现代建筑对当代设计的影响——以德国包豪斯建筑为例

夏雪晶

(青岛恒星科技学院，山东 青岛 266100)

1 浅谈“包豪斯”

“包豪斯”由沃尔特·格罗皮乌斯在德国魏玛市创立，是1919年德国最著名的现代主义建筑风格，它的出现代表了当时艺术和设计潮流。1996年12月联合国教科文组织将包豪斯学校遗址列入世界文化遗产名录。当西欧大部分地区先后发生工业革命，同期社会文化方面也出现变动时，一种新的20世纪特有的现代文明渐渐成型，发达地区对建筑的追求，不再局限于经济和技术因素，对建筑新外观和新审美萌芽发展起来。从19世纪末到第一次世界大战爆发前，新派建筑师向传统建筑观念发起一次又一次的冲击，而这一阶段是惨烈又绚烂的。教科书上对这一时期称作建筑的蜕变转换时期，也就是“新建筑运动”，而闻名世界的包豪斯建筑风格在这段时期应运而生。

作为使用钢筋混凝土、玻璃和钢材以主要材料的包豪斯风格学校，外立面采用大面积玻璃幕墙，整体分为三个部分，通过中间桥连接起来，整座建筑在当年作为校舍的时候，融合了教学、工作和生活等功能为一体，其中有礼堂、食堂及实验工作区，并且有28间房间供学生作为宿舍使用，每间屋子带一个小型阳台，站在那里可以看到对面的八号教学楼、食堂以及露天广场。作为现代主义风格典型的代表，包豪斯学校的建筑用作观光及教学的用途，至今还在使用。它用自己独特的魅力向全世界宣告，其实钢筋混凝土和玻璃的组合也有自己的韵味。坚硬中透露出一丝温柔，每当晚霞落下的时候，大面积的玻璃幕墙，将柔和的夕阳带进室内，那一瞬间仿佛回到了那个“新建筑运动”的时代。

2 契机的出现

18世纪中期，第一台珍妮纺纱机诞生，标志着工业革命的开端。工业革命对全世界的经济体系带来了重大的变革，而随之产生的影响是人在生产中的主体地位发生了转变。工厂制度代替了作坊制和行会制度，工人脱离了社会群体和有机组织。在这样的机械化、标准化的工厂体系大环境下，个人被渐渐弱化，人反而沦为了机器的工具。机械固有化的生产架构，与艺术家天马行空的想象力和传统的工匠理论产生了剧烈的碰撞，但同时也推动了新的设计理念，就如格罗皮乌斯在《新建筑与包豪斯学派》一文中指出，现代技术带来了一种新的空间视觉，建筑意味着对空间的把握。新的空间观念的产生比结构上功能性的翻新更为重要。时间洪流滋生出新的科技、新的思想和新的文化，当传统建设风格面对历史性革命的时候，它在自己寻找出路，一个可以共存的平衡点。

3 “包豪斯”基本观念

包豪斯学校成立之初，德国社会面临经济危机，作为一所工艺美术学院，创始人格罗皮乌斯将手工艺视为创作的源泉，有三个基本观念。

(1)艺术与技术的新统一。艺术源自生活从中发现美，这也为之后建筑设计的审美标准打下基础。设计师们将复杂的建筑功能属性和限定条件与建筑美学融合在一起，运用现代技术将其建造出来。现代建筑代表人伊拉克裔英国女建筑师扎哈·哈迪德，2004年曾获得普利兹克建筑奖，她为世界留下的建筑“遗产”，分布在21个国家的36个项目，正随着技术的进步逐渐走入世界人民的视线，在我国就有5处，北京丽泽SOHO作为扎哈建筑里最难的一座，鱼鳞状玻璃幕墙扭曲上升，多曲率弧形板边施工难度大，整体造型极其复杂，“多变”的特点，让拥有双螺旋塔楼世界最高中庭地丽泽SOHO，无可厚非的作为北京地标建筑之一，骄傲地坐落在这座城市里。曾经因为技术只能作为概念建筑的它，跟随着饱受争议的“纸上建筑师”扎哈，向全世界宣告，艺术与技术是不可分割的，这也正是现代建筑的神秘之处，未来会有更多的“不可能的建筑”出现在我们眼前。

(2)设计的目的是人而不是产品。包豪斯与工艺美术运动，目的不是打败机器，而是试图与工业建立广泛的联系，从中寻找共通点。表现主义是20世纪初出现于德国和奥地利的一种艺术流派，主张的是表现个人的主观感受和体验。建筑物的设计要满足适用的功能需求，满足人们在其中生活、学习和娱乐，工业设计又不只是为了满足市场而大批量的生产，而是在设计中更多的融入人体工学。威廉·斯莫克在2004年《包豪斯理念》写道，在每一个时代，包豪斯关于人性、社会责任和品味的理念，都会成为一种刺激物。

(3)设计必须遵循自然与客观的法则来进行。1925年到1932年，德绍时期的包豪斯学校，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，效果显著。设计讲求自然美，不刻意去粉饰雕琢，虽然是一种人类行为的行业，但又要符合时代、符合实际使用为主。因此包豪斯学校基于这种理念，将设计与教学融合到一起，既保证了设计的原始性，又将理论知识融入进去，可以使其更具有实用性，同时这也是一次设计变革的过程。

康士坦丁·葛切奇说过，“设计的中心不是优美的形状、漂亮的绘画，而是思考的过程、动机以及激情。”野兽主义是20世纪第一个现代流派，“野兽”一词也不是指画家，而是对1905年巴黎秋季沙龙中以马蒂斯为首的画家群体的艺术风格的形容。他们继续着梵高、塞尚、高更等人的艺术传承，在线和色彩表现力上，运用夸张和奔放线条构成物象，追求冲破自然主义的传统和理性。它是由现代主义建筑运动演变而来的，整体的特点是硬朗的大型集合体，整个建筑都是采用混凝土。但其石质的外观被认为是非人道的，最终导致这种独特风格的衰落，而德国是最早使用这种建筑风格的国家之一。

后期由于迫害，密斯·凡·德·罗将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中，但由于包豪斯精神不被德国当时政权所容忍，1933年11月包豪斯被封闭，结束了14年的发展历程。但是包豪斯作为反抗传统主义，挑战当下的精神，却一直影响着一批一批的建筑设计者们。回到包豪斯的基本观念上来，建筑设计是场变革，对其最大的影响就是社会现状、文化及科技进步，从建校初期，初代校长就已经用前瞻性来定义建筑设计的未来发展。虽然包豪斯建筑风格也有着弊端，其工业化的生产线，缩短了从设计到施工的整个线路，但是大部分建筑都采用这近乎相同的外形，对百花齐放的当今文化，又是新的冲击，可是不能否认，它的影响力直到今天都还在，毕竟新的设计理念一经提出，总要经过很长时间的沉淀，才会被慢慢接受。

瑞士建筑历史学家西格弗里德·吉迪翁在1941年发表的文章中写道，“玻璃幕墙互相流动，人们可以很直观的看到内部结构”。这种设计理念首次运用在大型建筑综合体中，室内外空间的渗透犹如宣言，向世人展示着它的骄傲。人们看到不单是内部分柱子、楼板和楼梯，还有将极简主义运用到极致的文化语言，跟随历史的脚步，我们路过石块堆砌的古罗马建筑风格，感受着宗教气息满布的哥特式教堂，欣赏着奢华富丽的巴洛克宫殿，体会着新古典主义风格柱式排布带来的严谨，最后走到了坚毅朴实的现代主义风格，未来的建筑风格会更加多样，但这浓墨重彩的一笔却不会淹没在时代长河中。