李少红：记录“发生”，不忘“发声” 二十二岛主

事在人为

2020年5月，《世间有她》总出品人兼总制片人董文洁找到李少红，邀请她担任影片的联合导演，当时李少红正在做电视剧《大宋宫词》的后期，她们在工作室旁的咖啡厅找了一个通风的地方聊起这个项目。在这之前二人并没有见过面，因为都戴着口罩，甚至互相都没看清楚彼此的样貌，但很快就谈成了合作的意向。

疫情时困居家中的李少红难得地有了大把的时间陪伴自己的丈夫与女儿，回归到妻子与母亲的身份;同时她也意识到，创作者们有责任记录下这个时代发生的变化：疫情让家庭成为社会的核心，每个人都重新认识了自己，认识了彼此。特别是家庭中的女性，因为她们联结着上面的老人、下面的孩子，还有夫妻之间的关系。从女性视角回望2020，将会是非常有价值的角度。

“我们之前不管自觉还是不自觉地进行女性创作，全是在自我状态下表达。但是这次拍《世间有她》，是把这个命题公开化，可以让更多的人参与到讨论之中，这是我最看重的，这种语境就使得女性思考慢慢变成一个正式的创作主题，完全不像在过去的那种男性凝视下。成为公共话题之后，包括对性别、婚姻、家庭的认识，我们都可以进行讨论，我想这是《世间有她》和传统意义上的女性电影相比最大的创新之处。”李少红说这番话的时候，眼睛里放着光。李少红执导的部分于2020年8月开机，由于要配合防疫政策，拍摄过程受到了一定的限制，一些需要配合的外景如医院、小区、街道等都还没有完全开放，剧组需要争分夺秒来完成。即使经验再丰富，在疫情环境下拍电影也是人生头一遭，这对“完美主义者”李少红来说是不小的考验，既是实践上的，也是心理上的。虽有波折，但最后各个场景都还是按照李少红预想中的样子完成了。

在疫情当中搞创作，当然不是一件容易的事情，不过最终大家齐心协力做成了这件事，也不由得让李少红慨叹：“事在人为确实是不变的真理。”

家的重量

这一次，李少红依然请来了自己的“孩子”周迅出任女主角。

接到“恩师”的邀请，周迅二话没说，以最快的速度投入到《世间有她》的拍摄当中，并把自己欣赏的演员白客推荐给了李少红，希望他来出演影片中自己的丈夫。这样的上心与配合，让李少红欣慰不已。

更令李少红感到欣喜的是，在合作的过程中，她发现周迅还是一如既往保持着对角色的理解和分析。周迅经常会主动找到李少红，跟她讨论自己对于角色的解读是否正确，这是从《大明宫词》时二人就建立起来的默契，周迅一直沿用至今。比如，电影中周迅饰演的角色被病毒感染，呼吸困难应该是什么样的感受？她并不会简单喘着比划两下就作罢，而是通过不断地讨论和排练，反复揣摩在最绝望状态下人物的生理与心理反应，这正是李少红所说的“基本功”。

白客饰演的“妈宝男”和许娣饰演的“传统婆婆”，也都是生活中普通人的写照。在创作风格上，李少红坚持用现实和接地气的方式来进行表达。“我希望能够触及到更多人在特殊时期真实的心理感受，要是没有这段经历可能很多人永远不会发现，我们其实都是在为别人活着，尤其是女人，从来没有考虑过自己该怎么活。电影中媳妇对婆婆说，‘你是不是更应该关心一下你自己？婆婆却觉得很奇怪，‘为什么要关心我？我死活无所谓，我儿子跟我孙子才是最重要的，他们没有了，我活着还有什么意义？这是一个普通女人最真實的反应，而疫情的到来终将改变这一切，所以我的这个故事也是婆媳这两个女人彼此发现自我、彼此照耀的过程。”

疫情还没有完全结束，人类仍生活在灾难之中，家庭作为这个社会最小也是最重要的单元，这当中的离合悲欢，是人性最直观的体现。对于这一点，李少红同样有着自己的思考。除了为女性发声，她还希望通过这部作品让更多人意识到家庭的重要性。

在电影中有这样一场戏，当白客饰演的丈夫得知他可能要失去这两个女人的时候，他一下子就爆发了，妻子诧异地看着眼前的丈夫，不知道该安慰还是悲痛，她突然发现这个平时活在母亲与妻子庇荫下的男人，心底原来有着这样深沉的情感。只是当要失去的时候，这个男人才会意识到自己根本就没有好好做过一个丈夫，也没好好做过一个父亲。

拍摄这场戏时，李少红看着监视器中演员的表现，想起这半年来身边经历的种种，不由得也红了眼眶。三十年的创作生涯，她的作品中不知呈现过多少离合悲欢，但从未有一幕像这般如此令她触动，只因为电影中所发生的一切，和她，和你我，和这地球上的每个人都息息相关。

坚定之路

年轻时的李少红曾经准备去考医学院，为了保险起见，又报了艺术院校，没想到意外被录取，从此改变了她的人生。有时候静下来想想，李少红觉得如果自己当年走上从医之路，可能也会做得不错，因为导演和医生都是研究人的艺术，从某种程度上来说，二者有共通之处。

但生活没有如果，李少红最终成了一名导演，而且是一名“干得还不错”的导演。

这两年李少红获得了不少奖项上的认可，比如第四届澳门国际影展的终身成就奖，以及中国导演协会颁发的杰出贡献奖。她笑着说，感觉自己还年轻，就突然被“终身成就”了。当然，她心里清楚，这是同行与观众对自己这些年来坚持创作的鼓励与认可。

不过在她的获奖报道里，永远免不了被打上“女导演”的标签，就像去年许鞍华导演获得威尼斯电影节的终身成就奖，仍然在字眼间可以看到有人在强化“女导演”的身份。关于女性电影人的生存现状与困境，李少红这几年谈得太多，几乎每次采访都会被问到类似的问题，但她并不厌烦，因为她知道，在当下的中国乃至世界电影工业体系内，女性还需要获得更多的尊重，她不希望错过任何一次能为女性发声的机会。

她说：“我作为一名女性电影工作者，其实一直觉得女性在创作上有很大的优势。就因为身边的偏见太多，对职场女性要求严格，也使得她们比较坚强，比较有耐力。我所接触的多数从事这个职业的女导演，都是特别吃苦耐劳的，不娇气。女性既然干了这个职业，就要忘记和克服所有女性身上的弱点，能挺下来都不容易，所以每一位女性电影人都值得尊重。”

不仅要说，还得要做，未来还有很多可能。接下来李少红不仅希望扶持和帮助更多的女性影人，还要在创作上身体力行。虽然有很多的项目找上来或在筹备中，但在李少红的心里已经有了优先级：只要是与女性相关的，能够展现女性生活和心理的，她都会优先进行创作。

李少红很坚定，也很自信。“以前别人都来跟我说，不要拍得太女性了，一定要加强商业性，因为这二者是对立的。但现在不同，有人会专门来跟你讲，这有个女性相关的作品很适合你。我相信，属于女性电影人最好的时代正在到来。”