中专舞蹈专业古典舞技巧差异化训练教学研究

窦程程

（济南艺术学校，山东 济南250002）

一、前言

在固有的中专舞蹈教学观念中，“跳、转、翻”范围内所有的技巧是要求每个中专生统一掌握的，这种填鸭式的教育忽略了对个体基本素质与承受能力的正确认知。如今，随着人们对教育的重视以及尊重、培养人才个性发展意识的提高，舞蹈教育事业也有了突飞猛进的更新、进步，“古典舞技巧差异化训练”这一概念应运而生。

二、中专古典舞技巧差异化训练的意义与目的

古典舞技巧的差异化训练是遵循正确的教育规律，且符合青少年正在发展的生理与心理特点以及认识规律的训练方法。它从改造“自然人体”入手，借助外力辅助艺术形体的塑造；以身体素质训练为“根”，将人体的潜能开掘到正常范围内的最大甚至是物理极限；捕捉适当的训练时机，采取“超负荷”的训练方式增强体能、解决心理与动作障碍；培养“脑体并用”的舞蹈意识，体现“力”与“美”的和谐共存，促进学生多元整合、发展。

（一）古典舞技巧差异化训练的意义

在以往的中专舞蹈技巧课堂中，教师通常只注重统一教授、练习，这使得许多先天条件不够优秀的学生在课堂整体进度的学习中感到吃力，也易造成不同程度的身体损伤，因此在实践应用方面进行差异化训练是刚需。古典舞技巧差异化训练是以原有的中专舞蹈技巧课程为基础，将传统的统一式教学法加以调整，根据不同学生的不同特点，形成差异化、针对性的教学，使学生更高效地进行技巧训练。换言之，就是让学生在学习技巧的过程中，能依据个人情况选择自己更适合、擅长的项目，拥有“拿手绝活儿”，在训练中获得成就感与满足感，促进学习、练习的积极性。差异化训练较之传统教学方法相比更有利于学生发挥自身闪光点，调动其主观学习的积极性；而教师也能因材施教，提高教学效率，达到更好的教学效果。

（二）古典舞技巧差异化训练的目的

中专阶段的舞蹈学生采用差异化的训练方式来学习古典舞技巧的原因有三：（1）针对学生个性特点，对于有进一步发展潜力的学生，通过启发式教学，创新以往固定的基础技巧，使他们脱颖而出。既激发了学生学习技巧的信心与兴趣，又使传统的基础技巧有创新性的发展；（2）能够科学、正确的掌握舞蹈技能与训练方法，提高舞蹈素养，为大学的继续学习奠定良好的基础；（3）在毕业后能够胜任舞蹈教学与舞蹈表演工作，成为合格的舞蹈教师或演员。

由此可见，掌握精湛的技术技巧是学生发展舞蹈学业、事业的必要条件，亦是探索艺术道路的动力。通过差异化训练，可使学生们更科学、快速、有效地掌握专业本领，并在今后的舞台表演、舞蹈教学甚至是舞蹈编创时，可将自身所学灵活运用。

三、古典舞技巧差异化训练的教学方法与创新

由于中专阶段的学生是处于发展过程中且有着巨大发展潜力的独特个体，这便需要教师在古典舞技巧的教授过程中，正视学生的个别差异，克服追求完全趋同、整齐划一的弊病。更要结合其身心发展规律与具体情况采用与时俱进、因材施教的教学方式引导学生持续发展。

（一）古典舞技巧差异化训练的教学方法

人体的发展是一个分阶段的连续过程，其会在不同的年龄阶段表现出差异，因此也面临着不同的发展任务：（1）从身体发展时间来看：人体的各个部分按照年龄区分，有着最佳发展阶段，这被称为“敏感期”，我们可针对不同年龄阶段的发展特征来进行各项身体素质的训练。软开度的敏感期是10岁之前；9-13岁是反应速度、动作频率和动作速度增长的最快时期；13-14岁是灵敏素质的敏感期；6-13岁是协调性的敏感期；而耐力的敏感期则是16-18岁；（2）从性别差异来分析：根据男、女性生理结构的不同，在进行技巧教学时应基于性别上的差异，在“力”、“速”、“质”多个方面来区别要求。例如男生在训练翻腾、跳跃类技巧时，应突出强调爆发力与滞空高度；在训练连贯性技巧时，要强调速度、持续能力与反应能力。女生在训练翻腾、跳跃类技巧时，则更应突出其协调、顺畅、机敏的优势；在训练连贯性技巧时，强调流畅、和谐以及韵律美感；（3）从发展水平的差异性来看：由于学生身体素质的迥异，教师需要因人而异地进行技巧的教学，使条件一般的学生在掌握必需的常规技巧的基础上，依据其自身的优势、特点再选择适宜自己的技巧进行练习，避免因条件或能力不够而强行练习所导致的损伤；同时，使条件较好的学生加大技巧训练的难度、数量以及完成质量，更突出者则可以恰当地进行实验性技巧或特殊技巧的练习。

（二）古典舞技巧差异化训练的创新点

基于传统的古典舞技巧训练的固有模式上，我们创新性的将“热身”与“放松”理念融入其中。“热身”在舞蹈训练中具体是指学生在训练前所进行的准备运动，对于进行技巧训练而言是一个极为重要的基础环节。充足的课前热身可增加体温、加快脉搏、心率以及血液循环，让身体肌肉、肌腱、筋膜组织与各个关节都有良好的准备，改善软组织在训练时的张力，有效分散过大的冲击力，使学生更容易进入运动状态，从而降低舞蹈技巧训练损伤的发生率，并提高技巧训练的效率。

以往的教师与学生对于“放松”这一重要环节的认知是较为薄弱的。繁重的技巧训练会使肌肉长期处于疲劳、负荷状态，若不能及时的拉伸、放松，便会导致粘连，常此以往肌肉的弹性会逐渐下降，削弱肌肉运动能力甚至是造成损伤，对中专时期正值生长的青少年造成巨大的不良影响。因此，必须强调训练后的放松恢复，利用充分的放松活动使紧张、粘连的组织分离，减少乳酸堆积、减轻肌肉酸痛、保持躯体美观，在消除疲劳的同时加快身体机能的恢复，从而更科学、高质量的继续训练。

四、教学研究过程与实践成果

在确定本课题的研究方向与目标后，通过对相关理论文献的查找、研习、掌握、总结，运用已有的研究综述来完善、发展本课题的研究。其次，采取多种研究方法，在继续充实理论层面的同时，不断实践，切实地将古典舞技巧差异化训练的核心理念融入现实课堂中，并收获了一定的研究成果。

（一）教学研究过程

在为期一年半的教学研究中，首先，采用文献研究法，通过研读《人体构造学》、《舞蹈解剖学》等理论书籍以及相关文章，深入解析人体与探索如何高效、科学的进行舞蹈技能训练；

其次，采用行动研究法，通过实际的教学来考证古典舞技巧差异化训练对于中专舞蹈学生的可行性与实用性；

再次，运用教学案例分析法，在教学实践中，如实记录课堂中教学案例发生、发展、变化的过程，在实践——总结——反思——再实验的过程中寻找适合学科和学生的教学方法，真正提高教学质量和学习实效；另外，通过个案研究法，对个别学生跟踪调查以及对其训练情况进行前测和后测，验证教学实效；

最后，采用实验研究法，在被研究的班级内部开展为期一年半的教学实验，深化古典舞技巧差异化训练的教学研究。

（二）教学实践成果

在对本课题进行深入研究、探索与实践后，获得了四项实践成果，内容如下：

1.通过对全国各省市内最具权威性、代表性的高校与统考的招生要求以及山东省内的专业舞蹈院团的就业要求进行归纳、梳理，汇总形成《舞蹈专业艺考标准与新变化调查分析报告》，明确我校学生的培养方向与目标。

2.参考国内各高校附中以及山东省内各高校舞蹈专业课程体系的设置，重新改良、编写了我校中专舞蹈六年制的教学大纲，落实古典舞技术技巧在本中专各个年级的学习规划。

3.对每个年级的学生进行分类并从中提取样本学生，同时制定了《阶段教育表格》，密切记录学生的成长、变化情况。

4.保留各年级学生专业汇报、期中考试、期末考试的技术技巧视频。既为研究提供可持续观测的视频资料也为课堂教学提供学习的范本。

五、结语

时代发展到今天，在舞蹈艺术的不断发展、社会对舞蹈人才强烈的需求以及优胜劣汰的大趋势下，如何培养舞蹈学生的专业技能、综合素质和艺术修养，以便其在未来能够更好的升学或就业，成为了舞蹈教育工作者首要思考的问题。通过古典舞技巧差异化的训练，在辅助学生更积极、科学、高效的掌握专业技能的同时，也为他们在未来的舞蹈发展点亮一盏明灯。