基于数据挖掘技术的五邑粤剧文化I P化现状及对策研究

齐思懿

（江门职业技术学院，广东 江门 529090）

一、前言

江门五邑既是全国著名的侨乡，又是岭南文化的发祥之地，古往今来，人才辈出，文星灿烂，名震中外。其中有明代的岭南大儒陈献章，近代的文化泰斗梁启超，思想先驱陈少白，现代画坛巨擘李铁夫，史学大师陈垣，美术大师司徒乔、罗工柳、黄新波，作家学者吴有恒，电影艺术家胡蝶，粤剧艺术家红线女……他们不仅以其创造性的文艺硕果为博大悠久的华夏文明增光添彩，也用他们的心血滋润了江门侨乡的文艺沃土，哺育了一大批归国后起的文艺人才，从而使江门五邑的文艺园地永葆春色，呈现出万紫千红的繁荣局面。江门五邑各种形式的群众文艺活动，进行了多次跨地区和跨国门的文艺演出及文化交流，创作了一大批在全省以至全国和海外都有影响的佳作，为推动江门五邑的经济发展和精神文明作出了积极的贡献。

二、五邑粤剧文化简介

（一）粤剧生态

粤剧如今有二十多个流派，具有上百个经典曲目，也出现在上千部影视剧中，或许对粤剧文化了解不够深刻，但是绝对欣赏过粤剧的戏曲魅力，粤剧艺术也随着地域的不同，深受地域文化影响，产生的地域性的粤剧文化，江门市又别称五邑，具有“中国侨乡”以及“中国戏曲之乡”的赞誉，江门市的粤剧文化早在近400多年前就开始出现在人民的生活中，直到现在江门的公园处也能时不时听到几句粤语戏曲声，而附近也有几个观众的欣赏这几百年的传承。

（二）艺术形式

粤剧的艺术形式逐渐多元化，音乐、武术、舞蹈、文化、美术色彩、服装配饰等多个方面，随着历史的演变，逐渐形成独树一帜的戏剧流派，粤剧文化在五邑地区逐渐渗透到当地人民的生活中，随口而来的戏剧词，展现出他们对粤剧的喜爱。对此，粤剧早在2009年被评为世界级“非物质文化遗产”，成为我国戏曲表演的艺术瑰宝，而五邑人在粤剧舞台上不断的发光发热，粤剧采用粤语作为戏剧表演语言，以唱、念、做、打呈现给台下观众，以文化为输出内容，展现出戏剧表演的艺术以及粤语独特魅力。

（三）历史演变

五邑粤剧的历史长度无法确切的衡量，但是这源远流长的粤剧作品如数家珍，五邑唯一的石台早在明朝就存在了。位于新会东关路，1995年被列入第三批文化保护单位，它成立至今已有400多年的历史，但是石戏台的建立与粤剧的起源并不是一致的，粤剧作为清代中叶兴起的戏曲，以名伶邝新华成立了八和粤剧会馆作为标志，作为粤剧时代的开端，因此粤剧的发展最早可追溯到清朝邝新华，到民国时期，四大名旦与四大名丑等空前的繁荣，解放后期艺术大师红线女，每个时间段都具有鲜明的代表人物，对于五邑粤剧的发展时间反而显得没有那么重要了。

（四）演出服饰

粤剧舞台演出服饰较为特殊，早在清朝时期开始，采用统一的标识服饰，简便快捷，一方面可以达到衣服的重复使用，节省人力物力财力，另一方面也有助于观众快速的认识人物，进入剧情，例如舞台上穿着蟒袍的就是官大人，带着乌纱帽的是文官大人，而带着黄色帽子的是皇帝陛下。这些人物身份特色的服饰，让角色更加鲜明。当然粤剧是从清朝开始逐渐流传开来的，因此后代的粤剧演出服饰大多数是以清代服饰进行改变，也有一部分是根据明代服饰进行改编。粤剧表演动作幅度较大，因此服饰这方面为了让演员更好的展开动作，设计会更宽大一些，演员的动作会更加流畅和优美，呈现出更优质的视觉效果，与服饰相配套的头饰也随着人物的身份的不同而有所差异。

（五）唱腔曲调

粤剧音乐基本上由声乐和器乐组成。粤剧演唱属于声乐的范畴，器乐则包括管弦乐、锣鼓来衬托各种场景。粤剧的乐器种类包括管乐器、弹拨乐器、弦乐和打击乐器。粤剧器乐部分主要由锣鼓和器乐组成。锣鼓意念的主要功能是调整场景节奏，用声音衬托演出，充分发挥演员动作的感染力和特定场景的氛围。粤剧中的管弦乐多用在唱腔与唱腔之间的场景中，起到衬托动作、渲染气氛的作用。

三、五邑粤剧文化I P化的困境

通过对五邑粤剧文化简介，五邑粤剧文化具有IP打造的文化资源和历史底蕴，为何现还未形成五邑粤剧文化IP呢？目前五邑粤剧文化IP化主要遇到的困境有以下三个方面：

（一）宣传力度不够

随着社会经济的发展，国外文化的冲击以及互联网的便捷，年轻人的目光更容易被新奇的事物吸引，对于一些传统文化的关注度反而不高，而年轻人作为IP流量的主力军，缺少年轻人的市场是五邑粤剧文化无法IP化的主要原因，宣传力度不足是造成该现象的直接因素。虽然国家非常重视非物质文化遗产的传承，希望推动粤剧的发展，大力支持剧团的发展，也具有相关政策给与支持，由于经费较少，剧团不能自给自足。粤剧的主要观众是中老年人，年轻人对于粤剧的关注度不高，尽管江门本地的年轻人对于粤剧普遍都有喜爱之情，但是深度了解不多，除本地年轻人之外，其它地区的年轻人几乎没有接触粤剧的机会，虽然现在有一些年轻人去戏院看粤剧，但仍有很多年轻人没有接触、没有听懂粤剧，他们主要缺乏宣传平台，不主动与媒体合作。

（二）传承发展受阻

要保持IP的活力是需要再传承的基础上进行创新，而现如今五邑粤剧面临传承发展受阻的问题，这同样是五邑粤剧文化无法IP化的重要原因之一。如今，粤剧人才已经过时，他们的技艺也濒临失传，已经到了没有接班人的地步。许多老一辈优秀的粤剧艺术家相继去世，如何衔接五邑粤剧文化传承，是当代粤剧传承和发展中亟待解决的问题。当然这同样是大多数非物质文化遗产共同面临的困境，对于大多数传统文化艺术来说，传承发展是基础，观众是支撑他们延续的最佳动力，现在传承人的匮乏，以及对传统文化的忽视，导致他们对粤剧没有兴趣。现阶段，粤剧出现了人才流失的现象，没有了观众的关注和新鲜血液。

（三）创新性有待提高

IP的传承和创新，创新也是IP的发展的重要因素，与传承一致同样是五邑粤剧文化无法IP化的重要原因之一。IP的创新是在传统的基础上进行创新，比如新的舞台模式、新的展示技术等等，与科技的结合、与其他IP的结合，文创产品的打造，这些都离不开创新的动力，而现如今粤剧面临着剧本陈旧、缺乏活力。此外，粤剧从业者满足于现状，缺乏进取的心态。老一套的剧本缺乏生命力。他们不仅不能吸引年轻人的注意，而且一些忠实的老观众往往会离开。各大粤剧团活跃在舞台上的剧目，大多是流传了几十年的经典老剧目，鲜有新的地方名作。新剧目资源匮乏，创作热情不高，导致粤剧在今天的发展中缺乏魅力。由于审美意识、表现形式、情节结构等方面的原因，它与当代人的审美趣味和欣赏习惯相去甚远。近年来，随着经济的快速发展，多样化的娱乐活动增加了年轻人选择，而对于粤剧文化而言，粤剧欣赏需要一定的基础，粤语语言与文化是年轻人选择粤剧的一道门槛，因此粤剧的发展也面临着不小的挑战。

这种“粤剧文化”的功能价值更是难以估量，但与国内那些经济文化都十分发达的先进地区相比，仍有不小差距，五邑粤剧“拳头”作品还少，各文艺品类发展还不平衡。由于粤剧剧目的老龄化和其他媒体表演艺术的繁荣，对于粤剧的关注度普遍不高，而喜欢粤剧的人年龄逐渐增加，受众群体的减少使得粤剧面临传承的危机。

四、五邑粤剧文化I P的演变对策

（一）增加营销渠道

五邑粤剧知名度的提高是需要通过多个营销渠道进行推广的，目前五邑粤剧传播重点在传统媒体上，为了适应数位化时代，应该积极开拓新媒体，促使两个通路融合发展。现在粤剧主要的观众群体是老年人，老年人的市场是建立在传统媒体中，通过收音机、广播、电视等传统媒体维持老年人的忠实度，同时拓展新媒体平台收割年轻群体，常见的一些渠道有自制综艺节目，以传承为主题，召集戏剧人通过学习逐渐学习戏曲文化，同时聘请粤剧届知名戏曲家作为评委，粤剧进行解析和教导戏剧人，最终考核通过的人可获得粤剧某戏曲大师继承人资格，达到宣传知名度和培养继承人双重目的。除此之外，可以与电视、电影相融合，打造以粤剧主题的影视作品，也可以改编知名粤剧曲目，类似《新白娘子传奇》，以唱的形式展现出粤剧文化魅力，这些营销手段都可以增加五邑粤剧知名度，为后续的五邑粤剧文化IP建立提供基础。

（二）鼓励传承与创新

传承和创新作为维持IP活力的基础，在传承方面，首先要抢救粤剧传统艺术，更新和保护一批粤剧传统剧目，其次是对传承人的培养，传承人这方面可以从江门本地的年轻人开始，一方面他们从小受到了粤剧的熏陶，另一方面在此粤剧氛围更浓烈的情况下，他们学习积极性更高。创新方面的话是努力改革粤剧，当然这些改革不能超越传统戏曲本质的改革，否则粤剧会变成戏剧、电影或其他艺术。在尝试和探索的过程中，粤剧的本质不能改变，保持文化本源，不可同流同质。这要求粤剧工作者必须坚持底线原则，即保留戏曲的精髓和粤剧的独特特色。因此，只要不改变戏曲的品质，任何大胆的艺术想象、非凡的艺术创作、演唱设计、表演技巧、舞蹈造型都是可以尝试的，也是应该鼓励的，只要它真正受到粤剧观众的欢迎和喜爱。

五、结语

需进一步加强对粤剧文化的保护，创新剧目内容，贴近生活，与时俱进。有机会引粤剧进课堂，并且加大宣传力度。本文通过前期的数据化抓取简单对五邑粤剧文化的粤剧生态、艺术形式、历史演变、演出服饰、唱腔曲调等方面进行了介绍，分析现在五邑粤剧文化IP化的困境，并通过资源特色、内容元素、演化历史、热门程度的对粤剧文化IP进行提取元素，以期打造五邑粤剧文化IP。