浅析奥尔夫音乐教学模式在学前音乐教学中的应用
2021-03-24陈俏伶
陈俏伶
摘要:现在的学前教育中,教师要从幼儿的成长特点和学习能力等方面考虑,在教学中融入奥尔夫音乐教学法,让幼儿音乐课堂上不断地表现自我,接受全新的教学形式,在互动中尝试各种没有实施的教学方案,锻炼幼儿的理解能力和音乐感知力,让幼儿逐渐对音乐有更好地学习追求。现在的幼儿教育中,对于一些艺术类知识的教学上,还是会表现的过于传统和形式化,没有激发幼儿的主动性,让幼儿在学习上也比较被动,幼儿的思维也不能很好的跟随教师,所以教师要打破常规、勇于创新,充分运用奥尔夫音乐教学法,有效发掘学生的音乐天赋。
关键词:奥尔夫音乐;教学模式;学前音乐;教学策略
引言
我们国家对幼儿教育的重视程度是较高的,而要保证幼儿教育真正具有实效,必须要将学前教育的基础作用充分发挥出来。幼儿时期是对习惯进行培养的关键所在,切实完成好音乐教学可以使得幼儿身心实现健康成长。这里需要指出的是,传统教育理念产生的影响是非常大的,不少的教师、家长依然将关注重点放在知识传授上,但并未考虑幼儿的性格特点,尤其是成长规律没有得到应有重视,这就使得教学目标难以达成。将奥尔夫音乐教学法加以利用则能使问题得到有效解决,广大教师对此应该有清晰的认知,并保证这种方法能够真正得到有效应用。
一、奥尔夫音乐教育特点
(一)可以将语言、动作和舞蹈结合起来开展教学
儿童性格活泼,对外界事物有充足的好奇心,也更容易对新鲜的事物进行学习,而奥尔夫音乐教育理念可以从儿童性格出发,尊重儿童的天性,从儿童本位出发,完全符合儿童心理特征,将语言、动作和舞蹈结合后可以有效地调动儿童的音乐学习主动性与积极性。另外,奥尔夫音乐教育理念还遵循综合性的教学原则,除了引导儿童进行演唱与演奏表演外,还加入了即兴表演和游戏、朗读等艺术内容,可以有效培养儿童的音乐能力。
(二)始终坚持节奏基础性原则,教学模式更加简单
传统的音乐教学单调枯燥,儿童无法获得成就感,久而久之学习兴趣就会下降,不利于长期发展。而奥尔夫音乐教育的重要特点是主张节奏基础性,结合人声、动作与语言,在节奏上可以打破传统模式,动作节奏与语言节奏相结合的训练方式可以提升儿童对节奏训练的兴趣。
二、学前音乐教学中奥尔夫音乐教学模式的实践探讨
(一)回归人本,培养节奏,塑造儿童的音乐表达
音乐主要是通过音符、旋律对情感予以表达,除此以外,节奏也是不可忽视的,若想使得情感表现能够更为全面,必须要将音符、旋律、节奏等真正融合起来。音乐节奏即是将音乐、舞蹈、语言相结合,因而要在展开学前教育时将节奏培养予以重点关注,通过奥尔夫教学法则可使得这个目标切实达成。对儿童节奏感来看,其和母体直接相连,母亲情感出现波动时,胎儿是会出现强烈节奏感的,这样就能对母亲的情绪有切实的感知。儿童的节奏感是非常强的,对奥尔夫教学法加以充分利用可以使其具有的節奏感能够被切实激发出来。将节奏培养予以重视可以使得幼儿感知情绪的能力大幅提高。对奥尔夫音乐教学法予以充分应用使得节奏训练顺利展开,而这也是幼儿对音乐进行学习的有效途径,因而要保证此种教学方法能够得到充分应用。节奏训练和心理节律是存在紧密关联的,因而节奏培养的难度并不大,而且节奏的表现力是非常强的,对幼儿的吸引力是较大的。展开奥尔夫音乐教学时要将体态、语言、行为等切实结合起来,并要保证音乐、舞蹈、伴奏等形成良好的配合关系,如此可以使幼儿感官得到充分刺激,其音乐情感认知自然就会得到增强。
(二)制定创新讲解形式,锻炼学生主动学习能力
现在的教育侧重学生素质培养,在新课改之后,我国的学习教育事业,也在不断地顺应教学要求的发展方向,教学上力求创新,积极提升音乐的教学水准。奥尔夫音乐教学法,在培养学生创造力方面,倡导“原声创造”“还本归元”的理念,在教学中,教师要保持开放的教学思维,让幼儿在音乐课堂尽量放松,顺着幼儿的兴趣方向,找到幼儿比较喜欢音乐旋律,锻炼幼儿的想象力,从而打造积极创新的音乐课堂。幼儿由于年龄比较小,在学习上,对于音乐知识内容知识甚少,需要教师去讲解,这时教师可以采用原生态的教学形式,让学生学习基础知识。
比如,讲解音符的时候,教师可以利用学生的水杯,为学生讲解音符的高低音,教师可以拿8个同样材质的水杯,分别到不同刻度的水平,然后用打击锤敲打,铜鼓声音的高低来感受音乐。还可以用一个水杯,先到满水,然后主次倒出,进行敲打,让幼儿感受,声音的变化。通过一些简单原生态的元素,为学生英语课堂营造活力,通过教师有趣的实验,幼儿也会对音乐的学习产生好奇,并且能够逐渐主动的投入学习。
(三)注重对于学生综合能力的培养
使得学生在具有节奏感的世界之中去探索音乐的奥秘。音乐的节奏主要来源于客观社会中自然生命的运动,能够科学地模拟人们在生产生活之中所表现出来的肢体动作以及主观上的心理活动等。而且音乐节奏可以独立地展现出音乐的科学内涵,使得舞蹈以及音乐和语言之间能够进行有机融合。因此,在进行学前教育专业声乐课程的教学时,需要对上述三者进行科学结合。在学生感受音乐的时候,可以利用他们对于音乐知识的理解以及音乐节奏的掌握,在最大程度上引导学生进一步感受音乐作品中蕴含的情感,进而培养学生对于音乐知识的感知能力。在进行学前教育专业的声乐课程教学时,可以以歌词为基本切入点,运用奥尔夫音乐教学法进一步启示学生根据歌曲的歌词、韵脚展开不同节奏的创作,积极鼓励学生全身心地投入实践活动以及思维活动之中,开发出他们对于音乐节奏的敏感度,充分调动他们学习音乐的积极性,进而有效培养他们的综合学习能力。
结束语
由上可知,学前教育呈现出明显的基础作用,其在教育体系中处于重要位置,切实完成好幼儿教育可以促使其形成良好的习惯。从学前音乐教学来说,其对幼儿身心的健康成长能够产生一定程度影响。对幼儿进行学前音乐教育有助于幼儿智力的开发,促进幼儿的健康成长,在幼儿教育方面,音乐教学一直占领着主导地位。奥尔夫音乐教学法是一种新型的教学模式,它提倡以学生为课程主体,老师只扮演诱导者、指引者的角色,发挥学生的自主学习能力和创新意识,使音乐学习成为一种身心并用的学习活动。奥尔夫音乐教学法的融入对于幼儿学前音乐教学质量的提升具有显著的效果。
参考文献
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