拉格泰姆钢琴音乐作品的演奏技法研究

薄晓楠

摘 要：拉格泰姆也可以叫做“参差不齐的拍子”，该音乐形式最为突出的特点是节奏变化比较频繁，且带有切分音。密西西比河和东海岸是最初流行拉格泰姆的地方，最早出现的形式是在一些娱乐场所，比如，酒吧、赌场等，在拉格泰姆的音乐作品中，体现着黑人对美国社会的抗争态度，作品中包含了浓厚的黑人文化。本文首先阐述了拉格泰姆式与钢琴、拉格泰姆式与乐队，然后分析了拉格泰姆的音乐起源，之后就拉格泰姆音乐作品的主要特征以及演奏中的技巧应用进行深入研究，旨在让人们更加深入地了解这位钢琴音乐家的创作风格和作品内容。

关键词：拉格泰姆 钢琴音乐作品 演奏技法 研究

钢琴作品的演奏受到拉格泰姆的影响，其发生了一些变化，由此使得拉格泰姆钢琴音乐作品的独特性充分发挥出来。与古典钢琴音乐相比，爵士钢琴音乐具有的独特性带给人们不一样的音乐感受，尤其是其动感切分节奏，具有个性特点的音阶，使得广大群众喜爱这种音乐形式。拉格泰姆钢琴音乐作品的独特性主要体现在两个方面，一是使用了色彩和弦，二是自由的应用了节奏变化，其在一定程度上丰富了钢琴的表现力，且增强了钢琴音乐层次感，人们通过欣赏泰姆钢琴音乐作品之后，能够使其感受泰姆钢琴音乐所散发出来的魅力。{1}

一、拉格泰姆式与钢琴

中西部钢琴作曲家们是构思钢琴拉格泰姆的主体人员，这种钢琴音乐作品的主题较多，一般情况下，是由很多个训练旋律组成的，这种钢琴音乐作品能够带给人们一种活泼生动的感受，节奏是建立在二拍子之上;钢琴弹奏者在演奏过程中都是采用切分旋律，与此同时，左手伴奏偏向于沉稳的低音。拉格泰姆式作品的多主题结构被早期爵士吸收，钢琴家们在节奏方面逐渐尝试细分节拍的切分节奏。

这种音乐形式在流行音乐中得到广泛的应用，与此同时，美国中产阶级对这种音乐形式越来越肯定。其中乔治·波斯福德的《黑白拉格》、艾德琳·斯菲尔德的《酸菜与胡椒》等，对众多钢琴家所演奏。

二、拉格泰姆式与乐队

第一首拉格泰姆式乐曲出版于19世纪80年代后期，作曲家们还将拉格泰姆式乐曲的音色进行反复添加，并有效配合了弦乐组、木管组与钢琴。对于早期爵士乐来说，其受到拉格泰姆作品中多主题元素的影响，如《巴拿马》《上流社会》等，之后在大型音乐会中开始表演拉格泰姆。{2}

三、拉格泰姆钢琴音乐的起源

美国圣路易斯、新奥尔良是拉格泰姆来源主要地，对于拉格泰姆一词的概念来说，当前还没有一个确切的出处。拉格泰姆音乐最初在很多娱乐场所出现，主要有酒吧、咖啡馆等，他到这些场所后会邀请当地著名的乐手为他表演，正是这些乐手的表演风格经过他的吸收和借鉴，形成了与他后来的音乐风格，也可以说，他的音乐风格与这些乐手有相似之处。在拉格泰姆进行音乐创作的早期，是不能识谱的，但这并没有影响新型音乐创作的开展，然而使其发展更好，大部分的音乐作品中都有即兴演奏。

随着拉格泰姆的不断发展，拉格泰姆迎来了鼎盛时期，拉格泰姆出现之后，很多农村的居民都朝着城市发展，与此同时，很多海外移民都前往美国发展，由此在一定程度上促进了美国经济良好发展。{3}另外，随着不断改进的交通工具，比如，铁路系统、大型电车网的完善，在很大程度上推动了拉格泰姆音乐传播。当前美国各个城市都有很多的电影院，这给失业的人员提供了就业的机会，人民的生活中出现的唱片、留声机，其使人们的音乐生活更加丰富，使全民的音乐素质得到提高，且在很大程度上促进了流行音乐、古典音乐的良好发展。自从美国发生南北战争后，黑人音乐的发展在美国多个地方都受到了限制，尤其是在公共场所的音乐表演，而且大部分从事音乐事业的美国黑人实际上都没有受过专业的音乐教育，表演的过程主要依靠天赋，在表演中，他们将切分音、装饰音以及模仿低音等多種不同的音阶类型和元素融入到音乐演奏当中，导致音乐风格更加新颖与独特，这种音乐风格深受人们的喜爱，使美国拉格泰姆取得了良好的发展。

拉格泰姆在美国流行了近二十年的时间，与其他音乐风格相比，这段时间相对比较短暂，拉格泰姆音乐对美国音乐的影响仍然没有停止。

四、拉格泰姆钢琴音乐作品的特点

1.旋律

与古典音乐相比，拉格泰姆音乐更加富有感染力，不会带给人们一种严谨、刻板的感觉，拉格泰姆音乐的发展是建立在一个或多个短小音乐基础上，一般为双拍子。进行曲或波尔卡似的伴奏音型一般是拉格泰姆钢琴音乐的左手部分，切分与八分音符或十六分音符的快速进行通常是拉格泰姆钢琴音乐的右手部分。

（1）音域比较宽广

音域宽广也是拉格泰姆钢琴音乐特点，每首拉格泰姆钢琴音乐作品的旋律中至少会出现三个八度的音域跨越，分别为跳进形式、分解和弦形式、柱式和弦形式等，这使得其音乐作品中所表现的音乐形象更加丰满，旋律呈现形式为一问一答演奏旋律。{4}

（2）半音的应用

在拉格泰姆音乐中，经常出现旋律的半音变化，其在一定程度上使乐曲的色彩更加丰富，使音乐的趣味性得到提高，能够有效发挥拉格泰姆的独特性。

2.节奏

由于拉格泰姆最早出现在一些娱乐场所中，如，酒吧等地方，拉格泰姆表演所面对的观众都是不懂音乐的人员，他们的音乐素养相对较低，由于钢琴师已经厌倦了传统的音乐，于是开始进行乐曲创作，在这个过程中出现弹错音的现象，且节奏也时常发生变化，即使是这样观众也听不出来，这也可以叫做即兴演奏，于是使得音乐弹奏越来越偏离了正统的音乐模式。随着拉格泰姆音乐的不断发展，其具有的独特性受到广大群众的喜爱，一时之间成为美国及欧洲的流行音乐。很多音乐爱好者开始学习拉格泰姆，并在家里或朋友聚会上自由的进行演奏表演。

（1）切分节奏

切分节奏是体现拉格泰姆钢琴音乐典型特征的一种节奏类型。首先，以连续的切分形式为最常见的形式，其次，为了体现节奏变化的跳跃性，附点切分和小跨节切分也是非常常见的切分节奏。此种类型的节奏分布主要特征是重音位置的差异，另外，连接不断地切分结构形式使得音乐的节奏韵味得以增强，其也是拉格泰姆音乐中最为主要的音乐特征。{5}在现代的舞曲音乐当中也经常出现切分节奏，美国黑人的流行风格就是切分节奏。

从发展变化的规律上分析，切分节奏在钢琴音乐中的变化和发展呈现出一种对比统一的状态，节奏表现从和声和旋律的角度上是独立存在的。正是这种独立体现出了独特的音乐风格。当弹奏中演奏者用左右手从横向和纵向两个方向对切分节奏进行强调式弹奏时，会带来一种具有跳跃性的冲击感，这打破了古典音乐的常规模式，当人们听到这一音乐形式时，都会不由自主地跟随音乐动起来。

以《卖艺人》来说，在本曲中存在大量的切分节奏，在弹奏过程中需要演奏者完美的配合双手，一般情况下，切分节奏主要是右手负责，八分音符主要是由左手负责，因此，要求演奏者把握切分节奏特点。

（2）前八后十六的节奏型

对于前八后十六的节奏型在句子间连接来说，其在拉格泰姆音乐当中的应用，能达到富有弹性的音乐形式，且能够使音乐变得更加活泼，使音乐更具动力感，有助于促进音乐良好发展。

3.调试调性与和声

在拉格泰姆的钢琴音乐作品中，主调和下调占据着非常重要的位置。调式与调性的变化也会因此具有一定限制，作品借鉴了欧洲音乐作品的特点，选择和弦结构进行调式安排。一般情况下，是采用传统的T-S-D-T和T-D-T的和声进行，因此，这种音乐形式能带给人们一种和谐而质朴的感觉。{6}

4.音色的独特性、表演性

拉格泰姆钢琴音乐作品中，为了将其具有的独特的特点突出，在演奏过程中一般是采用爵士鼓、六弦琴、低音提琴等节奏性较强的乐器。在音乐演奏过程中加上即兴演奏，并采用和声，并将音乐灵感予以配合，由此使音色更加富有特色。

另外，拉格泰姆钢琴音乐作品的演奏形式相对比较活泼，一般演奏者在表演时会和台下的人员进行互动，其能够达到台上台下融为一体，能够让人们听到音乐之后随之摇晃，十分富有感染力。

五、拉格泰姆钢琴音乐作品的演奏技法

1.触键方式

为了充分发挥拉格泰姆式钢琴音乐的魅力，演奏人员一般采用敲击式的弹奏方法，其在弹奏过程中需要运用腕部的力量，与此同时，需要配合指尖的跳跃感进行演奏，在演奏过程中几乎不使用踏板结构，但基于增强感染力的要求，演奏者通常采用单脚顿足的方式演奏，并不应用双脚顿足。只有到了音乐高潮部分，才会偶尔采用两只脚顿足。

2.音乐情绪

拉格泰姆还有一个特点是音乐情绪，欢快、幽默的拉是其主要音乐感觉，这种音乐情绪与美国经济迅速发展有着密切联系。拉格泰姆的曲式包括三四个不同的乐段，有时候引子、间奏也应用于音乐演奏中。

拉格泰姆有着欢快明朗的旋律，音乐风格比较潇洒与幽默，这种音乐形式很少采用小调式，一般不会出现忧伤的音乐情绪，这种音乐风格深受美国人民的青睐，其给人们带来一种无拘无束的快乐。{7}

3.演奏的即兴感

拉格泰姆钢琴音乐作品中包含着即兴演奏，一般是演奏者临场发挥进行演奏的，每次演奏的效果都存在不同，根据演奏者当时的情绪而即兴演奏的，可以说，演奏者的即兴演奏能够给人们带来不一样的音乐体验，有助于打破传统音乐的束缚。

4.演奏速度

对于拉格泰姆的演奏速度来说，通常是比较快的速度进行演奏的，这种演奏形式能够营造一种欢快的氛围，但是其具有的细腻的节奏呈现的效果可能不太理想。实际上，拉格泰姆快速的演奏方式是不太正确的，在演奏过程中应当要对速度予以控制，采用一种中庸的速度，由此使音乐演奏形式更加优雅。

5.手指技巧

手指技巧的掌握直接关系到拉格泰姆钢琴音乐作品的弹奏效果。双音、八度、和弦的练习是最为核心的部分，在演奏过程中极易出现“挤压”“敲砸”的問题，在爵士钢琴中，应结合乐曲风格来进行演奏，这样才能取得理想的演奏效果。

六、拉格泰姆音乐的影响

拉格泰姆音乐在很大程度上直接影响了早期的爵士乐，随着拉格泰姆的不断发展，迪克西兰爵士音乐家采用了拉格泰姆的许多旋律，钢琴在独奏音乐领域的独立性和单一性特征也被打破，开始出现例如低音提琴、吉他以及鼓等多种不同类型的乐器加入并组成旋律声部的主要部分。{8}

拉格泰姆开始退出音乐舞台的时间为20世纪20年代后期，主要是因为这一时期迪克西兰爵士乐队成为音乐的主流，其取代了拉格泰姆在音乐界的地位。

与所有美国轻音乐作品相比，拉格泰姆音乐作曲家的器乐曲更让人感动，且使人激动，虽然拉格泰姆存在着传统古典音乐的痕迹，从音乐本身的感染力和与听众之间的共鸣感角度上来说，音乐旋律的动人程度会使得音乐作品的整体感染力和影响力得到大幅度地提升。加之拉格泰姆的音乐作品中又渗透了一部分古典音乐的内涵，其作品的生动性充分地得到了提升。虽然在整体的音乐发展历史上拉格泰姆的音乐风格持续长时间受到追捧和欢迎，但是拉格泰姆在音乐发展历史中占据的地位十分重要，拉格泰姆作为一种器乐形式，可以说爵士乐的直接源头之一就是拉格泰姆。{9}

另外，拉格泰姆音乐常常以声乐的方式呈现出来，这种呈现方式使得拉格泰姆的作品呈现有了更加丰富的形式，声乐这种形式本身在传播效应和传播效果上也更好，是提升其音乐作品在大众中熟悉程度的一个良好契机，在拉格泰姆众多声乐作品形式中，《风格拉格》就是一个代表作，其直接影响了美国流行歌曲的表现风格。

相比爵士钢琴中的各种形式，拉格泰姆的书面乐谱更加的完整与精确，乐谱作为音乐演奏需要依托的一个重要基础，其本身的完整性既可以提升演奏者演奏效果的准确性和规范性，更能够帮助演奏者通过乐谱体会到音乐创作者的情感和心理状态。虽然乐谱在形式上是相对固定的，但不同的演奏者可以通过向音乐作品中倾注不同的感情来取得更好的音乐演奏效果。关于乐谱完整性特点的成因，主要是因为拉格泰姆与古典音乐之间的关系十分密切。古典音乐是整个音乐体系中相对更具有完整性和系统性的音乐类型，因此乐谱的创作和保留程度也是相对更加完整的。拉格泰姆借鉴了古代音乐的这一特点，并将其与自己的音乐作品创作实现了有效融合。但是与古典音乐相比，拉格泰姆具有显著的即兴特点，这也是其最为突出的特征。

随着拉格泰姆音乐的不断成熟，美国音乐的发展成果得到了显著的体现，直到19世纪末期，大量的白人群体也开始接触和学习拉格泰姆的音乐作品，很多白人钢琴家在北方城市出现并显示出高超的演奏技艺。甚至吸引了很多不懂钢琴的人员参与到学习中，在很大程度上推动了钢琴制作业的发展。{10}从这个角度上来说，虽然拉格泰姆的音乐作品本身没有成为具有广泛性的音乐风格，但其音乐风格的独特性和变化性给整个欧洲音乐的发展注入了新鲜血液，也给白人与黑人音乐的交流和借鉴提供了契机，拉格泰姆自由且饱含情感的音乐作品呈现形式融合白人系统性的音乐创作思路和方法，形成了一种新的，更具有艺术价值的音乐风格。这就是拉格泰姆對音乐创作的重要贡献。而且由于白人接受过正规的音乐教育，他们加入到拉格泰姆钢琴演奏中，使得爵士乐的发展走向巅峰。由此可见，美国流行音乐深受拉格泰姆的影响，与此同时，拉格泰姆推动了音乐剧的发展。

结语

拉格泰姆钢琴音乐具有独特性，其与传统音乐相比有着密切联系，但是却又存在很大的不同之处，正是因为它的特殊性，使其受到广大人民群众的青睐。拉格泰姆以这种独特的音乐形式，曾在美国盛行一时，与当时美国人崇尚的自由思想相符，由此使拉格泰姆音乐取得良好的传播效果，本文通过对拉格泰姆钢琴音乐作品的演奏技法的探究，以此为更深入的了解拉格泰姆钢琴音乐作品奠定良好基础。

注释：

{1}曹洋.广西壮族民歌音乐元素改编的钢琴作品的演奏与教学研究[J].大众文艺，2020（10）.

{2}周铭孙.《全国钢琴演奏考级作品集（新编第二版）》解析（一）[J].钢琴艺术，2020（4）.

{3}吕笑笑.古典诗词与钢琴音乐的邂逅——以《题破山寺后禅院》为例[J].北方音乐，2020（6）.

{4}谢丹.浅谈音乐作品分析对钢琴演奏的重要性[J].北方音乐，2020（6）.

{5}刘淑萃.我国钢琴作品中传统音乐文化的渗透[J].黑河学院学报，2020，11（3）.

{6}李媚佳.黄安伦钢琴作品《序曲与舞曲》的音乐演绎[J].艺海，2020（2）.

{7}王月恒.格什温《蓝色狂想曲》中拉格泰姆的演奏及艺术特征[J].北方音乐，2015，35（14）.

{8}刘晴.浅谈拉格泰姆钢琴音乐的特点与演奏——以《枫叶拉格》为例[J].艺术评论，2012（11）.

{9}林林. 从斯科特·乔普林双钢琴版《卖艺人》来谈拉格泰姆音乐风格特点[J]. 艺术研究，2018（1）.

{10}李晶. 论斯科特·乔普林《枫叶拉格》的风格特点与演奏[J]. 黄河之声，2015（22）.