畿道、庆尚道等地区移民的迁入中国东北部分地区开始发展开来。20 世纪20 年代在沈阳、吉林、延吉、丹东、牡丹江、哈尔滨等城市的很多娱乐场所中出现表演者演唱“盘索里”。⑤

2.发展期。20 世纪50 年代中国诸多艺术工作者进行朝鲜族文化艺术的探索，其中包括收集、整理盘索里传统曲目。1952开始陆续发现“盘索里”的艺人李鲜花、胜齐等进行演唱。1957年，民间艺人申玉花、朴贞烈接到延边艺术学校聘请开始担任延边大学艺术学校（现延边大学艺术学院）民族声乐系的老师开始教授“盘索里”。在新中国成立后出现文化大革命，在这时候，盘索里艺术被停止演出、传授，1966 年下半年至1969 年9 月，文化大革命导致延边艺术学校停课，1972 年开始才恢复上课，在恢复上课后没有进行课程设置。⑥

3.转型期。1982 停滞20 年之久的“盘索里”再次出现在艺术的舞台上，朴贞烈作为一个传承者，用自己的一生来整理并演唱了《水宫传》、《沈清传》、《春香传》、《兴甫传》的唱段。1987 年朴贞烈老师爱徒姜信子老师毕业后回到延边大学艺术学校，与此同时，姜信子老师把“民谣”和“盘索里”一起带到了学校。到了姜信子老师这一代，“盘索里”与以前的盘索里出现了明显的不同，改变了以往的沙哑音色，融入了许多现代唱法的元素。在延边大学艺术学校执教期间，培养出了一批优秀的弟子，在众多弟子中有很多可以专门演唱“盘索里”。如中央民族歌舞团独唱演员卞英花。卞英花老师在参加中国青年歌手大奖赛获得金奖，把盘索里带到了大众的视野里，同时为传承和发展盘索里做出了杰出贡献。⑦

三、“盘索里”的传承与保护

（一）中国延边“盘索里”传承与保护

通过阅读宁颖老师《延边朝鲜族“南道盘索里”传承研究》、金艺兰老师的《“盘索里”音乐研究及文化阐释》中他们对姜信子老师的采访得知，在中国延边“盘索里”继承人少，缺乏保护的尴尬境地，报考民谣专业的学生越来越少，即使有很多汉族学生非常刻苦的学习但是还差存在着语言和音乐不准确的的难题，因此在传承的过程中是十分艰难的。

保护措施：（1）建议出台保护政策；（2）加强对外宣传活动；（3）在国内艺术大学里建立良好交流艺术院校，建立自己的“盘索里”艺术基地或者研究所，开设课程：（1）可以让更多艺术院校的老师、学生进行学习、交流；（2）可以起到传承和发展的效果。

（二）韩国“盘索里”传承与保护

韩国“盘索里”的传授方式是：口传心授。在韩国有很多的传授“盘索里”、民谣、民乐的学习场所，而且学生毕业后都有很好的去处，可以继续读研、进国乐团，进学校当教师等。

在韩国，韩国“盘索里”演出会场的座无虚席，在演出的过程中，观众的情绪高涨，会与演员进行互动和加油叫好；在韩国到处都可以看到学习民乐、民谣、“盘索里”的艺术组织，学习盘索里的人群从小孩到老人。韩国在盘索里发展、保护与传授的工作对中国“盘索里”的传承保护和发展有一定的启发和借鉴。

四、中朝韩“盘索里”的比较

中韩两地“盘索里”的音乐本体比较、传授方式比较、受众体比较、理念比较、审美与鉴赏比较五个方面进行了比较。

（一）音乐本体的比较

1.两地“盘索里”的发声方法不一样。姜信子老师传授的“盘索里”是在原本基础上增加了西方美声唱法的一些特点，同时也把传统盘索里的风格与其相结合；现在韩国“盘索里”唱剧一直以来运用的是传统的发声法。

2.在唱调方面不同，姜信子是根据来上课学生本人身体素质、声带结构、当时的情绪状态来选择旋律的音调；韩国这些方面呢完全以传统方式来决定，完全以羽调、平调、界面调为主。

3.在共鸣方面也相同，姜信子通入美声的头腔共鸣；韩国是将声带重新塑造对声带的“破坏”重塑。

（二）受众的比较

概括的说在韩国学习“盘索里”艺术是整个国家的文化，人人都了解，无论中学、大学都有传统音乐公演，这些公演的人员也都是学生，除学生外很多喜欢“盘索里”的人在业余时间也会学习“盘索里”；在中国因为中国是多民族国家，“盘索里”受众层面很窄，很多人不知道“盘索里”是什么。以上观点说明了“盘索里”在中国的传承、发展与认识很受限制。