论紫砂筋纹形态的全新探索——浅析“梨形宝石”的综合性艺术美感*

邵俊芬

(邵俊芬紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

紫砂壶是中国传统陶瓷艺术品中的一种，也是最具实用价值的一种。在紫砂壶中，无论是紫砂光货还是紫砂花货，都有着各种奇思妙想的创新型设计，唯独筋纹器的塑造形式始终保持着大多数人印象中的样子，规律带有节奏的筋纹造型既是一种显眼的艺术特征，也在某种程度上舒服了这类造型的衍变和成长，但实际上，创新性的思维同样可以出现在筋纹类紫砂壶的身上。

1 作品“梨形宝石”的创意来源

紫砂壶、宝石、梨这三者看起来似乎没有任何联系，实际上它们都具有美的价值，前两者兼具自然神奇的美与工艺美，后者则代表了自然美，这就使三者的结合成为可能，也就有了这件非常奇异的“梨形宝石”。创作参考梨子设计壶体造型，配合上宝石的纹路，形如一颗闪耀的紫色宝石，又具紫砂壶特有的雅致与精致，展现了紫砂壶极强的可塑性和融合能力。

紫砂壶由独特的紫砂泥制成，紫砂泥则因原料泥带有紫色光芒而得名，所以紫泥自然就是紫砂泥中最经典的一种。“梨形宝石”便是运用紫泥制作而成，可在创新的造型装饰中强调传统和经典韵味，使作品在气质上更加稳重。

紫泥含铁量高，烧制后会呈现出非常醇厚深沉的紫红色或棕红色，这种色彩代表了中国古典审美的特点。含铁量高使壶在泡茶时更加香醇，养壶的效果也更好，也是制壶人喜爱这一泥料的重要原因。此件作品呈极为端庄高贵的紫红色，细腻的质感配合柔和的光泽是泥料色彩又深厚了几分。用此泥料可以衬托宝石的珍贵，整洁干净的质感则象征紫砂壶的清雅，这样泥料就分别表现出宝石与紫砂壶的特点，使二者气质自然融通。

传统紫砂壶由于普遍沾染了古典文人属性，古朴、含蓄、简洁就成为了紫砂壶给人产生的绝大多数印象，这是由于传统艺人在创作的时迎合当时的社会风尚，也就是“文人”的审美口味，而安土重迁的中国人又将这一传统延续了下来，以至于让人产生了紫砂壶就应是这种样子的感受，但实际上紫砂本身的易塑性并不能让其显现出特定的艺术风格，用筋纹形态来表现宝石的硬朗感受，同样具有流畅、简洁的特性，这与紫砂壶的传统艺术风格并不冲突，而是新时代社会影响下对于紫砂壶形体设计的大胆尝试。

2 作品“梨形宝石”的造型塑造

壶体参考梨子造型设计而成，壶盖与壶身共同构成完整的造型，简洁且清晰地表现出梨子的特点。紫砂壶向来就有模仿自然的倾向，这梨形壶也是紫砂壶经典的款式之一，造型极为逼真，与茶香混合后增强了雅趣。此壶整体造型标准丰满，是一颗成熟的鲜嫩梨子。壶身中下部分圆润饱满，有憨厚随和之姿态，稳定了整个壶体的重心。上部线条逐渐向内聚合，收束成较为内敛的颈部，在自然的线条变化之中展现壶身上下部分结构的差异。壶盖是梨子的顶部，其大小、弧度都是对壶身的继续延伸，与壶身之间的结合几乎不露痕迹，完美构成一个整体，一个非常逼真又具有艺术效果的梨形壶身就构成了。创作在设计壶体造型时以圆润丰腴为美，以此来体现梨子的生命力和成熟美，更侧重于自然美的表达。

图1 “梨形宝石”

壶身两侧镶嵌了一弯流与形似月牙的环状端把，与壶体线条之间衔接完美，以独立的造型展现紫砂壶的线条美。壶盖中央的壶钮是此壶中最精妙的部分。圆圆的壶钮如同天成的宝石一般，创作对其进行了精心打磨，使壶钮的光泽更加耀眼，立于壶顶部中央有“提亮”的效果，加强作品的精致感，更侧重于紫砂壶工艺美感的表达。

此件紫砂壶所运用的可以称作是“宝石纹”，是紫砂筋纹装饰的创新。筋纹分布在壶钮、壶盖以及壶身之上，上下连接整齐顺畅，在壶表面形成了清晰富有层次的纹理，就像是宝石的的纹理一样。这些筋纹明显凸出在壶面之上，形成一道道“脊”，凸出了线面之间结合的特点，立体效果强。另一方面，这些筋纹不是完全规则的，有几条筋纹从上至下运行时产生了自然的偏移，是为了表现自然美特别设计而成的。宝石是自然的产物，不可能完全一丝不苟，所以这些不规则的筋纹表现就显得更加合理，能够还原出宝石的艺术美感，避免了因过于强调筋纹整齐效果造成的生硬，说明了筋纹装饰的多元，侧重于表现的是宝石的艺术美感。

在具体到筋纹的塑造上，这把壶打破了常规下筋纹上下贯通的惯例，将其中的一些筋纹块面进行不规则的“切削”处理，这些筋线和块面并不如往常的筋纹器一致，相反其处处体现着不规律，这种反常的块面表面并非是切削产生的，只是在传统筋纹器制作中压棱线的手法中衍生出“压面”的制作技巧，使得原本圆润的囊瓣产生合理的“切削”痕迹，模拟出类似宝石的“玻璃”质感，这样的形体表现本身为筋纹棱线以及块面的不规则提供了形体表现上的合理性，而整个紫砂壶造型都是建立在一种逻辑通畅的合理性之上的，当欣赏一把茶壶时，茶壶的结构、造型、装饰能够符合常理，能够为我们的认知所认同接受，那么就可以认为这样的一把茶壶是符合逻辑的，这就形成了通畅感。在作品“梨形宝石”的塑造中，正是利用了人人都会产生的这类感觉，将原本“不规律”的部分合理化，从而在原本的筋纹囊瓣造型的基础上产生了新的变化，从而彰显出一个全新的创作主题。

3 创意与造型的整合

“梨形宝石贵天圆，茶客山中座上仙。住近春泉常饮水，添来福禄又延年。”此件“梨形宝石”的艺术表现是非常有层次的，紫砂壶、梨子与宝石的特征相结合构成了作品的艺术个性，盖身浑然一体，棱线凹凸分明，上下线条连接流畅，其中最为令人称奇的是壶钮，壶盖与壶身处的棱纹衔接自然、通畅，宛如天做 ，短流和圆环形把的组合使此壶显得更加可爱，圆润。整件作品使自然美、艺术美与工艺美在壶中结合打造出综合性的美感，塑造出一件包含有梨子清甜气息、有宝石的绚烂光彩，在原本单调的紫砂筋纹造型基础上，展现出了全新的创意和工艺制作前景，让每一个看到这把壶的人都产生由衷的赞叹。

“梨形宝石”这件作品的立意是非常具有创意的，在具体的创作过程中则紧紧围绕传统造型以及工艺来展开。并在这种工艺技法上衍生出了紫砂壶发展与创新的一个新思路，沿着它继续向前思考就能发现，紫砂壶艺的创新必须在保证艺术美感、工艺水准与传统积淀的基础上才能实现，这样才能展现紫砂壶艺术的包容力与多元发展的理念，在工艺与思想的平衡中逐步衍进。